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IBLOQUE
El ser humano ha sentido desde siem-
pre la necesidad de comunicarse con
los demás, y para ello ha creado dife-
rentes lenguajes.
Así, el lenguaje oral se expresa me-
diante la articulación de sonidos que
forman un idioma, el lenguaje escri-
to lo hace mediante grafías que for-
man la escritura, y el lenguaje visual
se expresa mediante imágenes, capa-
ces de transmitir desde sensaciones o
sentimientos hasta precisa informa-
ción vial.
6
Tumba de Nakht Luxor. Egipto
LENGUAJE VISUALUNIDAD 1: PERCEPCIÓN Y COMUNICACIÓN1. Percepción visual: ¿cómo veo?
1.1 Los sentidos1.2 La dinámica perceptiva1.3 La organización del campo visual1.4 Tendencias perceptivas: la buena
forma2. Comunicación visual y artística
2.1 La construcción del lenguaje visual y plástico
2.2 Tipología de obras de arte visuales2.3 Lectura de una obra2.4 Bellas artes
UNIDAD 2: ALFABETO VISUAL1. Elementos básicos del lenguaje visual
1.1 El punto1.2 La línea1.3 El plano1.4 La mancha
2. Color2.1 Color y luz2.2 Cualidades del color2.3 Clases de colores2.4 Gamas de colores2.5 Psicología del color
3. Textura3.1 Características de la textura3.2 Clases de textura3.3 La textura: finalidad3.4 Elaboración de texturas
7
Percepcióny comunicación
LENGUAJE VISUAL
1
Serás capaz de...
• Comprender que la capacidad humanade percibir nos permite entender imáge-nes, acontecimientos, objetos y espacios.
• Conocer el lenguaje de la visión parasaber construir mensajes visuales.
• Valorar la importancia de conocer los me-canismos de la percepción visual que nospermiten ser mejores espectadores delas obras de arte y de sus valores creati-vos.
• Identificar los lenguajes visuales y enten-
der sus mensajes: pintura, escultura, cine, di-
seño, fotografía…
• Expresar ideas de forma creativa y rompien-
do estereotipos.
• Apreciar las cualidades estéticas de los men-
sajes en los medios de comunicación.
COMPETENCIAS BÁSICAS
8 Escultura de Jeff Koon MOMA, New York City.
CONTENIDOS
TÉCNICAS
Gráfico-plásticas
Tecnología e imagen:
fotografía anamórfica
• Creación de una anamorfosis o
deformación visual de una imagen.
Tecnología e imagen:
tests de Bongard
• Reconocimiento visual de modelos
o patrones.
9
ESTÍMULOS SENTIDOSel entorno emite que percibimos mediante los
y en particular la
nos permiten construir los
que nos permiten a su vez la
Tipología de obras arte visuales Sintaxis de los lenguajes específicos
de la que estudiamos la
Percepción visual Dinámica perceptual Campo visual Tendencias perceptivas
Comunicación visual y artística
Lenguajes visuales
• Los instrumentos y recursos que puede utili-zar un artista para transmitir sus ideas son muyvariados y diferentes: un lápiz, una cámara devídeo, un cartabón, una plomada, un cincel…
• Durante muchos años la creación humanaestuvo organizada en seis artes (pintura, es-cultura, arquitectura, poesía, música y dan-za), a las que se añadió posteriormente el co-nocido como séptimo arte, el cine. En el sigloXVIII aparecieron las artes decorativas osuntuarias y los oficios artísticos, que confor-maron las artes menores. En la actualidad
se apuntan cuatro actividades profesionales diferencia-das en el campo de la creación visual y plástica: artesplásticas, imagen, diseño y arquitectura; y que tienen encomún el lenguaje visual. Haz un listado de oficios ar-tísticos, profesiones, técnicas…, y clasifícalos según loscuatro ámbitos descritos anteriormente. Así, por ejemplo,la fotografía se incluiría en el apartado de imagen.
¿Qué recuerdas de...?
La percepción visual: óptica
La estructura del ojo humano nos proporciona la capacidad de percibir la luz y
el color.
La percepción visual: háptica
La percepción visual, además de óptica, también es háptica, es decir, nos per-
mite discriminar lo táctil.
Visualmente percibimos las cualidades de peso, resistencia y fragilidad, de lo duro
o blando, lo frío o cálido, lo suave o áspero, lo rugoso o liso, lo húmedo o seco,
lo sólido, lo líquido, lo gaseoso, lo rígido, lo flexible, lo maleable... que están re-
lacionadas con el estado de la materia.
La percepción es una facultad humana innata que precisa de aprendizaje, me-
moria y conocimientos.
En particular, la percepción visual estudia cómo se organizan los estímulos
que captamos por la vista y cuál es nuestra respuesta a ellos.
1.1 Los sentidosLa capacidad sensorial es una característica del mundo animal que sirve para
la constante adaptación al medio.
Las señales auditivas, gustativas, visuales, táctiles y olfativas son las que el ce-
rebro organiza permitiéndonos responder adecuadamente a cada estímulo
externo.
1. Percepción visual: ¿cómo veo?
10 Unidad 1
Sentido tacto vista olfato auditivo gusto
Receptor piel ojo nariz oído papilas gustativas
Reacción calor posibilidad de peligro hambre melodía mal estado
Actuación protección evitarlo intentar comerlas baile rechazo
Otros* vista tacto/olfato gusto/vista vista vista/tacto/olfato
*Otros sentidos que participan en esta percepción.
Define lo más minuciosamente
posible un objeto y fíjate en sus
características externas sin en-
trar en su función, precio u otro
dato que no esté en él.
Descubre qué valores o atribu-
tos del objeto son ópticos y cuá-
les hápticos.
1
1.2 La dinámica perceptivaNuestros sentidos sirven para ubicarnos en el espacio y estar en él.
Equilibrio estático
La orientación nos sitúa en un en-
torno con puntos de referencia esta-
bles, lo que llamamos equilibrio.
Así, si vemos algo desequilibrado,
nuestra percepción intentará com-
pensarlo. En este caso, nos imagina-
mos el trozo de pértiga que falta tras-
ladando nuestro equilibrio a todo
aquello que vemos.
Vertical y horizontal: Para perci-
bir el equilibrio tenemos el meca-
nismo de ubicación de lo vertical y
lo horizontal.
Cuando la línea horizontal descien-
de o se eleva percibimos desequi-
librio. La vista siempre está situada
sobre la línea horizontal.
Izquierda y derecha: Si percibimos
la misma cantidad a un lado y a otro
del centro hablamos de simetría.
Si se sustrae o añade parte a alguno
de los lados percibimos una asime-
tría. Cuando percibimos la izquier-
da y la derecha, el centro siempre
soy yo.
Los humanos externamente somos prácticamen-
te simétricos, y reconocemos como una cualidad de
los objetos ese principio. Por ello no imaginamos la
totalidad asimétrica.
Equilibrio dinámico
Nuestra visión y nuestro cuerpo están en movimiento en el espacio y por él
nos trasladamos.
Anterior y posterior: Al circular por el espacio seguimos una dirección y ne-
cesitamos apreciar qué cosas nos anteceden y cuáles nos preceden; es decir,
las que tenemos delante y las que tenemos detrás.
11Percepción y comunicación
AC
TIVID
AD
ES
Una línea vertical nos indica lo supe-
rior y lo inferior. Además implica un es-
fuerzo, ya que lo que se alza debe su-
perar la fuerza de atracción; así, lo su-
perior es ligero y lo inferior, pesado.
1.3 La organización del campo visual:¿Qué veo... realidad o representación?
Las constantes visuales
La percepción que tenemos del mundo es estable a pesar de que está cambiando
continuamente. La percepción visual explica las constantes existentes a pesar de
los cambios.
Tamaño: Las farolas de la calle se van haciendo más pequeñas con la distan-
cia, pero nosotros sabemos que son iguales.
Brillo o de luz: A pesar de que exista una parte del retrato que ha desapareci-
do, sabemos que está ahí.
Forma: La forma que vemos cambia, pero sabemos que la figura sigue siendo
circular.
Color: Las diferentes horas del día cambian la coloración de la catedral de Rouen,
como reflejó en sus cuadros Claude Monet, pero no el color propio del edificio.
De la misma manera que cada uno de nosotros reconoce el color de nuestra cara
y sabemos que sucede algo cuando se enrojece o palidece.
Figura y fondo
Todos los humanos dotados de visión poseemos una organización básica del
campo visual por la que distinguimos entre figura y fondo.
Según como percibamos esta figura, vemos una copa o dos caras, pero no po-
demos ver las dos cosas a la vez. Lo que vemos únicamente puede ser figura o
fondo.
La profundidad
La disposición de los objetos entre ellos y con el espacio se llama profundidad,
y nos permite definir lo cercano y lo lejano. Dos de los mecanismos que nos
proporcionan esta sensación de profundidad son la sombra y la superposición.
• Tanto la sombra propia como la sombra arrojada de un objeto nos sugiere su
volumen.
• La superposición o traslapo nos ubica, es decir, nos sugiere la posición relati-
va entre los objetos.
12 Unidad 1
1.4 Tendencias perceptivas:la buena forma
La denominada teoría de la buena forma describe
las características de las figuras que mejor recono-
cemos y recordamos.
La tabla siguiente nos muestra ejemplos de cada
uno de los principios básicos en los que se articula di-
cha teoría.
13Percepción y comunicación
Descubre los errores de sombra y traslapo en la siguiente representación.
Dibuja en un papel mediante líneas discontinuas un objeto de casa, de la cocina, el baño, el garaje, la habitación…,
como te indicamos:
— Primero dibújalo de memoria lo mejor posible en un papel.
— Después, con papel cebolla, haz una copia del dibujo, únicamente con puntos o líneas, siguiendo el perímetro y las
líneas internas más importantes.
— Tus compañeros tendrán que descubrir de qué objeto se trata.
Con la clase a oscuras dibuja ordenadamente formas sencillas (letras, formas familiares, simples…; practica la bue-
na forma), utilizando únicamente la luz de una linterna, para que tus compañeros las descifren.
Copia sucesiva.
— A partir de un dibujo muy sencillo y fácil de copiar que proporcione el profesor, uno tras otro pasamos por su
mesa y copiamos con un rotulador grueso y en otro papel idéntico el dibujo que un compañero nuestro ha co-
piado de otro compañero que ha copiado… Una vez todos los compañeros han copiado el dibujo sucesivamen-
te, el profesor coloca en la pared, por orden según se ha ido copiando, un dibujo al lado del otro. Nadie diría que
el primero y el último tienen algo que ver entre sí…
5
4
3
2
FÁCIL DE
RECORDAR
(BUENA FORMA)
DIFÍCIL DE
RECORDAR
Simplicidad
Familiaridad A B CDE EG
Simetría
Equilibrio
Cierre
Conclusión
AGRUPACIÓN
Proximidad9 9 9 9
9 9
9 9 9 9
9 9 9
9 999
Semejanza
Continuidad
AC
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La percepción humana es imaginativa, sutil y sorprendente. Con ella y la vo-
luntad de conocer y comunicarse, el ser humano ha creado lenguajes visuales
que le permiten comunicarse mediante ellos con mucha precisión.
La visión de estas imágenes sugiere En caso de peligro sígueme, Cógeme por
aquí para no quemarte…
Así, una imagen es una selección de la realidad sensorial. Lo que diferencia
una de otra es la manera que tiene de sustituir, interpretar, traducir o modelar
esta realidad.
2.1 La construcción del lenguaje visual y plástico
A lo largo de nuestra existencia memorizamos formas y figuras que corresponden
a modelos, a modo de señales que percibimos y entendemos porque corres-
ponden a códigos que sabemos interpretar y con los que podemos comuni-
carnos.
Los modelos
Aprendemos del entorno acumulando datos, fortaleciendo los conocimientos y
aumentando la capacidad de atención de nuestros sentidos. Para ello necesi-
tamos tener y adquirir modelos. En nuestra memoria hay figuras y formas que
corresponden a esos modelos.
Observa la figura. La planta de una casa no es un modelo de casa, a pesar de
que describa una casa más exactamente que el modelo que tenemos de casa en
nuestra mente. Como sucede también con el modelo de ratón.
Estímulos, señales y signos
Nuestro entorno emite muchos estímulos sensoriales que se convierten en se-
ñales sólo cuando nosotros atendemos a ellas, es decir, cuando las percibimos.
Pero para que estas señales se conviertan en signos visuales, debemos saber qué
representan.
Observa en la figura cómo estas formas abstractas dejan de serlo cuando las
entendemos. En efecto, reconocerás los signos si adivinas la simetría.
Los códigos y los descodificadoresUn código es un conjunto de ele-
mentos con una estricta organi-
zación interna en el que cada ele-
mento tiene una función especí-
fica.
Un ejemplo claro lo tenemos en
el código Morse, o el de las ban-
deras marítimas.
En el apartado anterior, el conjunto
de números naturales escritos al
revés es un código, y en ese caso,
la simetría sirve de descodificador.
2. Comunicación visual y artística
14 Unidad 1
Los mensajesEn una comunicación el mensaje es el conjunto de ideas, informaciones o sen-
timientos que se obtienen al descodificar e interpretar los signos.
La información: La finalidad de cualquier información es comunicar.
Así, por ejemplo, un actor pretende que el espectador llore con su interpretación
en un drama, ría con una comedia, o participe con el héroe en los sufrimientos
y en sus triunfos. Un cantante quiere que el auditorio baile, cante o se extasíe con
sus melodías. Y los pintores quieren convencer con sus creaciones provocando
sentimientos en los espectadores.
La interpretación: En el lenguaje visual no hay una comprensión del mensaje
mediante un mecanismo directo de descodificación. Todas las artes, incluidas las
visuales, tienen una finalidad común: captar al espectador, con su capacidad
de interpretación.
Así, dos personas presenciando la misma obra de teatro, escultura, ópera o
concierto de rock pueden responder de manera diferente a los estímulos que
perciben.
¿Sabes qué parte del retrato de la Gioconda ha provocado mayor inquie-
tud en los espectadores a lo largo de la historia?
— Dibuja varias sonrisas en un papel, cambiando la comisura, el grosor, la
forma, el color de los labios, la curvatura, la dirección de la boca, la
presencia o ausencia de dientes…
— Define con la ayuda de tus compañeros el carácter o la personalidad
del posible propietario de cada una de esas sonrisas.
— Finalmente vuelve a mirar la sonrisa de la Gioconda y dale atributos.
Vamos a poner a prueba nuestra capacidad de reconocer imágenes, anagramas…
Se trata de recortar de anuncios de diarios, de paquetes, propaganda y otras formas publicitarias o fragmentos de
estas u otras imágenes, para:
— Reconocer por la parte el todo, de un trozo de la Union Jack (bandera de Gran Bretaña)…
— Comprobar que al hacer un rompecabezas aplicamos de manera directa la teoría de agrupación que define la
buena forma, además de los principios de la diferenciación entre figura y fondo que realizamos para comprobar el
encaje de las piezas.
Busca una noticia del periódico que te llame la atención. Cópiala en
una lámina y, a continuación, crea una imagen que la acompañe.
Se trata de que busques una imagen ya existente y la manipules para
conseguir comunicar lo que desees. Puedes ampliar fragmentos, con-
feccionar un collage, llevar a cabo retoques fotográficos, etc.
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15Percepción y comunicación
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2.2 Tipología de obras de arte visualesLas obras de arte visuales se pueden organizar por la dimensión, el formato y
la función última para la que han sido realizadas.
Así, la dimensión nos explica las técnicas necesarias para su consecución, el
formato nos relaciona la obra con la medida humana y la función nos dice pa-
ra qué sirve.
La dimensión
Un pintor o un dibujante, como un fotógrafo o un diseñador gráfico, trabajan
en dos dimensiones: la altura y la anchura de su papel, lienzo o muro.
Un escultor modela formas considerando que usualmente su trabajo tiene tres
dimensiones, añadiendo la profundidad a la altura y la anchura, de la misma
forma que un diseñador de objetos, un diseñador industrial o un joyero.
Un arquitecto y un diseñador de interiores también trabajan las tres dimensio-
nes, pero su obra se caracteriza por la creación de espacios vacíos en los que
podemos habitar, transitar o estar.
Y un dibujante de cómics, un director de cine o un realizador de televisión tra-
bajan con imágenes en dos dimensiones, pero en secuencias temporales.
El formato
En cuanto al formato de la producción artística se pueden establecer tres cla-
ses no necesariamente excluyentes: habitables, portables y estables.
La función
Las artes visuales han evolucionado mucho a través de los siglos y han cam-
biado a menudo su función atendiendo a las necesidades de carácter social,
cultural, productivo… En la actualidad las artes visuales cumplen cuatro ne-
cesidades: la creación de espacios, de objetos y de mensajes, y la plasmación
de ideas.
16 Unidad 1
LA DIMENSIÓN
Dos dimensiones Diseño gráfico,
fotografía, pintura
Dos dimensiones +
secuencia temporal
Cómic, cine,
televisión
Tres dimensiones Joyería, escultura,
diseño industrial
Tres dimensiones +
espacio vacío
Arquitectura,
escenografía,
diseño de
interiores
EL FORMATO
Habitables coche, casa, cabina, estación, quiosco
Portables gafas, ropa, sombrero, llaves, cartera, mochila, billete,
colgador / percha
Estables cama, armario, semáforo, lavadora, fogón, lámpara,
estantería, banco
LA FUNCIÓN
Espacios Arquitectura, Diseño de interiores, Escenografía
Interviene en: Urbanismo, Paisajismo
Objetos Diseño industrial, Joyería, Diseño textil / Moda
Mensajes Publicistas
Grafistas, Cineastas, Fotógrafos, Ilustradores
Ideas Artistas
2.3 Lectura de la obraEfectuar la lectura de una obra significa conocerla, comprendiendo sus cir-
cunstancias de lugar, tiempo y modo.
El contexto: Observa la lámpara y las fachadas de los dos
edificios. ¿En cuál de los dos edificios crees que se adecua-
ría mejor la lámpara?
La expresión: Observa las imágenes siguientes. Si bien el
modelo es el mismo Las Meninas, los elementos de expre-
sión (formas, colores, sombras...) que le proporciona cada ar-
tista, en este caso Velázquez (1656) y el Equipo Crónica (1970),
son diferentes.
Así pues, la expresión no es lo que se explica, sino cómo se explica, es decir, el
modo de utilizar los elementos gráfico-plásticos, el uso de la luz, el color, la for-
ma, los tamaños y los espacios.
La preponderancia: Observa el papel de la luz, la oscuridad, la sombra y la
niebla o la tiniebla. El personaje anónimo de la camisa blanca del cuadro Los
fusilamientos del 3 de mayo (1814) de Goya y el personaje también anónimo de
espaldas del cuadro Viajero frente a un mar de niebla (1818) de Friedrich están en-
frentados a dos aspectos diferentes de la luz.
La lectura de la preponderancia o predominancia de alguno de los aspectos
visuales utilizados en su expresión (luz, color, forma, tamaño, espacios) pro-
porciona la clave para entender el significado de una obra.
La Técnica: La técnica es el conjunto de procedimientos necesarios para obte-
ner un resultado determinado. Así, por ejemplo, son procedimientos pictóri-
cos el carboncillo, la sanguina, la acuarela, el óleo, el fresco o el mosaico…, en-
tre otros.
Indica la dimensión, el formato y
la función de cada uno de los ob-
jetos siguientes: gafas, cuadro,
cómic, cama, automóbil, radia-
dor, semáforo, fotografia, anillo,
película y edificio.
Interpreta la frase «Eres un pa-
yaso» y obtendrás un significado
diferente en cada uno de los con-
textos que describimos a conti-
nuación.
Un bebé en brazos de un adul-
to que le sonríe.
Un circo.
Un grupo de amigos en un
fiesta.
C
B
A
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17Percepción y comunicación
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2.4 Bellas Artes
La arquitectura: traslación en el espacio
Una edificación o una obra
arquitectónica se pueden
contemplar desde el ex-
terior, como si fuera una
escultura.
Sin embargo, al entrar en
ella y recorrerla visual-
mente observaremos
cómo va cambiando mien-
tras nos desplazamos, des-
cubriendo una infinidad
de centros de atención se-
gún el punto de vista.
Límites y accesos: Cuan-
do estamos en el interior
de un lugar o lo contem-
plamos desde el exterior,
definiremos el lugar como
algo limitado.
El hecho de que podamos
movernos o ver a través de
un lugar determina su ac-
cesibilidad.
Fíjate en que el prado tiene su límite en el bosque, y viceversa. O cómo una
ventana es a la vez límite, al sonido o a la temperatura exterior, y acceso visual,
a la luz.
Hitos: En los espacios encontramos los denominados hitos o puntos de atrac-
ción que nos sirven para la orientación topográfica o para ubicarnos en el es-
pacio.
Así, por ejemplo, sabemos que en Europa el centro de una ciudad o un pueblo
es una plaza donde posiblemente encontremos una iglesia con su torre, un
palacio o el Ayuntamiento.
18 Unidad 1
Un cadáver exquisito.
— Doblamos una larga tira de papel en forma de acordeón. En
el primer pliegue se pone cualquier imagen, que el primer
dibujante habrá de continuar inventándose un fuera de cam-
po dibujando todo su pliegue y trazando al final algunas líneas
de referencia, en el siguiente pliegue. El siguiente dibujante se
encuentra con su pliegue, en el que hay algo dibujado y las
completa con un dibujo. Prolongando unas cuantas líneas
de continuidad de su dibujo en el pliegue siguiente. Al final,
si sólo se han visto las líneas de entrega el resultado será sor-
prendente.
Enumera elementos arquitectónicos y del paisaje, como, por ejem-
plo, ventana, muro, puerta, seto, paso de cebra, línea discontinua,
línea continua, faro, alambrada, balaustrada, puente…, y clasi-
fícalos por sus propiedades espaciales, según sean límite o ac-
ceso.
— Describe en cada caso de qué clase de límite o acceso se tra-
ta.
Cita algunos objetos de uso cotidiano y ordénalos por su volu-
metría, del más isotrópico al más anisotrópico.
13
12
11
19Percepción y comunicación
La escultura: rotación en el espacio
Una escultura o cualquier objeto de uso cotidiano, y todo aque-
llo que denominamos genéricamente volumen, posee una visión
circundante, es decir, alrededor de ella.
Isotrópico: Cuando en la visión circundante de un objeto ésta
no se altera diremos que es isotrópico, es decir, que siempre
tiene la misma presencia. La única forma plenamente isotrópica
es la esfera.
Anisotrópico: Cuando una figura o forma se percibe de maneras dis-
tintas al cambiar el punto de vista la llamaremos anisotrópica.
Una de las formas que más cambia y más puntos de vista presenta es el cuerpo
humano. Por ello, los artistas tienen en la anatomía humana una fuente inago-
table de estudio como vemos en Marco (1997) de Llimós.
La arquitectura, vista como vo-
lumen, también posee estas
dos cualidades que el arqui-
tecto conoce y potencia, como
sucede en el Museo Guggen-
heim de Bilbao (1997) de Frank
Gehry.
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La pintura: un punto de vista en el espacio
La pintura es la selección de un punto de vista entre todos los posibles, acotan-
do las dimensiones de la composición según el espacio que se quiere abarcar.
El campo o encuadre: Seleccionar el mundo que se quiere representar limitando
la porción de espacio que se representará significa delimitar el campo o en-
cuadrar.
Punto de vista: Corresponde al lugar que ocupa el artista y que ocupará el es-
pectador. Encontramos un ejemplo en la obra Las Meninas de Velázquez que lo
introduce en su campo pictórico y subvierte el hasta entonces principio del
arte pictórico, con el artista que mira al espectador.
Tema: Corresponde al espacio, objeto o personaje que está en la representación.
En este caso el pintor Fantin Latour, en su obra El estudio del pintor, se ha repre-
sentado en su estudio con amigos, temas pictóricos, convertiéndolo en un autorre-
trato.
El dibujo
El dibujo es un instrumento de conocimiento,
que posee numerosos sistemas de expresión y es
multidisciplinar.
Expresión y conocimiento: Es el dibujo cuya representación busca acercarse
fielmente a algún aspecto de la realidad.
En cada caso, el dibujo utiliza su propio lenguaje desarrollado por disciplinas tan
dispares como la cartografía, preocupada por representar el relieve, o la botá-
nica, cuya finalidad es describir la flora.
Análisis: El dibujo puede servir como herramienta para representar lo que no
está presente, es decir, la distribución, la proporción de las partes con la totali-
dad, de los cánones y la perspectiva.
En efecto, el pintor dibuja para proporcionar y ordenar las diferentes partes de
su composición, como se aprecia en este Concilio de Trento (1563), anónimo
veneciano.
El grabado: la reproducibilidad
Por su carácter comunicador, las creaciones plásticas y visuales han tenido una
voluntad divulgadora plasmada en toda la historia de la humanidad.
El lenguaje visual se ha desarrollado en paralelo a los descubrimientos tecno-
lógicos, desde el grabado y la imprenta en el siglo XV hasta Internet en la ac-
tualidad, pasando por la fotografía, el cine y la tecnología digital.
La matriz y el molde: Desde el siglo XIX la sociedad industrial se ha caracteri-
zado por la capacidad de fabricar productos en serie, a diferencia de los pro-
ductos manufacturados o artesanales.
Ello ha sido posible gracias a la producción masiva de matrices y moldes; para
producir muchas imágenes u objetos idénticos necesitamos matrices y mol-
des, respectivamente, con los que estampar y modelar, reproduciéndolos.
En general, el diseño industrial crea los modelos que después se seriarán.
La difusión: La difusión es la capacidad de comunicar una información al pú-
blico, espectadores o individuos a los que pretendemos informar y, si cabe,
convencer.
20 Unidad 1
Correo ordinario.
— Envía una postal a tu casa reutilizando un trozo de cartón impreso rescatado del cubo del reciclado. Para ello ha-
bremos de informarnos de las características del envío en una oficina de correos o estanco, formato, precio,
peso, códigos, remitente…
— El mensaje tendrá que ver con la imagen del cartón. Así, por ejemplo, para explicar que el próximo verano quie-
res ir a ver el paisaje con vacas que está en el brik de leche recortas un trozo de cartón de dicho envoltorio con
la forma y el tamaño de una postal.
Crea la portada de una revista inventada por ti. Primero, debes decidir la temática general de la revista y con ello el
título de ésta. A continuación, piensa también en los titulares y en las imágenes que la acompañarán haciendo un pe-
queño esbozo de la portada. Finalmente, por ordenador o a mano, crea la portada definitiva. Para tomar ideas,
puedes recoger algunas revistas o buscarlas por Internet y examinarlas.
Un poema dadá.
— Escoger un artículo corto de un periódico y recortar
cada una de las palabras.
— Meterlas en una bolsa y mezclarlas.
— Extraerlas una a una y pegarlas en el orden que han
salido.
— En grupos de cuatro y, sin comentarlo entre voso-
tros, efectuad la ilustración que os sugiera uno de
los textos.
— Una vez dibujado, si comparáis las ilustraciones po-
dréis comprobar que la mayoría de vosotros tiene ide-
as recurrentes a pesar de lo descabellado del resul-
tado.
— Repetir la actividad con los otros tres textos.
Realizar actividades que se proponen en el CD.�
16
15
14
Actualmente, el lenguaje visual o au-
diovisual ha superado todas las expec-
tativas que hace un siglo se le atribu-
yeron al cine.
En efecto, la radiodifusión, las teleco-
municaciones, desde el telégrafo, el
teléfono con hilos, la televisión, las on-
das, el cable, los satélites, la publici-
dad, los espectáculos, los juegos, la in-
formación digital, la computerización
e Internet, la imagen analógica, la mag-
nética, la digital con su capacidad de al-
macenar datos y de conseguir infor-
mación... han transformado el mundo
llenándolo de imágenes.
21Percepción y comunicación
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Dadásoirée, Theo van Doesburg. Central Museum Utrech.
22
Una mirada a tu entorno
Arte
La percepción ordena el caos que pueda aparecer asimple vista, como sucede con las obras de imágenescortadas del artista Jirí Kolár.
Las ilusiones ópticas o imágenes imposibles comoArriba y abajo (1960) de M. C. Escher engañannuestra correcta percepción y forman parte del lenguajevisual del arte.
Las imágenes de la co-rriente artística del op artson estáticas, aunque laspercibimos como si tuvie-ran movimiento, como su-cede con la que reprodu-cimos Triond (1973) deVictor Vasarely.
En ocasiones los pintores han de pintar en espacios queno son bidimensionales, como los interiores de las cú-pulas que han construido los arquitectos.
En estos casos, tienen que considerar las deformacio-nes que deberán añadir a la representación para teneruna correcta percepción del motivo pintado, comosucede con la bóveda pintada en la Cámara de losesposos (1474, Palacio Ducal de Mantua) por An-drea Mantegna.
ARTES PLÁSTICAS
Unidad 1
23
Diseño
Aquellas imágenes que se diseñan con la intención deque sean fácilmente recordadas verifican las tesis de lateoría de la buena forma. Así, fíjate en que la mayo-ría de los logotipos que identifican una determinadamarca de automóviles están diseñados para que seanfáciles de recordar y de reconocer.
Tecnología
Sin el dibujo, actualmente reforzado por las nuevas tec-nologías, no existirían máquinas complejas realiza-das por partes y ensambladas, como las que idean conprecisión los ingenieros. De la misma forma que ensus respectivos ámbitos actúan arquitectos, topógrafos,naturalistas, anatomistas…
Así, un dibujo puede imitar la realidad presente otambién representar el futuro, como sucede en elcaso de un proyecto arquitectónico, urbanístico o deinteriorismo. Y, además, también es la base para re-presentar imágenes mentales, ficciones e ilusiones, yque sustenta la animación y los videojuegos.
Consigue, buscando en Internet, un listado de
museos de carácter internacional, agrupa-
dos por españoles, europeos y del mundo, que
tengan obras originales de Picasso exhibidas
en sus salas.
— Puedes hacer lo mismo con Dalí, Mary Cas-
sat, Frida Kahlo y Chillida.
— No es lo mismo la difusión, la divulgación,
el conocimiento o la fama. Busca el signi-
ficado de estos cuatro conceptos, y rela-
ciónalos con alguno de los artistas citados
anteriormente.
17
Percepción y comunicación
24
¿Qué es?Una anamorfosis es la deformación visual de unaimagen.
¿Para qué sirve?Se utiliza para adaptar imágenes bidimensiona-les a espacios.
Así, por ejemplo, las señales viarias en la calza-da están deformadas longitudinalmente para unacorrecta percepción desde los vehículos, o lasimágenes en el rodaje de las películas de cine-mascope están comprimidas horizontalmente paravisualizarlas correctamente al proyectarlas en lapantalla.
¿Cómo se aplica?En nuestro caso, para llevarla a cabo utilizare-mos:• Medios de expresión gráfico-plástica: cámara
sencilla con carrete en blanco y negro.• Utensilios e instrumentos: trípode.• Soporte: papel fotográfico.
¿Qué hay que evitar?Que el modelo mire directamente a la cámaraen el momento de la instantánea.
Otras opcionesEn la unidad 4 veremos cómo podemos cons-truir anamorfismos mediante cuadrículas.
También podemos conseguir imágenes digitalesy modificarlas mediante algún programa infor-mático.
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Tecnología e imagen: fotografía anamórfica
Técnicas gráfico-plásticas
En primer lugar nos retrataremos cadauno de los alumnos de la clase, de bus-to y sobre un fondo blanco.
Una vez revelado el negativo, cadaalumno tendrá su celuloide que colo-cará en un marco de diapositiva. Es-tas diapositivas se proyectan sobre al-guna superficie blanca conveniente-mente situada o manipulada para de-formar la imagen original (papel, tela…)o bien, desplazando el haz del pro-yector.
Una vez el alumno ha obtenido una ima-gen todavía legible pero deformada,se fotografía de nuevo. Una vez reali-zadas estas segundas fotografías se re-velan de nuevo en el laboratorio. Cuan-do proyectamos de nuevo la imagenobtenida es un anamorfismo.
Crea tu propia imagen anamórfica.
Busca un paisaje, un espacio donde tú colocarías un
anuncio publicitario (una valla), y haz un montaje
fotográfico, colocando tu valla con un anuncio de
tu invención. Busca tu imagen por Internet o una re-
vista, y diseña tú mismo/a el anuncio.
El proceso que seguiremos es el siguiente:
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¿Qué es?Ejercicios sobre el reconocimiento visual de mo-delos o patrones.
¿Para qué sirve?Para determinar los mecanismos de la percepcióny el reconocimiento de modelos o patrones, ycuyos resultados se aplican en robótica.
¿Cómo se aplica?En nuestro caso para llevarlo a cabo utilizaremos:• Medios de expresión gráfico-plástica: lápiz.
El proceso que seguiremos es el siguiente:— En la primera figura distinguimos cuatro ca-
jas a la izquierda y otras cuatro cajas a la de-recha de la línea vertical. • Soporte: papel.
— El ejercicio consiste en determinar qué dife-rencia a ambos grupos. Para ello, es necesa-rio encontrar el patrón o regla, es decir, elelemento en común que describe cada unode los grupos.
¿Qué hay que evitar?Introducir pistas falsas, es decir, el criterio que dis-tinga ambos grupos debe ser único.
Otras opcionesLos dibujos pueden complicarse con la introduc-ción del color.
A continuación se muestran algunos ejemplos conla solución.
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Tecnología e imagen: tests de Bongard o lectura de mensajes
Técnicas gráfico-plásticas
Inventa tu propio juego de “Memory”.
Se trata de crear un juego de fichas que se presen-
tan en pares, de manera que los jugadores deben
recordar, una vez colocadas boca abajo todas ellas,
cuáles van juntas. Puedes decidir cuál es el tema del
juego, creando parejas a partir de él. Por ejemplo:
animales del mundo, tipos de comidas, personajes
famosos... No tienen que hacerse parejas de fichas
siempre iguales, sino que pueden buscarse pare-
jas según otro criterio. Puedes confeccionar tus fi-
chas con cartón y papel adhesivo transparente.
El grupo de la izquierda presenta polígonos de tres lados, mientras quelos de la derecha son polígonos de cuatro lados: diferencia de forma.
El grupo de la izquierda representa caras que miran hacia la derecha,mientras que las de la derecha miran hacia la izquierda: diferenciade orientación.
Las cajas de la izquierda contienen grupos de tres segmentos, mien-tras que las de la derecha contienen grupos de cinco segmentos: di-ferencia de cantidad.
El grupo de la izquierda presenta formas geométricas de tamañohomogéneo, mientras que las de la derecha son formas geométricasde tamaño heterogéneo: diferencia de tamaño.
Completa la frases siguientes.
Una señal se convierte en signo cuando sabemos que . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
La obras de arte visuales se pueden clasificar según su dimensión, formato y . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Para efectuar una lectura adecuada de una obra de arte es necesario conocer el contexto,
la . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . , la preponderancia y la . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Indica cuál de las siguientes imágenes se ajusta a la teoría de la buena forma.
¿Qué facilita la técnica del grabado en el mundo del arte?
Clasifica las siguientes obras de arte por su formato.
Indica la preponderancia de cada una de las imágenes siguientes.
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B
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ALU
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26 Unidad 1
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Selecciona un periódico y comenta su portada:
Ficha. Datos básicos:Cabecera:— Nombre del periódico, tipo de letra, estilo
(negrita, cursiva...).— Fecha, año, número, antigüedad y precio.
Grandes titulares y titulares:— Títulos, tipo de letra, estilo (negrita, cursiva...),
tamaño, color texto, color fondo...— Fotografías que acompañan cada noticia: tema,
color, tamaño, formato, distribución...— Número de columnas de la exposición de la no-
ticia.
Anuncios: productos, tamaño y distribución.
Composición:— Realiza un esbozo de la portada sin escribir, di-
bujando los títulos con recuadros y el textocon líneas.
¿Qué crees que leerá primero el lector? ¿Porqué?
Consigue otro periódico del mismo día y compa-ra las noticias tanto a nivel de contenido como for-mal: tamaño y distribución.— Describe las semejanzas y diferencias.
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Percepción y comunicación