Embed Size (px)
Citation preview
Leonardo Ramos
Leonardo Ramos Moreno nace en 1980, arquitecto de la Universidad Piloto de Colombia (2004) y Maestro en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia (2011). Su trabajo parte del análisis de estructuras biológicas reales, es-tableciendo nexos con la mitología de la muerte y la figura del héroe en el cuento de hadas y el mito griego. Ha realiza-do proyectos de investigación inter-disciplinar junto a Don’t Panic Colectivo, en torno a temas como la muerte, el concep-to de forma y el error.
Curaduría: Ricardo Arcos-Palma
LA Galería - Arte ContemporáneoBogotá, Agosto 2013
SELF
EL yo: La Exposición SELF dEL aRtista LEonaRdo RaMos
Luis Alberto Mejía Clavijo
La materia es infinita e inmortal mientras permanezca en forma de punto. Como punto, contiene al mismo tiempo todas las formas, representa una cosa y por tanto puede ser cualquier cosa. Pero cuando la materia se transforma en una línea, ahí se convierte en vector y por tal motivo está condenada a la muerte. Para poder continuar indefinida-mente tendría que tener una energía infinita; y sabemos por Ein-stein (Una Piedra -en el Camino-), que las cosas van perdiendo su espesor entre más se acerquen a la velocidad de la luz, entre más fuerza tengan.
La mortalidad de los vectores en los que vivimos se agu-diza cuando nos convertimos de célula a pólipo, pez, rep-til, mamífero; es decir cuando nuestras estructuras se van volviendo de un punto a una línea, de una línea a una línea que contiene más líneas (como los cuernos de un venado, como un árbol, como un rayo). El yo es un punto que todos llevamos al interior de una célula, en la parte más baja del intestino delgado, es el punto que nos une con todos los seres vivos en la tierra. Ese es nuestro verdadero rostro.
Lo que nosotros hacemos es proyectarnos en las formas, como quién se mira en un espejo, no para ver una cara, sino para ver la fuerza de las líneas temporales, para ver los bailes de formas antes de la muerte: Yo soy eso que veo.
Ha sido bueno contar una historia espiritual de toda la mate-ria, representada en puntos y líneas como Kandinsky; pero también tendríamos que contar la historia en formas más semejantes a nosotros, la parte más resonante (en nuestros huesos): la Pequeña Historia de la Animalidad- que, como lo reconoce Derridá, no tiene ninguna diferencia sustancial con nosotros, puesto que todos somos grafías físicas en movimiento, huellas, cuerpos-testimonios.
El hombre -en un proceso que no ha terminado (y ojalá que termine frustrado)- vino a reemplazar a los jaguares, los siguió y por eso vio su rostro en la luna; cazó al venado e hizo tambores con su piel; vino a comer la miel de las abejas (hombres pequeños en ceremonia). Así Leonardo porta cuernos-lápices femeninos (rojos) y masculinos (blancos), pinta con ellos; se transporta en cazador-presa. Voluntad de dejar a los otros construir su hogar temporal con nuestros huesos.
El yo es una sustancia compulsiva, un vector que aglutina objetos físicos alrededor. Utiliza como espejo de sí mismo todo objeto con el que entra en contacto, todo lo transforma en onda de diálogo con la propia mortalidad: No es que esté hablando con alguien a mi lado, estoy hablando conmigo mismo; necesitaba de esa persona para darme cuenta de algo que yo es-taba haciendo, algo que estaba pensando; no es que sean varios personajes en una película o en un libro, es un solo personaje-espectador que se multiplica en voces que ya tengo dentro, no es que sean varias obras, es la variación de la apariencia que necesito para regresar por algún camino y creerme la ficción de que el yo recorre caminos; Esta es, ciertamente, la única forma de vivir que tenemos mientras regresamos a la forma de punto.
KoLio
Kolio (2013)Cráneo humano, panales construídos por abejas sobre la pieza. Vitrina: 60 x 60 x 1,60 cms
Vista parcial de la exposición SELF - Leonardo RamosLA Galería - Arte ContemporáneoAgosto, 2013
Kolio (2013)Cráneo humano, panales construídos por abejas sobre la pieza.
Pinocchio
Pinocchio (2011)Madera tallada, panales construídos por abejas sobre la pieza. Vitrina: 55 x 55 x 70 cms
canis LuPus Lycaon
Canis Lupus Lycaon (2013)Cráneo de lobo y panales construídos por abejas sobre la pieza. Vitrina: 60 x 60 x 1,60 cms
Livyatan MeLviLLei
Livyatan Melvillei (2013) Vértebra fósil de cachalote 23 millones de años, panales construídos por abejas sobre la pieza. Vitrina: 60 x 60 x 1,60 cms
RepulsaGalería Santa FeBogotá, marzo - abril de 2013
nigRedo
Actaeón (2009)Cráneo de venadoPieza únicaLA Galería - Arte ContemporáneoAgosto, 2013
Sin título (2009)Dibujo grafito sobre papel 30 x 30 cms. Pieza única.
Sin título (2009)Dibujo grafito sobre papel 23 x 31 cms. Pieza única.
Sin título (2009)Dibujo grafito sobre papel 23 x 31 cms. Pieza única.
Hibris (2009)Dibujo grafito sobre papel 23 x 31 cms. Pieza única.
Hibris (2009)Dibujo grafito sobre papel 23 x 31 cms. Pieza única.
Sin título (2009)Dibujo grafito sobre papel 23 x 31 cms. Pieza única.
Acteón deborado por sus perros (2009)Dibujo grafito sobre papel 23 x 31 cms. Pieza única.
Putrefactio (2009)Serie de cuatro intaglios 20,5 x 26,7 cms
Putrefactio (2009)Serie de cuatro intaglios 20,5 x 26,7 cms
Putrefactio (2009)Serie de cuatro intaglios 20,5 x 26,7 cms
Putrefactio (2009)Serie de cuatro intaglios 20,5 x 26,7 cms
Megasoma Ataeon (2013)Escarabajo intervenido por el artista. 10 x 5 cms
Leonardo Ramos MorenoBogotá, Colombia1980
Estudios 2011 Maestro en Artes Plásticas, Universidad Nacional de Colombia
2009 - 2010 Universidad de São Paulo – Escuela de Comunicaciones y Artes Departamento de Artes Pásticas y Visuales I.A.I
2004 Arquitecto, Universidad Piloto de Colombia
Exposiciones individuales2013 SELF - Exposición individual. LA Galería – Arte Contemporáneo
8 agosto – 7 septiembre de 2013.Repulsa - Exposición de la beca de creación al proyecto Repulsa, ganador de la beca estímulos de creación artística del distrito: marzo - abril de 2013.
Exposiciones colectivas2012 PRAC Cooperartes 2012 – muestra de los dibujos de la obra NIGREDO octubre de 20122011 Laboratorio Cano - Expositor con Escultura y Caja de Luz y Video, piezas de la instalación multimedia
titulada “Pinocchio Laboratorio de Formas”, 29 de agosto al 10 de septiembre de 2011, Universidad Nacional de Colombia Muse de Artes Plásticas.Laboratorio Cano - Como integrante del colectivo Don’t Panic hice parte de la curaduría de la exposición “Pinocchio Laboratorio de Formas”, 29 de agosto al 10 de septiembre de 2011, Universidad Nacional de Colombia Museo de Artes Plásticas.
seminarios y otros2012 Medialab Bogotá - Ponente. Como integrante del colectivo Don’t Panic hice parte de la charla sobre Arte y
Ciencia, dada el día 30 de junio de 2012 en las instalaciones del Museo Del Banco de la República para el proyecto del l Medialab Bogotá en El Parquedero.
2011 Robert McKee’s Story - Asistente, del 10 al 13 de marzo de 2011, Bogotá. Laboratorio Cano - Ponente Conferencia sobre el proceso de desarrollo de trabajo de grado como artista plástico, 8 de septiembre de 2011, Universidad Nacional de Colombia Museo de Artes Plásticas.
2008 7º Festival Internacional de la Imagen - Asistente, Seminario - Diseño + Arte + Tecnología-, realizado en Manizales del 15 al 19 de abril de 2008.7º Festival Internacional de la Imagen - Asistente, Taller - Sonido – Interacción – Imagen – Dictado por Gonzalo Bifarela, relaizado en Manizales del 15 al 19 de abril de 2008.Cátedra Intersecciones - Ponente, conferencia titulada “De la Creatividad y la Perversión”, el 27 de noviem-bre de 2008, Universidad Nacional de Colombia escuela de Artes Plásticas.Seminario de Historia I - Ponente, Conferencia sobre la obra de Matthew Barney, 7 de octubre de 2008, Universidad Nacional de Colombia escuela de Artes Plásticas.
Becas y reconocimientos2012 Cooperartes Residencia Taller 2012. Mención especial al proyecto Repulsa. Primer semestre de 2012.
Beca estímulos de creación artística del distrito, al proyecto Repulsa segundo semestre de 2012. Concurso El Parqueadero – Laboratorios en alianza con el Banco de la República (Convocatoria Distrital), Convocatoria de Artes Plásticas Bogotá Creativa y Diversa del Programa Distrital de Estímulos 2012 de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Proyecto interdisciplinario Gestaltung, laboratorio de experimen-tación sobre la forma, proyecto producido con el colectivo artístico Don’t Panic
2011 Beca de creación al trabajo de grado titulado Pinocchio: Laboratorio de Formas en el segundo corte de: Convocatoria Semilleros de Creación e Investigación de la DIB, Universidad Nacional de Colombia 2011.
