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Diario Cultural

BOGOT

Sabado31 de Mayo del 2014

Lujos de un Retratista grfico

Una corriente alternativa

El ilustrador portugus ms reconocido en la actualidad ha dedicado buena parte de su trabajo a la caricatura.

Traverso y Febre trabajan como docentes en una escuela pblica de Buenos Aires, Argentina. Su coti-dianidad transcurre entre los pizarrones y la auste-ridad propia de un oficio que se encuentra entre los peor remunerados del continente.

Infografa:Philippe Starck

Diseo Democrtico. Infografa dedicada al maestro del diseo industrial y genio de la vida, Philippe Starck, su vida, su trayectoria, sus logros y sus ideas.

El Einstein de la moda

La trayectoria de este coutourier que dos exposiciones se proponen que, por fin, obtenga el reconocimiento que se merece. En el podio de los modistos legendarios del siglo XX Lan-vin, Chanel, Dior y Balenciaga entre ellos falta un nombre: James. Es Charles James, el diseador angloamericano que una vez fue venerado y que hoy en da es mejor descrito como un genio olvidado.

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"La langosta azul" cumple 60 aosEsta pelcula surrealista colombiana se film en 1954 en Salgar, Atlntico. Fue dirigida por Gabriel Garca Mrquez.

2 3ARTE.

Lujos de un retratista. Un portafolio grfico

Un kamasutra para obe-sos fue uno de las pocos trabajos que Andr Ca-rrilho alcanz a presen-tar en la Academia de Bellas Artes de Lisboa, antes de abandonar los estudios para siempre. En ese punto, ya saba que importaba ms ar-mar un buen portafolio que conseguir un ttulo, y tena claro que su ca-rrera como ilustrador haba comenzado aos atrs, lejos de Europa.

A principios de los no-venta, Carrilho haba pasado varios aos de su adolescencia en me-dio del raro paisaje de Macao, antigua colonia

portuguesa en territorio chino. Sus primeros di-bujos de esa poca ten-dran la influencia de las acuarelas y la caligrafa oriental. Creo que mi gusto por la tipografa y los contrastes de blanco y negro vienen de ah; sin embargo temtica-mente no suelo mirar hacia Oriente, afirm en una entrevista.

Carrilho lleg a la isla a los 16 aos y ese verano tuvo su primer trabajo como aprendiz en el ta-ller de arquitectura de sus tos. Junto a ellos co-menz a enfrentar re-tos creativos, a trabajar perspectivas y a cuidar

los detalles. Meses des-pus, se cruz con un par de amigos del colegio entregados a la tarea in-comprensible para l en

ese momento de armar un portafolio de carica-turas para presentarlo a la redaccin del Comr-cio de Macau. Eso se puede hacer?, pregun-t a Gonalo Viana y a Joo Lam, hoy tambin reconocidos ilustra-dores. Comenzaron a intercambiar ideas y di-

bujos, y al poco tiempo l tena su propio por-tafolio que present al recin fundado Ponto Final. En ese peridico,

a los 17 aos, comenz una carrera prolfica que ha incluido cola-boraciones con Dirio de Notcias, The New Yorker, el suplemento Sunday de The Inde-pendent, Vanity Fair, NZZ y New York Ma-gazine, entre muchas otras publicaciones.

A lo largo de 23 aos, su trabajo ha sido expuesto en muestras individuales y colectivas en galeras de Portugal y Espaa, y ha obtenido reconoci-mientos internacionales en ilustracin, diseo y animacin. Entre es-tos se destacan el Gold Award of the Society for News Design, en 2002, y el premio a la excelencia de un porta-folio de ilustracin indi-vidual, otorgado por la Society of New Design, en 2005.

Estos retratos, con una variedad de lneas que revela las presen-cias de Chris Ware,

Hugo Pratt, Moebius, Carl Barks y el portu-gus Joo Abel Manta, estn lejos de ser sim-plemente la reproduc-cin de fisonomas. En palabras de Carrilho: No es solo un asunto de la apariencia; se tra-ta del movimiento, de la forma de hablar, de pensar. Los retratos no son lo que la gente es, sino una percepcin co-lectiva de ellos. Hay fo-tografas en las cuales la imagen no captura esa esencia y es imposi-ble reconocer al perso-naje; ese es un lujo que como retratista yo no puedo darme.

El ilustrador portugus ms reconocido y premiado en la actualidad ha dedicado buena parte de su trabajo a la caricatura poltica y el retrato.

La vida es un milagroEn sus veintisiete aos de trabajo ha pintado ms de 500 cuadros, de los cuales 470 pertene-cen ahora a colecciones privadas, pblicas y per-manentes en diferentes lugares del mundo.

Esta exposicin, que se titula De los Alpes a los Andes, estar desde el 20 de marzo en la gale-ra Deimos Arte, que se especializa en la investi-gacin de materiales ar-tesanales utilizndolos

en objetos modernos y trabaja, junto a ebanis-tas y tapiceros, en ob-jetos de plata y cuero. La muestra cuenta con veinte cuadros de la ar-tista realizados durante el perodo 2008-2013. Es la primera exposi-cin de Rodrguez que se realiza en Colombia desde 1989.

Para ir: Deimos Arte. Carrera 12 N 70-49. Telfonos: 249 9868 y 217 8833.

Mafalda, homenajeada en ParsMafalda recibi en Pars la consagracin de la Legin de Honor, mxima condecoracin francesa, pero su autor Quino asegura que, an cubierta de homenajes, la herona de su tira cmica seguira criticando sin piedad, a los 50 aos, "la es-tupidez humana".

El historietista argentino de 82 aos fue homenajeado este sbado en el Saln del Libro de Pars, donde particip en un encuentro con el pblico segui-do de una sesin de preguntas y respuestas que el padre de

Mafalda contest directamen-te en francs.

Joaqun Lavado -su verdade-ro nombre- recibi la Legin de Honor de manos del emba-jador de Francia en Argentina, Jean Michel Casa. Un dibujo mostr a Mafalda con la famo-sa medalla de la cinta roja crea-da por Napolen.

Argentina era, y sigue sin-dolo, un pas complicado. So-bre todo una dcada despus de sus inicios, comenzaban a actuar los escuadrones de la muerte y a correr sangre.

Destruy jarrn de US$1 milln La polica indic que el hombre, de nombre Mximo Caminero, des-truy deliberadamente el objeto exhibido en el recin inaugurado P-rez Art Museum Miami (PAMM), en la ciudad de Miami, Estados Unidos.

La polica report que Caminero dijo haber roto el jarrn como for-ma de protesta por la falta de apoyo del mu-seo a los artistas locales.

"Lo hice por todos los artistas locales en Mia-mi que nunca han sido mostrados en museos ac", dijo Caminero, y aadi: "Ellos han gas-tado tantos millones en artistas internacionales".

Pero hablando con la BBC desde Pekn el ar-tista chino record que l tampoco puede ex-poner su trabajo en su propio pas, pero "nunca pens en ir a un museo de Pekn a protestar".

Ai Weiwei aadi que l no poda apoyar a un artista que rom-

pa el trabajo de otro artista.En un comu-

nicado, el museo con-firm que Caminero "rompi intencional-mente" la vasija.

"El equipo de seguri-dad del museo de in-mediato asegur las ga-leras y la persona fue detenida. Ahora est bajo custodia policial, y el museo est trabajan-do con las autoridades en su investigacin", in-form el PAMM.

Caminero ofrecer este martes una confe-rencia de prensa para explicar su acto.

Ai Weiwei es el primer artista internacional invitado por Prez Art Museum Miami, que abri sus puertas el pa-sado diciembre.

Con esta retrospecti-va del artista plstico y

activista chino, el mu-seo entra con muy buen

pie en el entramado cultural de Miami, una ciudad que en el ltimo lustro ha venido pre-senciando un notable florecimiento de la acti-vidad artstica.

La retrospectiva de Weiwei, llamada "Ac-cording To What?", ocu-par los espacios del PAMM hasta el prximo 26 de marzo.

Esta exposicin rene una treintena de obras e instalaciones creadas du-rante 20 aos de carrera de quien es considerado uno de los "ms prolficos y provocadores artistas chinos contemporneos", segn el PAMM.

Adems de su trabajo artstico, que incluye escultura, pintura, ins-talaciones y msica.

Arco 2015: ms que una vitrina

Arco es una feria de arte contemporneo muy sofisticada, con muy buenas galeras. Fue una de las primeras en el mundo, tiene 33 aos, cuando la feria ms an-tigua, la de Basilea, tiene cuarenta y pico. Tiene cerca de 200 galeras, y es tal vez tres veces ms grande que ArtBo. Son dos espacios: dos pabellones grandes in-terconectados, en dn-de suele haber un foco sobre algo en particular. Este ao el foco estuvo en Finlandia y hubo un foco sobre Amrica La-tina. La Feria tambin

siempre tiene un cap-tulo dedicado a espa-cios jvenes. Tiene una oferta heterognea: hay muchas galeras muy reconocidas con artis-tas representativos de la historia reciente del arte contemporneo, y hay espacios para pro-puestas emergentes.

Colombia ha sido de-signado como invitado de honor para 2015, en parte en reconocimien-to a lo que ha ido emer-giendo como actividad creativa, a los proyectos y eventos concebidos. Tambin a la activacin del coleccionismo en el

pas y en la regin, la emergencia de las dife-rentes ferias, sobre todo de ArtBo siento que se que se han conjuga-do todos estos factores para hacer notar que hay un campo artstico de cierta envergadu-ra, que es relevante y complejo y que resulta atractivo para su explo-racin desde Europa.

Esta dcada ha sido muy favorable. La expo-sicin que hubo el ao pasado en Casa Daros fue muy importante para visibilizar a Colom-bia en el contexto inter-nacional un ao.

Exposicin: Los colores del dinero

Hasta el 19 de abril, LA galera exhibe Los co-lores del dinero, de la artista Luz Forero. Una crtica a la acumulacin de dinero como objetivo fundamental de las so-ciedades capitalistas.

Luz Forero explora el dinero como medio para saciar deseos y como objetivo de vida en Los colores del dinero, una muestra de 26 obras

que se exhiben en LA galera hasta el 19 de abril. Es la primera vez que la artista colom-bo-francesa enxpone en Bogot obras de su serie ARgenT en una exposicin que con-t con la curaduria de Francine Birbragher.

Por el uso de estos bi-lletes, el valor nominal desaparece y queda su espectro cromtico.

Temticamente no suelo mirar a oriente.

Rompi la vasija en forma de protesta.

Andr Carrilho ha tenido reconocimientos en ilustracin, diseo y animacin.

"Lo hice por todos los artistas locales en Miami".

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Grafitis de Banksy, a subasta benfica en Londres

Damien Hirst publicar su autobiografa en 2015

Un duro trabajo para extraerlos de los muros donde el anni-mo Banksy los pint y un largo y caro proceso de restauracin llevado a cabo por la compaa Sincura Group han permitido que obras como el clebre mural "Nia con el globo", se presenta-sen en el lujoso hotel ME de la capital britnica en la exposicin "Robando Banksy".

Esa compaa, que organiza eventos y se define como una empresa que ofrece servicios a quienes aspiran a acceder a las altas esferas sociales, es la en-cargada de gestionar la subasta de ocho obras de Banksy, por un monto que estima superar los tres millones de euros (4,1 millo-nes de dlares), sin contar con el consentimiento de su autor.

"La exposicin no tiene nada que ver conmigo y creo que es asqueroso que la gente vaya col-

gando arte en las paredes sin pe-dir permiso", afirm Banksy en su pgina oficial de Facebook en respuesta a esta muestra.

La imagen de dos nios que mi-ran al cielo esperando que caiga un baln imaginario bajo el cartel "No ball games (Prohibido jugar a la pelota)" aparece como la joya de la subasta, con un precio esti-mado de 500.000 libras (840.200 dlares).

Otra de las imgenes ms carac-tersticas de Banksy, la silueta en negro de una nia que sostiene un globo rojo con forma de cora-zn, de la que se han hecho miles de copias en todo el mundo, sal-dr a la venta una dcada des-

pus por un precio de partida de 450.000 libras (756.185 dlares).

Rodeado de misterio por su ano-nimato y el tono satrico de sus dibujos, Banksy, el grafitero ms cotizado, sorprende frecuente-mente con nuevos dibujos en dis-tintos rincones del planeta.

El nico grafiti que no est pin-tado en pared es "Silent Majori-ty", que Banksy cre durante tres das en un triler de casi diez me-tros durante el festival de msica de Glastonbury en 1998.

"Sperm Alarm", que muestra una alarma de incendios rodeada de espermatozoides; "Oldskool", que representa a un grupo de jubilados vestidos con cazadoras y gorras de bisbol; "Boy With Heart", un nio que est pintan-do un corazn rosa en la pared, y "2 Rats", un dibujo abstracto que Banksy pint en Berln, comple-tarn la subasta.

Considerado uno de los artistas ms influyentes del Reino Uni-do, Hirst se mostr "realmente encantado" de colaborar con Pen-guin, "una editorial muy creati-va, con una enorme cantidad de energa y entusiasmo".

"Les importan todos sus lecto-res de arriba abajo y no tienen miedo de romper los lmites", apunt el antiguo "enfant te-rrible" de la escena artstica londinense, que en los aos 90 escandaliz con sus animales muertos metidos en formol. Para preparar el libro, Hirst ha fichado al escritor James Fox, quien tambin trabaj en la au-tobiografa del Rolling Stone Keith Richards Life en 2010.

Sobre la prxima biogra-fa de Hirst, de 49 aos, Fox apunt que "promete ser una

historia fascinante, conta-da con su estilo e ingenio". El escritor afirm que adems del "nio de Leeds tan bien conoci-do", ese libro planea incluir otros momentos "apenas conocidos de la juventud de Hirst, cuando cre-ci en un entorno semidelictivo con frecuencia violento, al tiem-po que comparta con sus amigos una improbable pero vinculante pasin por el arte".

Segn Venetia Butterfield, de Penguin, la autobiografa de Hirst constituir "un evento edi-torial" al tiempo que la casa bri-tnica confa en que se repita el reciente xito cosechado por las memorias del msico Morissey (The Smiths).

Ganador del prestigioso premio Turner en 1995, Hirst alcanz la fama como parte de un grupo

apodado Jvenes Artistas Brit-nicos y se le conoce sobre todo por sus controvertidas obras de arte de animales en formol.

Una exposicin dedicada a su obra celebrada en la galera de arte contemporneo Tate de Lon-dres en 2012 fue la ms popular de la historia de ese museo, con alrededor de 463.000 visitantes haciendo fila para contemplar sus trabajos.

Hirst amas una fortuna cuan-do en 2008 subast en la casa Sotheby's, sin apoyo de las gale-ras de arte, varias obras que re-caudaron 70,5 millones de libras (220 millones de pesos).

De ellas la ms cara fue The Golden Calf (El becerro de oro), adjudicada por el rcord de 10,3 millones de libras (33 millones de dolares).

Galera Santa Fe: su sede temporal

La galera, dedicada al arte contemporneo y propuestas de artistas jvenes de la capital desde 1981, sali del se-gundo piso del Planeta-rio Distrital en 2011 por un proyecto de remo-delacin. Desde enton-ces ha deambulado por diferentes lugares y se ha especulado sobre su ubicacin definitiva.

Desde que sali del Planetario se trabaja en un proyecto para la construccin de la sede definitiva en la Plaza de la Concordia, en el cen-tro de Bogot. Sera un proyecto conjunto con la Secretaria de Desa-rrollo Econmico, el ins-tituto para la Economa Social y la Secretaria de Cultura que despus de muchas dificultades, empezara a realizarse en noviembre.

Mientras tanto, la ga-lera ocupar una sede

temporal en el barrio La Candelaria, donde se inaugur el jueves la exposicin "Textos visi-bles, audibles y legibles", que muestra una selec-cin de las exposiciones que se han exhibido en la galera en los ltimos diez aos.

La exposicin recoge el trabajo de cerca de 30 artistas entre los que se encuentran Camilo Aguirre, Adriana Are-nas, Humberto Junca, Fernando Uha e caro Zorbar. La sede tempo-ral cuenta con dos salas de exhibicin, una sala mltiple, un centro de documentacin especia-lizado en el campo y la escuela de guas.

La Galera Santa Fe ocupar su sede tempo-ral (Calle 12B No. 2 71) hasta enero de 2015, a la espera de que la cons-truccin de su sede defi-nitiva sea realidad.

Siete obras del artista urbano britnico Banksy se ex-hibieron hoy en Londres por primera vez juntas.

Realmente internet revolucion el arte?

Internet ha muerto? A primera vista parece una pregunta absurda, sobre todo porque usted est leyendo estas pala-bras en una computado-ra o mvil. Cmo podra estar muerta una red de la que dependemos cada da ms? Acaso no es ms grande que nunca?

Pero para Hito Steyerl, un artista afincado en Berln, Alemania, que ha planteado esta pre-gunta en un ensayo re-ciente en el sitio web de artes E-flux, la propia ubicuidad de internet significa que ya no tiene ninguna coherencia.

De hecho, podra no existir ya en absolu-to. "La internet conti-na desconectada como modo de vida, de vigi-lancia, de produccin y de organizacin, sostie-ne Steyerl. Infecta todo, desde las identidades personales y las relacio-nes romnticas hasta los debates polticos y la defensa pblica. "Es un muerto viviente y est en todas partes, escribe el artista: internet, des-pus de haberse filtrado en todos los poros de la sociedad, parece cada

vez ms difcil de definir. Tan difcil de definir, de hecho, que podra no es-tar en ninguna parte.

Steyerl es actualmen-te objeto de una retros-pectiva en el Instituto de Arte Contemporneo de Londres y tambin se cuenta entre los ms de 30 de artistas que se presentan en una nueva exposicin, Arte post-in-ternet, que se inaugur en marzo en el Centro Ullens de Arte Contem-porneo de Pekn.

Esta ltima muestra es un acontecimiento importante, no solo por-que presenta en China a muchos artistas de Esta-dos Unidos y Europa por primera vez. El arte di-gital, siempre margina-do del discurso del arte contemporneo, ahora es el centro de atencin, pero no de la forma que uno supondra.

Arte post-internet debe entenderse de dos ma-neras. Por un lado es simplemente el arte

realizado luego de que aparece internet: una tendencia temprana y ligeramente ingenua que

comenz en la dcada de 1990. En general, el arte en internet de aquellos das evada las galeras y los museos y apareca principalmente, incluso exclusivamente, en internet. Aunque atra-jo un poco de atencin de los museos (por ejem-plo, el Museo Whitney de Nueva York recopi-l unas cuantas obras de internet), realmente nunca salt los lmites de la prctica experi-mental para ganar visi-bilidad general.

El arte post-internet, en este sentido simple, se basa en esos experi-mentos previos, tenien-do en cuenta nuevos factores como las redes sociales, la tecnologa mvil o la vigilancia.

Sin embargo, el arte post-internet es, algo mucho ms grande que una respuesta.

Recorrido por la Bienal de Arte de Cartagena

Cartagena parece ms grande cuando se visita su primera Bienal Inter-nacional de Arte Con-temporneo. La Bienal cuenta con veintisiete espacios de exposicin repartidos en la ciudad amurallada, La Matuna y Getseman.

Un pequeo cartel naranja a la entrada de cada uno con las si-glas BIACI invita a los transentes a pasar. Y

es que una de las vir-tudes del evento es su gratuidad. La maana del pasado 21 de mar-zo, por ejemplo, lugares como el Museo Naval del Caribe, recibieron a un pblico no muy nutrido pero constante y esa misma noche de viernes! el performan-ce del artista blgaro Svetlin Velchev titu-lado Limitation Sky y Fragment #3, llen el

saln del Centro de Cooperacin Espaola donde se present.

El recorrido empieza en el Palacio de la In-quisicin. Quienes lo han visitado saben que se trata de un lugar be-llsimo cuya visita, sin embargo, puede resul-tar escalofriante.

En los patios del Pala-cio, en medio de los r-boles, estn las mqui-nas y herramientas de tortura del Santo Oficio. All mismo, la brasilera Berta Sichel, curadora artstica de la Bienal, instal las obras Turken in Deutschland de Can-dida Hfer; Esta noche cuando cierre los ojos de Freya Powell y Re-construyendo sueos de Beth Moyss.

Segn Sichel, a su llegada a Cartagena descubri que la ciu-dad era un monumen-to vivo, as que quiso

poner en dilogo la historia de los lugares de exposicin.

El dolor, el trauma y la prdida hacen parte tanto de la memoria his-trica del Palacio de la In-quisicin como de la obra de Hfer, una serie de fotografas de inmigran-tes turcos en Alemania durante los aos setenta; o la de Powell, un video que proyecta las ltimas frases de condenados a muerte; o la de Moyss, fotografas de guantes blancos de mujer con un tejido negro que a modo de cicatriz, sigue las l-neas de la mano. Justa-mente, esta ltima guar-da relacin con Signos cardinales, la impactante obra de la artista colom-biana Libia Posada, que tambin est en la Bie-nal, en la que las piernas de mujeres desplazadas por la violencia dibujan el mapa de su huda.

Obras inditas de Andy Warhol

El Museo Andy War-hol ha recuperado un conjunto de fotografas, imgenes y garabatos obra del padre del Pop Art, que estaban alma-cenados en un ordena-dor personal Commodo-re Amiga 1000.

Estas obras experi-mentales, realizadas por Warhol hacia 1985, llevaban guardadas en ms de 40 disquetes unos 30 aos, segn ha hecho pblico la institucin a travs de un comunicado.

Warhol empez a tra-bajar con este ordenador en 1985, como parte de una performance en directo en la que se vea al artista sentado frente a la mquina mientras

retocaba una fotografa digital de Debbie Harry. La imagen de la vocalis-ta de Blondie se exhibi, en su momento, en el Museo Andy Warhol de Pittsburgh que aho-ra ha dado a conocer las obras ocultas en dis-quetes.

El descubrimiento ha sido posible gracias al artista Cory Arcangel, que descubri el v-deo de Warhol junto al Commodore en You-Tube en 2011. Arcan-gel contact con el jefe del archivo del Museo, Matt Wrbican, para po-der buscar en los discos del artista, para lo que cont con la ayuda de expertos del Museo de Arte Carnegie.

Acaso no es mas grande que nunca?

Creo que es asqueros o.

Internet podra no existir ya en absoluto.

Se subastarn ocho obras por un monto esmiado a superar los tres millones de euros.

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Olga Traverso y Jorge Febre trabajan como do-centes en una escuela pblica de la ciudad de Buenos Aires, Argen-tina. Su cotidianidad transcurre entre los pi-zarrones y la austeridad propia de un oficio que se encuentra entre los peor remunerados del continente. Ambos con-forman Corriente Al-ternativa, una suerte de colectivo docente cuyo trabajo se inscribe en la frontera incierta en-tre el diseo vernculo y el diseo sustentable. Sus juguetes, algunos de ellos con atributos

electrnicos muy sofis-ticados, narran la his-toria de dos profesores insatisfechos con las consecuencias no per-ceptibles del capitalismo que decidieron tratar de convertir la basura elec-trnica en esculturas semifuncionales, pero nicas, que no slo son divertidas, sino que nos hablan del futuro ape-lando a nuestra infan-cia, ya olvidada.

Corriente Alternativa es la decantacin de una serie de procesos que Traverso y Febre ela-boraron desde su expe-riencia docente. Ambos

sostienen que en este momento en especfico, ms importante que las ferias de diseo a las que han sido invitados y los artculos de prensa que se han publicado en Ar-gentina reseando su trabajo, es la posibilidad de llevar su sensibilidad docente a un terreno en el que ellos tambin son estudiantes, y en el que el diseo entendido fue-ra de cualquier estatismo

acadmico o epistemol-gico, dicta las notas que sigue la creatividad.

"El detonante o, mejor, eso que nos cambi la mirada sobre las cosas fue un taller de fabrica-cin juguetes que dirig hace aproximadamente seis aos. Sobre la mar-cha de aquel ejercicio, que an era explora-torio, me encontr un impresora Epson des-truida frente a la casa

en la que vivamos por aquel entonces. Cuando la observ en detalle, vi que adentro haba una cabecita, se trataba del compartimento de los cartuchos. Sin embargo, visualic en definitiva el principio de un juguete. Y as empez esto. Por lo general nuestros ju-guetes nacen as, de una primera pieza; cuando tens la primera pieza siempre es ms sencillo".

El mayor desafo a lo largo de estos tres aos ha sido la optimizacin de la calidad de los ju-guetes. No obstante, la comercializacin del pro-

yecto ha demandado todo de nosotros. Por ahora, la estrategia est planteada en conseguir la mayor exposicin en ferias de diseo e Inter-net, estos espacios no slo generan ventas y contac-tos, sino tambin prensa y difusin del proyecto.

Nuestras competen-cias tcnicas son sobre todo el ingenio y la ima-ginacin. Todo lo dems lo hemos ido apren-diendo por el camino. Ambos somos docentes, pero no de reas relati-vas al proyecto. Nues-tras limitaciones pasan por la necesidad.

DISEO.El nuevo logo de TXT

Oscar Guerrero, un tpi-co millenial, de mirada inquisidora, voz firme y preguntas directas estaba en el centro de las presentaciones en la sede de la agencia que reuni a sus clien-tes para darles la noti-cia de su ampliacin de servicios; oferta que ya venan haciendo, pero que hoy se oficializa y corresponde a la fusin de TXT Agencia de mar-cas y Axia Comunica-ciones. Recientemente, TXT present su cambio imagen, al que llamaron el primer logo transme-dia del mundo, un con-cepto que al principio puede ser confuso.

Desde hace unos aos, la compaa ha ido cambiando su filosofa interna y se enfocaron en el storytelling, o la narracin de historias, algo que tuvo mucho peso a la hora del cam-bio de imagen. El presi-dente de TXT, Alejan-dro Toulemonde, hizo un brief interno con los creativos para recibir propuestas. En el proce-so, al director creativo, scar Guerrero, se le ocurri pedirle a cada integrante de TXT que escribiera una te, una equis y otra te, consi-

guiendo que cada uno aportara su caligrafa. Luego -va Facebook- extendieron la idea a personas que no tra-bajan en la agencia, de modo tal que les fueron llegando logos de todas partes del mundo.

Queramos que no hubiera un logo nico tradicional, hacer que cada logo sea diferen-te, pero dentro de una misma estructura grfi-ca, explica Guerrero, al sealar que TXT es una compaa ms fluida que las agencias de pu-blicidad 360. La publici-dad 360 es la aplicacin de un mismo mensaje a diferentes medios de comunicacin, mientras que el transmedia es la ampliacin del conte-nido que va rebotando fcilmente entre las di-ferentes plataformas, explica Javier Beltrn, vicepresidente creati-vo de TXT. Bsicamen-te, el transmedia tiene tres pilares o elemen-tos bsicos: partir de un relato, que viaje naturalmente a tra-

vs de las redes socia-les y que haya cocrea-cin del consumidor.

Y esa fue, precisamen-te, la transformacin creativa que sufri el logo de TXT. En este momento, cuentan con cerca de 30 logos pro-ducto de la cocreacin de muchos usuarios desde distintos rincones del planeta. El cambio tambin perme la pre-sentacin visual de la agencia, hasta el punto de que el nuevo logo (o mejor, los nuevos logos), ya se encuentran en las tarjetas de presentacin del personal.

Como explica Guerre-ro, cada tarjeta es dife-rente: por un lado est la informacin y por el otro hay dos tes aleato-rias de su banco de le-tras, separadas por un espacio en blanco para que el recipiente llene con la equis de la for-ma que considere ms adecuada. Para Beltrn, hay un cierto elemento memtico en en el logo transmedia: tiene un espritu parecido al de

los memes en trminos ejecucionales, pero tie-ne un fin. Lo curioso, sin embargo, es que a diferencia del tpico branding, en TXT no saben cul vaya a ser el fin de la renovacin de su logo estn en ma-nos de la creacin co-lectiva que construyan con sus usuarios.

Para Javier Beltrn, vi-cepresidente creativo de la agencia, Oscar Gue-rrero es de sus buenos talentos. A l se le ocu-rri que toda la novedad de un servicio que pasa los lmites de la publici-dad y trasciende los me-dios deba comunicarse de la misma forma y por eso se invit a todo el mundo a que diseara el nuevo logo de TXT.

Hgalo usted mismo como reza la consigna de la publicidad actual fue una realidad que se viraliza en las redes y tiene a sus socios muy felices. PPara ellos, con una honesta mirada al desnudo de lo que somos, lo que no somos y lo que podramos y deberamos ser nos dimos a la bs-queda de un nuevo ca-mino; bsqueda que nos llev a concluir que todos somos las historias que contamos, la vida.

El primer logo transmedia del mundo, creado por la agencia colombiana TXT.

Entrevista a Corriente Alternativa, una suerte de colectivo docente de Argentina.

Shigeru Ban: El arquitecto del papel El rosa,

color positivoEl violeta, extravagante

El naranja, subestimado

Shigeru Ban se presenta como el nico arquitecto en el mundo que cons-truye casas y edificios con papel. Entre sus crea-ciones ms famosas est la sede del Centro Pompi-dou-Metz en Francia, la Christ Church en Nueva Zelanda y el pabelln de Japn en la Expo 2000 de Hamburgo. Por el tama-o y la complejidad es-tructural de los edificios parece increble que el ltimo ganador del premio Pritzker, el ms importante galardn de arquitectura, los haya construido con tubos de cartn. Sin embargo, segn la explicacin del japons nacido en Tokio,

ese material es ideal para la construccin. Es estable, muy barato, puede encontrarse en cualquier lugar y es 100 por ciento reciclable, dice. Siguiendo la tradi-cin japonesa que busca preservar el universo en armona, el galardo-nado utiliza materiales naturales para que el interior de la vivienda est en comunin con el exterior. Y para mayor practicidad elige objetos reutilizables y al alcance de la mano. Un ejemplo perfecto son las elegan-tes casas que construy en 1995 para los sobre-vivientes del terremoto que arras con la ciudad

de Kobe. Compuestas de tubos de cartn y techo de tela blanca, fueron construidas sobre ca-nastas de cerveza para facilitar su eventual desmantelamiento.

Sumado a la creatividad en la eleccin de materia-les y a la impecable estti-ca de sus construcciones, que sin duda llamaron la atencin de los jurados del Pritzker, Shigeru Ban fue premiado por la dig-nidad humana que exal-ta su arquitectura y por su preocupacin por el medioambiente. El japo-ns ha recorrido los con-tinentes construyendo casas confortables con ma-teriales reciclables.

Una corriente alternativa al desperdicio

Vamos a hablar de un color, que aunque mu-chos hombres dicen son incapaces de distinguir del lila, tiene un carc-ter y una entidad pro-pia: el rosa.

El rosa, un color que para la mayora de la poblacin pasa desaper-cibido, es sin embargo el nico color del que nadie puede decir nada malo. Todos los senti-mientos que transmite son buenos.

Es quiz esa simbo-

loga, la que ha conse-guido que el color rosa, no sea de los preferi-dos de nadie.

Muchos hombres los rechazan por ser feme-nino, y muchas mujeres por parecer significar lo contrario que masculi-no pero en sentido ne-gativo. Sin embargo, las cualidades atribuidas al rosa, podemos decir que se consideran tpica-mente femeninos en la sociedad occidental, don-de est arraigado.

El Violeta, un color con muy pocos seguidores, en gran parte deriva-dos de la dificultad de diferenciarlo del lila. Sin embargo la diferencia entre ellas es clara: el violeta es el resultado del rojo y el azul, y para conseguir el lila, necesi-tamos primero obtener el violeta y luego mez-clarlo con blanco.

Es el color de las cuali-dades opuestas, se unen lo femenino y lo mas-culino, la sensualidad y

la espiritualidad. No es un color de uso diario, pero cuando se asimila, da cuenta de que se le puede sacar mucho ms partido. Por otra par-te, desde la antigedad es el color del poder, el color purpura (escogido por Pantone como co-lor del 2014) y aunque no ha sido muy admi-rado en el diseo, esta cualidad lo ha hecho convertirse junto con el negro en el color del lujo y lo exclusivo.

Quiz es por su estado entre el rojo y el amari-llo, lo que lo hace uno de los colores que menos gusta. Los colores in-termedios, parecen ms inestables. Creemos que son el resultado de en-suciar los colores ms estables, pero lo que muchos desconocemos es que es esa posicin media la que representa el verdadero carcter de un sentimiento.

De hecho, vemos mu-chos menos naranjas

de los que hay realmen-te a nuestro alrededor. Cuando amanece o atardece decimos rojo, pero es naranja; cuando un metal est en la forja decimos que esta al rojo vivo, pero su color es ms anaranjado. El pelo de las personas pelirro-jas es naranja y aun as no los llamamos peli-naranjas. Hay muchos ms naranjas de los que realmente apreciamos y es por esto, por lo que se infravalora el color.

Eso que nos cambi la mirada sobre las cosas.

Que no hubiera un nico logo tradicional.

Propuestas de internautas para el logo de TXT.

Colectivo Corriente Alterna, en la frontera entre el diseo vernculo y el diseo sustentable.

10 11MODA.Repaso Moda a la italianaEsta es la historia de cmo Italia se convirti en el cerebro de la in-dustria de la moda.

Todo empez en 1951, cuando el aristcrata

Giovanni Battista Gior-gini invit a los mo-distos ms exquisitos (entre los que se en-contraban Emilio Pucci y Roberto Capucci) a celebrar una serie de desfiles en su casa de Florencia. Giorgini, que antes del estallido de la Segunda Guerra Mun-dial haba sido asesor de compras para grandes almacenes americanos, vislumbraba as el fu-turo peso (inspirador y econmico) de la moda italiana en la industria

de la moda. A los des-files, celebrados en la Sala Bianca del Palazzo Pitti, acudan todos los compradores que via-jaban a Europa en sus

periplos habituales, y se acentuaba su carc-ter exclusivo con fiestas a las que acuda toda la aristocracia italiana convirtiendo los even-tos en una experiencia de lujo absoluto de las que no disfrutaban al otro lado del charco.

Florencia se convirti as en una cita obliga-da en el calendario de la moda, y sus firmas se consolidaron en el mer-cado y en el imagina-rio de la sociedad. Pero hubo otro aspecto que

convirti a la moda y al lujo italiano en absoluto referente de glamour: el cine. Las estrellas de Hollywood acudan a Italia a disfrutar de su clima y de su estilo de vida; y los estudios Ci-necitt mostraban al mundo el carcter, la actitud y ese modo de vida italiano.

Los diseadores, ade-ms, no perdieron la pista a este nuevo filn.

Salvatore Ferragamo invit a Audrey Hep-burn a una tarde de compras cuando se en-contraba rodando en Roma, y se asegur de que un fotgrafo in-mortalizase la escena. La Dolce Vita convirti al paparazzo en icono, y Richard Burton asegur que la nica palabra que Elizabeth Taylor era ca-paz de decir en italiano era "Bulgari".

Victoria Beckham: 40 Dicen que con estilo se nace, aunque tambin es verdad que muchas mujeres lo adquieren al mismo tiempo que los aos. Ese es el caso de Victoria Beckham, que nos ha deleitado con todo tipo de looks (para bien y para mal) hasta encontrar el equilibrio y la clase que caracterizan a la hoy diseadora.

Su carrera comenz en 1996 de la mano de las Spice Girls. Aunque ahora su look pueda pa-recerte terrible, la moda de aquellos aos deja-ba bastante que desear (siempre pasa cuando echamos la vista atrs, las cosas como son) y ella, cumpliendo su pa-pel de Posh Spice, segua las tendencias al dedillo, aunque sin demasiado buen gusto.

En 1997 conoce a David Beckham, con

el que contrae matri-monio en 1999. Con el fin de las Spice Girls en el ao 2000 parece que Victoria comien-za a darle un giro a su imagen. Ms calmada, ms formal, ms adul-ta, aunque mantiene ese punto hortera, para qu negarlo.

Su primer contacto con la moda se produ-ce en el ao 2000. La diseadora Maria Gra-chvogel cuenta con ella para cerrar su desfile durante la London FW. Y parece que Victoria le coge el tranquillo, por-que 5 aos despus repi-te experiencia, esta vez gracias a su gran amigo Roberto Cavalli. Pero lo que realmente le gusta a Victoria est detrs de la pasarela. Y gracias a su incursin en la moda va cambiando poco a poco su estilo.

Portugal Fashion WeekDel 26 al 29 de marzo Portugal est ms de moda que nunca. Tres das de desfiles que la conforman y que se reparten entre Lisboa y Oporto. En esta edi-cin, la 34, se presen-tarn las propuestas de diseadores con-sagrados y noveles del pas luso, todo bajo el lema Organic y con la idea de organismo vivo en el que convergen y abundan las principa-les expresiones del mo-

mento. Sobre la pasarela no faltarn los diseos de grandes como Fti-ma Lopes, Luis Buchin-ho, Miguel Vieira, Lus Onofre, Diogo Miranda y Susana Bettencourt y marcas nacionales como Dielmar, Tm Collection, Lion of Porches o Vicri. En el Espacio Bloom podremos ver el talento de los jvenes creado-res lusos y conocere-mos los flamantes ga-nadores que lograrn el apoyo financiero.

Charles James,el Einstein de la moda

En el podio de los mo-distos legendarios del si-glo XX Lanvin, Chanel, Dior y Balenciaga entre ellos falta un nombre: James. Es Charles Ja-mes, el diseador an-gloamericano que una vez fue venerado y que hoy en da es mejor des-crito como un genio ol-vidado. En lo ms alto de su carrera, James dise lujosos y escul-turales vestidos de otro mundo para glamouro-sas mujeres como Austi-ne Hearst (mujer de Wi-lliam Randolph Hearst Jr., y una de sus clientes ms fieles), Babe Paley, Marlene Dietrich, Mi-

llicent Rogers y Gipsy Rose Lee mujeres que podan tener cualquier vestido de cualquier di-seador, pero que esta-ban dispuestas a espe-

rar meses, incluso aos, por un vestido hecho por James. Sus siluetas de cintura de avispa se anticiparon a la co-leccin New Look de 1947 de Christian Dior, y Cristbal Balenciaga alababa a James como "no slo el mejor mo-

disto americano, sino el mejor y nico costurero del mundo que ha ele-vado la alta costura de una disciplina artstica a puro arte". Pero James

pas la ltima dcada de su vida solo y sin dinero en su estudio del Che-lsea Hotel, rodeado de dibujos y recortes de pe-ridicos envejecidos por las manchas de color de la nicotina. En 2001, Charles James: Genius Deconstructed, una ex-

posicin en el Museo de Historia de Chicago, fij el escenario para un revival de James. Esta primavera, dos mues-tras puede que por fin aporten solidez a su lugar en el firmamento de la moda.

Pero para las seguido-ras de James, esos deta-lles eran slo un peque-o precio que pagar por vestidos que les hacan tan majestuosas como una pintura de corte del siglo XIX, e inmediata-mente se les identifi-caba con lo mejor de la alta sociedad. "Simple-mente al tener el vestido, ya se te presupona cier-

to gusto, refinamiento y perfil social que iba ms all de cualquier cosa que cualquiera hubiera tenido nunca", dice Harold Koda, co-comisario del Costume Institute Show.

Austin Hearst, hijo de Austine, recuerda a su madre flotando por la casa con vestidos de Charles James, como un cisne a punto de echar a volar. "James tena un impacto enorme en mi madre", dice. "Habla-ba de l como si fuera un dios, y realmente perciba los diseos no slo como vestidos, sino como joyas o pie-zas de arte". Un buen

nmero de los diseos ms destacables de Ja-mes varios se nombra-ron a partir de formas naturales fueron he-chos para Hearst, quien era una de las favoritas de James, sin duda, por-que era como una rama de sauce fina, con una postura perfecta y regia.

El vestido mariposa era una columna de seda y falla con plie-gues en diagonal que parecan finos lazos, y detrs una falda enor-me de tul que desple-gaba sus alas. De la co-leccin de Austine, el sensacional vestido tr-bol, treinta piezas.

La trayectoria de este coutourier (olvidado ahora) que dos exposiciones se pro-ponen que, por fin, obtenga el reconocimiento que se merece.

Move Your Lee:Coleccin veranoEste verano la coleccin de Lee se vuelve ms enrgica y femenina que nunca. Llegan nue-vas tonalidades y nue-vos acabados. Adems, con motivo del 125 ani-versario de la marca americana, los modelos icnicos de la firma se renuevan en versin contempornea.

Como modelo estrella de Lee Women est el pantaln skinny 5 bol-sillos: Scarlett. Las cua-

lidades que hacen de Scarlett el jean perfec-to para la mujer son su cintura media y su corte que estiliza y alarga vi-sualmente las piernas. El tejido Lee Stretch Deluxe, es el responsa-ble del perfecto ajuste del jean. Como novedad, esta temporada Scarlett viene con acabados vin-tage, azules retro, de-talles en lila, turquesa, perla o bien con estam-pados modernos.

Vestido de veranoSabemos que el verano no em-pieza hasta que te pones ese vestido. Ese que lleva aos colgado en tu armario y con el que has vivido los mejores mo-mentos de los ltimos veranos.

Ese que tambin funciona los das en los que hace tanto calor que te desesperas ante el armario pensando qu ponerte para ir a trabajar.

Ese que no tena nada que ver con lo que se llevaba la temporada que te lo com-praste, y que sigue sin cum-plir ninguna de las tenden-cias que se llevarn ste. Todas esas son las condi-ciones imprescindibles para

poder afirmar que tienes un perfecto vestido de verano. Y todava queda otra: cada vez que te lo pones, te recuerda a todos los vestidos de otros veranos, comenzando por aquel de cuadros vichy, en tonos pastel o de lunares que te encantaba cuando al escri-bir tu edad bastaba slo con un dgito.

Ajeno a las tendencias pero todo un bsico en el armario femenino, rendimos homena-je a este indiscutible de cada verano, indispensable para vivir sta poca del ao de la mejor manera, con mejore re-cuerdos cada vez.

No perdieron la vista del nuevo filn.

El mejor costurero anglo-americano.

La indiscutible meca de la moda internacional: Italia.

Dos muestras exhibidas puede que aporten solidez a su lugar en el firmamento de la moda.

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Tendencias Primavera/Verano 2014: puro arte

Empezamos la tempo-rada primavera-verano 2014 imbuidas por un potente espritu tribal que recorre el mundo entero. Desde frica de la mano de Donna Karan, Tommy Hilfiger o Alexander McQueen pasando por los looks orientales de Marni, el estilo hind de Given-chy o el rollito mexicano de Alberta Ferretti.

La siguiente parada en nuestro particular via-je fashion es Oxford y sus marcados outfits de estilo preppy. Muchas camisas de rayas con cuellos y puos blancos, chaquetas college, cor-batas y falditas de vuelo ideales para las chicas buenas de la clase.

El mundo del arte se cuela en nuestros arma-rios en forma de brocha-zos multicolor en Cline,

retratos de mujer en Pra-da, rayas de colores en Calvin Klein Collection y pinceladas en tonos muy optimistas en Chanel. Esta primavera toca sacar la vena artstica que todas llevamos dentro.

Pensabas que las prendas metal eran solo territorio de la noche? Preprate para cambiar el chip porque esta tem-porada los diseadores se han puesto de acuer-do para que luzcamos estos tonos brillantes tambin de da. Lanvin es uno de sus ms fieles defensores con monos, faldas, chaquetas de hombros redondeados. Eres una amante de la

ropa deportiva? Buenas noticias: en verano se va a llevar este estilo hasta con zapatos de tacn. Con esto no esta-mos diciendo que salgas a la calle con el chndal y los tacones sino que

incorpores a tus looks detalles sport como los shorts de running, las rejillas, las chaquetas con cremallera central, las gorras, capuchas y los bloques de color nen "typical sporty".

El punk parece que lleg para quedarse y es que este verano tambin tendremos prints salva-jes, sujetadores a la vista, minis de cuero, negro y descaradas rejillas.

Aunque Gianni Versa-ce despeg en los 80, es de sus campaas de los 90 de las que ms con-clusiones podemos sa-car. Tambin de las que ms podemos aprender. En primer lugar, nos hablan del carcter del diseador. Era diverti-do, descarado, y no se casaba con nadie. Por eso es habitual que cam-bie de fotgrafos de una temporada a otra, y que

vuelva a recurrir al an-terior. Podemos deducir, entonces, que trabajaba entre amigos, y que no haba sesiones de fotos ms divertidas que las de sus campaas. cho, incluso como algo co-mn y corriente, y se parte de all.

En las imgenes, tam-bin se aprecia per-fectamente el cambio del gusto por el exceso que arrastrbamos de

los 80 al minimalismo de los 90. En el caso de Versace, adems, coincide con el asesi-nato de Gianni en 1997. Como si fuese una for-ma de mostrar respeto. O como si se hubieran dado cuenta de que sin l no tena sentido. Do-natella lo recuperara aos ms tarde, y gra-cias a ese movimiento Versace ha vuelto a bri-llar como entonces.

Los abrigos Cocoon se han convertido en una de las prendas fetiche del invierno. Son el mo-delo perfecto para lucir abrigos oversize y sus tejidos tan calentitos y amplios los hacen la opcin ideal para llevar un montn de ropa de-bajo de ellos.

Por qu llevar abrigos Cocoon? El adjetivo Co-coon viene dado por la forma de huevo o silueta ovalada que tienen estos abrigos de moda. Balen-ciaga fue el culpable de hacerlos triunfar all por los aos 60 y, desde entonces, convirti esta prenda en un icono de

la moda ms sofisticada. Los abrigos Cocoon es-tuvieron olvidados por un tiempo pero vuel-ven ahora para renovar nuestro armario y darle el toque vintage que tan-to necesitbamos. As que si te declaras fan de la moda vintage, no po-drs pasar este invier-no sin hacerte con uno. Esta pieza retro es ideal para crear la ilusin de unas piernas estilizadas y finas, ya que su forma oval crea volumen en la parte superior del cuer-po, que contrasta con la inferior hacindola parecer ms estrecha. Cmo llevar abrigos

Cocoon? Llevar con es-tilo los abrigos Cocoon es realmente sencillo, ya que estas prendas son estilo y personalidad por s mismas, as que ser difcil estropear un outfit en el que las luzcas. Lo malo es que estas pren-das crean una forma ovalada en el cuerpo que es cierto que no resulta muy favorecedora para todas las mujeres, pero, tiene fcil solucin! Unos taconazos matiza-rn la sensacin de en-sanchamiento y harn que tus piernas parezcan mucho ms largas y esti-lizadas gracias al efecto Cocoon+tacn.

Este tipo de estampados son perfectos para aquellas que ya hayan tenido suficiente dosis de flores

Maravillosas campaas: los 90's Versace

Vuelta a los 60's con los Cocoon

Esta primavera toca sacar la vena artistica.

Motivos tribales priman en la temporada.

14 15CINE.

Cine Colombiano: ...?

De tal padre, tal hijo, H. Koreeda

La lucha de la industria cinematogrfica en el pas no es slo una cuestin de produccin y de acceso, sino de goce y popularidad. Una nueva ley de cine, un furor en la produc-cin de largometrajes, el despegue de una in-dustria que promete convertir al pas en la meca suramericana del celuloide. El problema: nunca una pelcula co-lombiana ha superado dos millones de boletas vendidas y el cine tiene hoy menos de la mitad de la audiencia que te-na en 1998.

A los colombianos no nos gusta ir al cine. O por lo menos as lo evi-dencia la escasa venta de boletera y la ltima

encuesta de consumo de medios, en la que el cine ocupa el ltimo lugar en las preferencias de los ciudadanos, por debajo de la televisin, la radio, las revistas, internet y la prensa. En 1998 go-zaba de 10,2 puntos de audiencia y hoy slo tie-ne 3,2. Qu pasar con una industria que cre-ce sin que la audiencia goce de ella?

La lucha de la indus-tria cinematogrfica en Colombia no es slo una cuestin de produccin y de acceso, sino de goce y popularidad. Hoy se

producen el doble de pelculas que hace cin-co aos, es continua la apertura de salas de proyeccin y el precio

de la boletera es com-parativamente ms econmico que hace 10 aos (desde $3.000). Con 68 largometrajes listados por el Minis-terio de Cultura para

2012, y al menos 30 con fecha de estreno, somos testigos de la mejor po-ca de la industria nacio-nal. Aun as, los colom-

bianos no gustamos del sptimo arte y mucho menos si se trata de pe-lculas colombianas.

Esto coincide con los temas de las dos pel-culas ms taquilleras

en toda la historia de la cinematografa na-cional: El paseo (2010), con 1208.000 boletas vendidas, y Soar no cuesta nada (2006), con 1198.000. La primera es una historia familiar, que exagera el gusto popular y se basa en el chiste del lenguaje, y la segunda, una cinta de narcodlares, ambicin, Farc, militares y ganas de salir de pobres.

En la categora de conflicto, que seguir siendo nuestro relato cinematogrfico por ex-celencia, son interesan-

tes las nuevas miradas que se pretenden con cintas como La Sirga, La Playa D.C., Choc y La captura (todas del 2012), en las que no priman la accin y la aventura, sino los efectos perver-sos, duraderos e invisi-bles de la guerra en ni-os, afrodescendientes, mujeres, indgenas.

Nunca una pelcula co-lombiana ha logrado dos millones de boletas ven-didas. Este ao, cuando se estrenan dos cintas nacionales por mes, cabe preguntar si hay audien-cia para tantas.

Hoy se producen el doble de peliculas que hace cinco aos.

Los 140 minutos del filme se pasan sin que uno los note.

Tributo a el ProyeccionistaLenta e inexorablemen-te van desapareciendo las salas de cine tal y como las conocamos hasta hace bien poco. Lentamente, figuras que en silencio nos han acompaado tras las pe-

lculas, tanto detrs de la cmara como detrs del proyector, se irn transmutando o simple-mente desapareciendo en pro de una industria que recientemente est viviendo el cambio del

estndar (que nunca fue) al llamado "cine di-gital". Hay mucho que discutir respecto a este trmino, que tratar en artculos venideros, ya que, entre otras cosas, digital no es sinnimo de mejor, sino que im-plica compresin y con ella prdida de calidad, no nos engaemos. El digital entraa pan para hoy y hambre para ma-

ana, pero como actual-mente estamos felices, no nos preocupa el futuro. Ya se encargarn nues-tros nietos, ya se encon-trarn ellos el "fregao", y lo resolvern. Hace 100 aos, nuestros abuelos plantaban semillas de rbol para que nosotros, sus nietos y biznietos, disfrutsemos del bos-que. Ahora no sembra-mos semillas.

Tarantino cerrar en Cannes

Frozen, la ms taquillera

Los cronopios llegan al cine

El Festival de Cannes tendr este ao un cie-rre original, con Quen-tin Tarantino rindien-do homenaje a los 50 aos de la invencin del "western" italiano, en la presentacin de "Por un puado de dlares", de Sergio Leone.

Tras la entrega de los premios de esta 67 edi-cin, en una gala que se celebrar el sbado 24

de mayo, un da antes de lo habitual para no coincidir con la jornada de elecciones europeas, el Festival ha progra-mado un homenaje al conocido como "spa-guetti western".

Tarantino, que siem-pre ha sido un gran ad-mirador de Sergio Leo-ne, ser el encargado de presentar la proyeccin del filme.

Frozen se convirti en la pelcula de anima-cin ms taquillera de la historia al alcanzar los 1.072 millones de dlares de recaudacin, con lo que supera a Toy Story 3, que ostentaba hasta ahora ese rcord con 1.063 millones.

Adems, Frozen, se si-ta como la dcima pel-cula que ms dinero ha conseguido en un lista-do que encabeza Avatar

con 2.782 millones de dlares, segn los datos de la web especializada Box Office Mojo.

La pelcula, adaptacin del cuento "La reina de las nieves", de Hans Christian Andersen, es el primero de Disney que logra el scar a la mejor pelcula anima-da, una categora que se le resista a los estudios desde que se creara este premio en 2001.

El cineasta argentino Julio Luduea dirigi una historia coral que refleja "la confrontacin entre opuestos" que las criaturas de Cortzar "ejemplifican a travs de distintas y divertidas situaciones cotidianas, polticas o emocionales", segn el director.

Luduea cont que con Historias de cro-nopios y famas cum-pli una asignatura que tena pendiente desde 1972, cuando coincidi con el autor en Fran-cia "y qued abierta la posibilidad de filmar

alguno de sus libros". Aunque originalmente pens en una adapta-cin cinematogrfica con actores, al final se decant por la anima-cin, porque sinti que tena entre manos una historia "capaz de unir la literatura con el cine y las artes plsticas.

Historias de crono-pios y de famas, que se estrenar en los cines argentinos el prximo mayo, se suma a los nu-merosos homenajes que Argentina y Francia brindarn a Cortzar durante 2014.

Existen todo tipo de familias, explica Ryota Nonomiya, el protago-nista de De tal padre, tal hijo, el ms reciente lar-gometraje del director japons Hirokazu Ko-reeda. La frase no val-dra la pena destacarla, si no fuera porque el cine del guionista, pro-ductor, documentalista y director Koreeda se ha consagrado a la descrip-cin de la gran variedad de familias que existen, conformando de este modo una filmografa muy consistente, con un sello autoral propio y reconocible .

Nacido en Tokio en 1962, estudi literatu-ra en la Universidad de Waseda con la am-bicin de ser novelista pero luego de graduarse prefiri dedicarse a los medios audiovisuales y consigui empleo como asistente de direccin en TV Man Union. De-butara como director de cortometrajes do-cumentales en 1991 y hara ocho de ellos an-tes de hacer su primer largometraje, Maborosi (Maboroshi no hikari, 1995). A partir su se-gunda cinta, After Life, empez a elaborar l mismo el guin y a ha-cer el montaje.

Su tercera pelcula, Distance (2001), com-piti por la Palma de Oro en Cannes; con su siguiente filme Nadie sabe (Dare mo shira-nai, 2004) que mu-

chos consideran su obra maestra- vuelve a ese festival y logra ga-nar el premio al mejor

actor, conseguido por Yya Yagira, que en ese entonces apenas tena catorce aos. A partir de ah Koreeda se con-vierte en permanente invitado a los circuitos de festivales de cine: Hana (2006) concurs en San Sebastin, Cami-nando (Aruitemo arui-temo, 2008) se present en Mar del plata, Air Doll (2009) en Chicago, mientras con Milagro (Kiseki, 2011) vuelve a San Sebastin y gana el premio al mejor guin. Para terminar este re-cuento, De tal padre, tal hijo, obtuvo el Premio del Jurado en Cannes el ao pasado. Si quie-ren encontrar el cine de Koreeda ya saben dn-de encontrarlo.

Los ciento cuarenta minutos del filme se pa-san sin que uno los note, tal es el embeleso y la tensin que genera este relato de cuatro herma-nos abandonados a su suerte por su madre en un apartamento y cmo se las arreglan para so-brevivir liderados por el mayor de ellos, Aki-ra (Yya Yagira), un

adolescente que debe hacerse cargo de tres nios, probablemente todos de distinto padre.

Madre ausente, padre o padres inexistentes. Y en el centro los nios: resignados, esperanza-dos, valerosos. La pel-cula se enfoca en ellos y obtiene as el drama su-ficiente para conmover-nos y asombrarnos de su resistencia frente a la adversidad. Hay algo ah de La piel dura (L'ar-gent de poche, 1976) de Truffaut en esa capaci-dad inaudita de asumir la adversidad con tanta entereza, pero tambin en el otro espectro- hay mucho del Peter Brook de El seor de las moscas (Lord of the Flies, 1963) cuando el caos va contaminando el aparente orden que imperaba en esa mi-crosociedad que estos jvenes crean.

Los nios -tan perfec-tamente delineados, tan justamente valorados- vuelven a ser los pro-tagonistas de Milagro, una cinta donde dos hermanos geogrfica-mente separados por el divorcio de sus padres, apelan hasta a lo sobre-natural para reunir a la familia. Vuelven ecos

de Truffaut el guio a Les Mistons (1957) no pasar inadvertido para ningn cinfilo- pero se aade esta vez la fes-tividad aventurera del Takeshi Kitano que nos present El verano de Kikijuro (Kikujir no natsu, 1999). En am-bos filmes de Koreeda la mirada es la de los nios. Los adultos son una ausencia, un re-cuerdo, una voz, una carta, un anhelo.

El ideal de la familia protectora no se cumple en estos jvenes desam-parados. La fractura fa-miliar los hace vctimas sin interlocutor alguno. Algo similar ocurre en De tal padre, tal hijo, en la que los adultos son los que toman decisiones inconsultas sobre un futuro que va a cambiar por completo la vida de unos nios a los que de nuevo percibimos como involuntarias vctimas de una dinmica fami-liar hecha trizas.

Dos familias diame-tralmente distintas en lo social se ven involunta-riamente unidas por un nexo que les hace reeva-luar lo que implica ser padre sin importar que haya nexos biolgicos. Abundan los estereoti-pos y el tono moralizante le hace perder pureza al relato, pero esto no dis-minuye la fuerza de una historia que Koreeda, es-pecialista en lazos rotos, ha elaborado con la deli-cada artesana.

El cine colombiano tiene poco apoyo del que debera ser su principal pblico: los colombianos.

El ideal de la familia protectora no se cumple e estos jvenes desamparados

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"La langosta azul" est cumpliendo 60 aos

Despus de los esfuer-zos de los aos 40 en Colombia por conso-lidar una industria de cine nacional de gran-des producciones, como la mexicana, argentina o brasilea, la siguien-te dcada lleg con un enfoque ms indepen-diente y artstico, como consecuencia del fraca-so de productoras como Patria Films, Ducrane, Cofilma o Pelco.

La langosta azul (1954) es una de las obras le-gendarias de esa poca. Hoy en da considerada un clsico del cine nacio-nal, naci sin esas pre-tenciones, gracias a un esfuerzo independiente y a una necesidad de ex-presin artstica propia, no de reconocimiento o de xito comercial.

Siendo una de las pri-meras pelculas surrea-listas en Colombia, no poda haberse dado de otra manera. Mientras en Europa floreca el neorrealismo, con Italia como su epicentro, La langosta azul fue indis-cutiblemente un proyec-to de principiantes del cine, influenciados por

el cine del espaol Luis Buuel (El perro anda-luz, Los olvidados).

Sin embargo, ese equi-po amateur llegara a

convertirse luego en una generacin irrepeti-ble de artistas, escritores y pintores, pertenecien-tes al llamado Grupo de Barranquilla; entre ellos: lvaro Cepeda Samudio, Enrique Grau Arajo, y Gabriel Garca Mrquez.

La langosta azul cuenta la historia de un agente secreto lla-mado "el gringo", quien llega inesperadamen-te a un pueblo de pes-cadores del Atlntico (Salgar), tras el rastro de unas langostas que han sido contaminadas por radioactividad.

Despus de registrarse en un hotel, un gato le roba una de las langos-tas y "el gringo" sale en su bsqueda por las ca-lles y casas del pueblo. All encuentra a perso-

najes como "la hembra", quien lo lleva a un ritual indgena donde "el brujo" danza sobre un dibujo de una langosta; "el vivo",

quien trata de engaarlo con langostas diferentes; y "el nio", quien final-mente pone a volar para siempre en una cometa el objeto de su bsqueda.

La pelcula, silente y a blanco y negro, tiene una duracin de 29 mi-nutos. Fue producida por "Nueve - Seis - Tres". Este ao se cumplen seis dcadas de su estreno.

La cinta cont con las ideas y la "mamadera de gallo" (direccin, montaje y argumento) de Grau, Cepe-da Samudio y Garca Mr-quez junto a Luis Vicens, un crew que hoy envi-diara cualquier proyec-to cinematogrfico.

En las actuaciones es-tuvieron Cecilia Porras, Nereo Lpez, Ramn Jessurum, y Grau y Ce-peda Samudio.

Se estren en Cannes un nuevo montaje de The Disappearance of Elea-nor Rigby, pelcula de Ned Benson, protagoni-zada por Jessica Chas-tain y James McAvoy.

The Disappereance of Eleanor Rigby, cinta del director Ned Benson y protagonizada por Jes-sica Chastain se pro-yect en la 67 edicin del Festival de cine de Cannes. Es la primera vez en la historia del Festival que una pel-cula estrenada antes del mismo hace parte de la competencia.

Una versin de la cin-ta -nominada al premio a la mejor pera prima del certamen la Cma-ra de Oro-, se proyect con un montaje distin-to en el pasado Festival de Toronto, y los pro-gramadores de Cannes aceptaron como nueva la versin actual, que compite en la seccin paralela Una Cierta Mirada. La pelcula es

el resultado de nueve aos de trabajo de Ben-son para glosar, a escala humana, una historia suave de amor resque-brajado e identidades descompuestas en una pareja que se enfrenta a un evento fatal.

"Hubiera valido cual-quier tragedia. Lo im-portante es lo que pasa despus y cmo se com-porta la pareja", asegur Benson en el encuentro de medios de comu-nicacin. Esa fractura provoca que los pro-tagonistas deambu-len por la mitad de sus treinta aos sin rumbo: dos personas errticas que se siguen amando mientras su vida de pa-reja se desmorona.

Es una historia de dos chicos neoyorquinos que se enfrentan a la soledad con desacierto y resignacin y cuya separacin les hace regresar a sus respec-tivos hogares fami-liares. El de ella, com-

puesto por su madre francesa, y su padre norteamericano, su hermana y su sobrino, un clan que intenta amortiguar la melan-cola en la que cae el personaje de Chastain. El de l, con un padre solitario, con tres ma-trimonios fallidos a cuestas y que ha per-dido las ganas de tener ganas de nada.

La cinta hace un gui-o a la cancin de The Beatles "Eleanor Ri-gby", que no suena en toda la pelcula aun-que alguien menciona parte de la letra ("De dnde viene toda esa gente solitaria?").

"No hay bueno y malo en esta pelcula" ni tampoco juicio de valores dice Benson a propsito de una pe-lcula que ofrece dos puntos de vista de per-sonas que intentan sa-lir hacia delante lo me-jor que saben, lo mejor que pueden.

Esta pelcula surrealista colombiana se film en 1954 en Salgar, Atlntico. Fue dirigida por Gabriel Garca Mrquez junto a lvaro Cepeda , Luis Vicens y Enrique Grau.

De donde vienen los solitarios?

Naci sin esas pretenciones.

Pelcula surreal del llamado 'Grupo de Barranquilla'.