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hablarle al arte y retornar a él despuésde haber saltado su cerco y desde undiscurso que en principio está fuera delarte. Y la inclusión de pautas de la sociedad moderna como signos del lenguaje artístico conlleva el objetivo deun cuestionamiento de esas pautas.
Pretende. además. encontrar un intersticio. un punto de diálogo entre elpúblico masivo y la actividad de los artistas.
Que se cumplan o no esos objetivosdepende no sólo de un acto de voluntado de preocupaciones honestas; depende. más bien. de una compleja prácticacolectiva y de la inserción reflexiva-reflexión incluso en el plano de lasformas- y profunda que los artistaspuedan hacer en ella. Depende. insistimos. de su posibilidad de inserción y dediferenciación. si pensamos que el espectro del arte es relacionable y autónomo a un tiempo. respecto de los procesos sociales. De lo contrario. lejos deerigirse como cuestionamientos integrales y fuertes. las obras resultan débiles testimonios de aquello que se pretende denunciar. Y los regímenes cristalizados sólo permiten aproximacionesafectivas y superficiales a la problemática social. Eso fue lo que le sucedió alpopoVeremos qué de curso siguen estas nuevas manifestaciones.
Carlos García Estradaposee una digna trayectoria en la realización y enseñanza del grabado. Las obras que presentó en la Academia de San Carlos-en su mayoría de formato pequeño ycircular- responden a una extremadasíntesis. De apariencia gestual. las mínimas líneas que intentan"elaborar unarefinada grafía tienen algún eco de lapintura oriental y leves reminiscenc iasvegetales. Recuerdan.en efecto. tan tenuemente como la elegancia y abstracción de su trazo. un recorte en la ramadesnuda de un árbol. Pero a pesar deestas asociaciones. los trabajos dél artista forman parte de toda una corrientedel arte contemporáneo que antes queconstruir desconstruye a la obra. le quita planos. colores. volúmenes. estructura. en suma. Dentro de esa actitud Carlos García ejecuta su trabajo . De acuerdo a ella. la línea marcadora -elemento principal del grabado- no es vehículo para la plasmación de formas sinoque se muestra en sí. antes de constituirlas. se muestra en su principio y suesencia.
Por otra parte. el formato redondo y
pequeño del grabado remite a las anti güas miniaturas que contenían retratoso paisajes muy detallistas. La ausenciade éstos. su reemplazo por el mero racimo de trazos aparece como una parodia o -como dijera Jorge Alberto Manrique en el prólogo al album en el quese reproducen estos trabajos- un esbozo de operación metapictórica.
Lelia Oriben
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LA UPIC DE XENAKIS
Hace algunas semanas. la CompañíaMusical de Repertorio Nuevo que dirigeJulio Estrada realizó una breve temporada de conciertos y actividades ; quizálo" más interesante de ese desplieguefue la presentación de la UPIC. realizada en forma audiovisual por el compositor Jean Claude Eloy.
Bajo un acrónimo tan aparentemen-
SALUDO A VUELTA
Con su número 60 . correspondiente al mes de noviembre. la revista Vuelta cumplió cinco añosde vida que son ejemplares enmás de un sentido. Primero. porque es una publicación independiente que ha encontrado el apoyo de un público independiente.lo que entre nosotros es muchodecir . Después. porque a lo largode esa trayectoria la revista hasabido mantener una posicióncrítica frente a los problemas nacionales e internacionales. Y. porfin: porque en sus páginas se hareunido lo mejor. y también lomás representativo. del pensamiento y la literatura en lenguaespañola -y de otras lenguas.Desde aquí agradecemos a Vuelta su tarea y le deseamos una larga permanencia.
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te sencillo como UPIC se oculta unnombre tan formidable como el concepto que representa : Unidad Poliagógica e Informática del Centro de Estudios en Matemáticas y Automática Musicales. La UPIC fue creada por lannisXenakis. quien la ha ido perfeccionandoa lo largo de los años a través de unacontinua experimentación. y hoy en díarepresenta una de las opciones más interesantes y con mayores posibilidadesen el campo de la música electroacústica. no sólo por lo que significa para lamúsica en sí misma sino también por loque puede aportar en el campo delfeedback entre la música y otras disciplinas. Procuraré. pues. sintet izar eneste corto espacio la prol ija descripciónque de la UPIC hiciera Jean Claude Eloyen la Sala Covarrubias .
El funcionamiento de la UPIC estábasado fundamentalmente en el hechode que todo sonido puede ser representado espacialmente por un lugar geométrico (una curva. por ejemplo) quecontiene info rmación gráfica suficientepara definir las características de dichosonido. A primera vista. la UPIC pareceun restirador de arquitecto. y de hecholo es: un restirador para dibujar música.Además de la superficie de dibujo. laUPIC tiene una pluma electrónica pormedio de la cual se traza la curva o serie de curvas que han de ser converti das en sonidos. Sobre la superficie delrestirador, una serie de controles ayudan al compositor en turno a definirotras variables del sonido. tales comoataque y caída. duración. intensidad.etc.·Unapantalla de televisión adicionalsirve para reproducir gráficamente losdibujos realizados sobre la superficie detrabajo. y una computadora calcula elsonido correspondiente a cada puntodel dibujo. Finalmente. un sintetizadorproduce el sonido correspondiente. sonido que es retransmitido al compositorpor medio de un sistema de amplificación. a manera de referencia . Como elementos colaterales. la computadora archiva sonidos e instrucciones para suuso posterior. La UPIC cuenta tambiéncon un sistema de fotocopiado parap'reservar los dibujos trazados sobre lamesa y un sistema de grabación pormedio del cual se copian en cinta magnetofónica los sonidos producidos porla computadora : Resumido de una manera muy sencilla. se trata simplementede esto: un compositor se sienta ante laUPIC a dibujar. y en poco tiempo puede
oírsu dibujo vía el sistema de amplificación.
Es claro. aún a partir de una descrip-ción tan condensada del funcionamiento de la UPIC. que este nuevo instrumento musical (si se me permite llamarle así) abre enormes pos ibilidadesen el campo de la creación musical. Porejemplo'. existe la interesante cuestiónde que. si cualquier sonido puede serrepresentado gráficamente. luego cualquier representación gráfica puede serconvertida en sonido. Si tal ·fuera el caso. quizá no esté lejos el día en queexistan versiones sonoras de obras gráficas y pictóricas. Por otra parte. quizápodría utilizarse la UPIC (o un instrumento análogo) en labores de inve~tigación musicológica : por ejemplo.transcribir a su forma gráfica una obra oun grupo de obras de compositores quesean objeto de algún estudio particular.para tratar de hallar elementos recurrentes. o congruentes. o paralelos en lamúsica a partir de la representacióngráfica. Quizá con el tiempo. y a partirdel trabajo interdisciplinario entre música. geometría. matemática. electrónica y arte gráfico. la UPIC llegue a ser uninstrumento capital en el quehacer mu- .sical contemporáneo.
Por lo pronto. uno de los aspectosmás interesantes de la UPIC es el sentído de participación social que lannisXenakis ha querido darle. Se trata . dicho de una manera muy simple. de la
~SEÑAS
teoría de Xenakis en el sentido de quecualquier individuo tiene la posibilidadde crear música. al margen del entrenamiento académico y de la experíenciaprofesional. Es decir que a través de laUPIC pueden componer música niños.adultos. técnicos. actores. bailarines. yde hecho todo aquel que tenga la posibilidad de tomar la pluma electrónica .en sus manos y trazar líneas sobre laUPIC. A este respecto, después de suexposición teórica sobre la UPIC. JeanClaude Eloy ofreció una interesantísimaserie de ejemplos musicales producidosa través de la UPIC que. además deconfirmar las teorías de Xenakis sobrela posibilidad universal de la composición. permitieron hacer algunas observaciones .sobre las diversas aproximaciones posibles al trabajo con la UPIC.De las ocho obras cuyas grabacionespresentó Eloy. cinco fueron hechas porcompositores profesionales. y en ellas destaca principalmente (sobre todo enlas obras del propio Eloy. de Xenakis yde Francois Bernard Mache) la búsque-da de formas congruentes dentro de unámbito sonoro muy complejo. Por otraparte. en su obra Eua-On. Julio Estrada .aparece más preocupado por la acumulación de elementos sonoros y por ladensidad acústica del todo. Desde elpunto de vista de la materia sonora. lomás interesante de este grupo de obrasfue Solar. de Pierre Bernard. que. a pesar de su nombre. nada tiene que ver
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con sonoridades del tipo de efectos ba-. ratos de films de ciencia ficción. De he
cho. Bernard ha capturado en esta obraun santido de amplitud y espacio quesuelen eludir muchos compositores delmedio electrónico. .
El segundo grupo de obras hechas através de la UPIC. y 'presentadas porJean Claude Eloy. sirvió para hacer unaprimera aproximación a las teoríasmúsico-sociales de lannis Xenakis. Enprimer lugar. se escuchó un montaje detrabajos realizados en la UPIC por ungrupo de alumnos de una escuela primaria en París.El resultado. escuchadoy evaluado a posterlorí, no es para ex.trañar a nadie; pero no deja de ser curioso confirmar que esta obra hecha porlos niños es la más desinhibida. la másfresca de todo el programa. y es también aquella e'n'la que se' siente el trabajo con el sonido por el placer del sonido mismo.
La segunda obra hecha por noprofesionales fue una serie de dibujosrealizados por un grupo de ciegos deuna escuela de Burdeos. Para perm itirles el acceso a la UPIC. Xenakis y suscolaboradores idearon una transposición al sistema Braille de los elementosbásicos de trabajo del sistema. El resultado es un universo sonoro sobrecogedor. cargado y denso. lleno de choquesy contrastes enormes y que. finalmente.conjura imágenes de ira. de desolacióny'de lucha. La tercera obra presentadaen esta categoría perteneció a los trabajos hechos por un grupo de bail~rinesde la Opera del Norte de Lille. Tampocoresultó sorprendente. aunque sí muy in':teresante. el hecho de que esta músicafue la única de todo el programa en laque fue posible detectar patrones rítmicos recurrentes y. más importante aún.el único trabajo' en el que estuvo presente la preocupación por la memoriaen la música.
Ante todo esto . lo que queda finalmente es una enorme curiosidad por laUPIC. y la convicción (ojalá que acerte-
. da) de que en un futuro cercano esteinstrumento que nació 'originalmenteen el seno de la música será empleadoen otras áreas de la actividad creadora.e incluso será un elemento fundamental en el campo de la investigación científica. en las regiones de la fisiología. lasicología. y algunas otras por ahora impredecibles.
Juan Arturo Brennan
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