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El Renacimiento: la
novela y el teatro.
Realizado por: Lorena de la Rasilla, Eric Salmón y Dimas Rábago. 1º C Bachillerato.
Miguel de Cervantes
La biografía de Cervantes está separada en dos etapas: la ilusión de una juventud heroica y el desengaño de una madurez llena de problemas tras su cautiverio en Argel.
Miguel de Cervantes Saavedra nació en Alcalá de Henares en 1547. Su padre era cirujano y se trasladaba frecuentemente de ciudad, por eso Cervantes estudió en Córdoba , en Sevilla y en Madrid (con López de Hoyos).En 1569, se va a Italia. Más tarde, recibe un arcabuzazo en la batalla de Lepanto, contra los turcos (cautiverio).En 1587, tras casarse con Catalina de Salazar en Esquivias se desplaza a Andalucía como recaudador de impuestos (cárcel, como años más tarde en Valladolid).En 1606 se vuelve a Madrid, donde bajo la tutela del Duque de Lemos y del arzobispo de Toledo, podrá publicar algunas de sus obras. Finalmente, Cervantes muere el 23 de abril de 1616.
Las novelas de Cervantes
La especialidad de Cervantes era la prosa (idealista y realista). Su tarea de narrador le lleva a modelos narrativos anteriores como son la novela pastoril, la novela bizantina y la novela corta.
1.1 La novela pastoril y bizantina (idealista).
La Galatea, primera novela de Cervantes (1585), es una novela pastoril: con pastores idealizados (personajes) que relatan sus cuitas y expresan sus sentimientos en una naturaleza idílica (locus amoenus).
Los trabajos de Persiles y Sigismunda, obra póstuma (1617) es una novela bizantina: peripecias de dos enamorados.
1.2 Las Novelas ejemplares son una serie de doce novelas cortas que Miguel de Cervantes escribió entre 1590 y 1612, y que publicaría en 1613. Se agrupan en dos series: las de carácter idealista y las de carácter realista. Las primeras, son las más próximas a la influencia italiana, se caracterizan por tratar argumentos amorosos con muchos acontecimientos.Las segundas se inclinan más a la descripción de ambientes y personajes realistas, con una intención crítica.En El licenciado Vidriera aparece el loco-cuerdo y el lenguaje refranístico.
Pese a sus diferencias, rasgos de carácter idealista y realista, pueden verse en ambas.
Novelas ejemplares
Idealistas Realistas
•La española inglesa
•Las dos doncellas
•La ilustre fregona
•La gitanilla
•El celoso extremeño
•Rinconete y Cortadillo
•El casamiento engañoso
•El licenciado Vidriera
El QuijoteObra más destacada de Cervantes, consta de dos partes de título muy parecido y separadas por diez años: 1. El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha (1605).2. El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha (1615).
1. Génesis: concebida como novela corta a imitación del Entremés de los
Romances, la obra resulta original.
Aunque contiene elementos similares a los de la narrativa anterior:
I. Tema de la locuraII. Utiliza motivos novelescos típicos (molinos, barco
encantado…)III. Mantiene el tema del amor cortés
Ofrece contradicciones con los géneros anteriores:
IV. El protagonista es una personaje viejo, hidalgo y pobre.
V. Cervantes se sirve de la realidad inmediataVI. La obra identifica el heroísmo con la locuraVII.El creador transforma la realidad
2. Temas principales:
A) El caballeresco, parodiado. Cervantes critica a las novelas de caballerías por su excesiva imaginación y su mala calidad literaria.
B) El amor, enfocado desde la perspectiva del amor cortés. Presente en la adoración de don Quijote hacia Dulcinea (vasallaje y espiritualización) y en otros personajes secundarios de relatos intercalados.
C) El literario, el tema de la crítica literaria es constante a lo largo de toda la obra de Cervantes.
D) La lucha existencial entre los ideales del hombre y la realidad. Se refleja la diferencia entre los valores del ser humano y los comportamientos egoístas.
E) El prestigio de las armas o de las letras (modelo de hombre).
F) El humor (ingenio, parodia, burla).
3. Estructura y estilo:
a. Se divide en dos tomos, de 52 (las dos primeras salidas) y 74 capítulos (la tercera salida), respectivamente, que narran la historia de un hidalgo manchego al estilo de las caballerescas.
b. Hay sucesivos narradores a partir del artificio del manuscrito encontrado: el historiador moro Cide Hamete Benengeli, el traductor morisco y el narrador cristiano (trasunto de Cervantes) que dice basarse en esa historia y que, en ocasiones, comenta las lagunas y problemas que se ha encontrado para seguir el hilo argumental.
c. Es una obra a caballo entre una y otra época: renacentista por su humanismo, pero con rasgos barrocos. Junto a la parodia de los libros de caballería en la que predomina el diálogo, aparecen las historias intercaladas de personajes con quienes don Quijote se encuentra en sus andanzas, y que se prestan al empleo de diferentes estilos narrativos.
d. Además aparece la tradición popular en los cuentos y refranes de Sancho Panza. También incluye formas poéticas, como viejos romances caballerescos, canciones y sonetos.
4. Los personajes:
Don Quijote de la Mancha: Era un hidalgo de unos cincuenta años delgado y con bigote, que habitaba en la Mancha. Era de complexión recia, seco de carnes, enjuto de rostro, gran madrugador y amigo de la caza.Durante su tiempo libre dedicaba la mayor parte a leer libros de caballerías, tan grande era su afición, que llegó a vender sus propias tierras para comprarse más libros. De tanto leer acaba volviéndose loco y convirtiéndose en caballero andante.
Sus variados personajes reflejan lo que era España a principios del siglo XVII (pastores, campesinos, mozas, estudiantes, venteros, clérigos, hidalgos, nobles, criminales…). Destacan :
Sancho Panza:
Era un vecino de don Quijote de la Mancha, de baja estatura, gordo, con barbas y traje y poca sal en la mollera.
Decide acompañarlo como escudero en sus aventuras, en las cuales siempre le apoyará. Intentará sin éxito que don Quijote no confunda la ficción con la realidad.
Ambos personajes acaban evolucionando: sanchificación de D. QJ / quijotización de S. P.
5. Intención y sentido de El Quijote.
La intención explícita de Cervantes es la parodia o crítica de los libros de caballería (de ahí su lectura cómica).La locura y la lucha entre realidad y fantasía también es importante. De hecho, si un hombre crea una “realidad” paralela, aunque sea irreal, esta puede afectar tanto a las personas que le rodean como a sí mismo. Por otra parte, desde el Romanticismo (S. XIX) se han resaltado valores como el ansia de libertad, el amor , la justicia (isla Barataria), la defensa de unos ideales caducos…El Quijote es un retrato de la sociedad de la época (declive político, caballeresco y pastoril), y además una obra de crítica literaria y de teoría literaria (Cervantes aporta su opinión sobre autores, obras, géneros).
6. Lenguaje y técnicas estilísticas:
El habla de El Quijote es un resumen de la variedad de registros que existían en el Renacimiento. Sigue la norma clásica de “escribo como hablo”.
Ejemplo de esta pluralidad de hablas son los cambios continuos de nivel, que nos ayudan a construir una mejor imagen de la historia y a distinguir claramente a unos personajes de otros :
El lenguaje culto, erudito, propio de la nobleza. El, pretencioso, artificioso, recargado y arcaizante
caballeresco. El sabio y sencillo lenguaje popular plagado de refranes y
proverbios. Un lenguaje rústico y muy ramplón, típico de los campesinos.
Además del uso de sucesivos narradores, a lo largo de la obra se emplean técnicas tan novedosas que hacen de Don Quijote la primera novela moderna:
El contrapunto. El perspectivismo. La metanarración o metanovela. La intertextualidad.
7. Influencias de El Quijote.
El Quijote es la obra maestra de la literatura de humor de todos los tiempos y la primera novela moderna. Ejerció un influjo abrumador en la narrativa mundial por tres razones fundamentales: su realismo, su polifonía y su extensión.
Se inició la canonización de dicha novela como obra de culto literario primero en Inglaterra y después en Alemania. A partir de entonces, numerosos escritores de toda Europa siguieron su estela narrativa. La interpretación dominante en el siglo XVIII fue la didáctica: el libro era una sátira de diversos defectos de la sociedad y, sobre todo, pretendía corregir el gusto desmedido por los libros de caballerías.
En el siglo XIX, el Romanticismo alemán desubre un Quijote romántico, que representa la lucha del espíritu humano que aspira a lo infinito. Varias obras de la novela realista europea muestran su influencia, sobre todo de novelistas rusos.
En el siglo XX, El Quijote sigue influyendo en muchas obras literarias y no literarias (en la novela, la música, el cine y las artes plásticas). Destacan los ensayos de Azorín, Unamuno, Machado y Ramiro de Maeztu, así como los del filósofo Ortega y Gassett.
El teatro en el siglo XVI
. El oficio de los cómicos
Los actores recreaban personajes fijos, solían usar máscaras, recurrían a la expresión corporal y al mimo más que a la palabra e improvisaban de forma constante.
Existían dos tipos de compañías: Las compañías reales Los cómicos de la lengua.
En el siglo XVI, comenzó la profesión a ser más estable, y seguía existiendo el teatro religioso (de tradición medieval) y un teatro humanista. Pero el verdadero teatro popular se daba en las plazas públicas, y más tarde se trasladó a los corrales de comedias.
1.1. Los pasos:
Piezas dramáticas de breve duración, asunto sencillo y tratamiento cómico, que antiguamente se intercalaban entre las partes de las comedias. El paso, denominado así por Lope de Rueda en el siglo XVI, está considerado como el precursor del entremés y se caracteriza por su lenguaje realista. Características:
• El centro de la acción es la burla.• Los personajes son máscaras fijas.• El diálogo es coloquial.• Desarrolla un detalle humorístico.
Son famosos estos pasos de Lope de Rueda: Las aceitunas y La tierra de Jauja.
1.2. Los entremeses:
Piezas teatrales cómicas, en un solo acto y de trama jocosa. En su origen, los entremeses eran representados en los intermedios de las jornadas o actos de una obra seria sin conexión argumental con ella. Sus rasgos básicos son la comicidad y la brevedad (L. de Rueda). Cervantes los definió así:
• Necedad o credulidad.• Los personajes adaptan el habla a su condición social.• Léxico marginal.• Son frecuentes los recursos que denotan ingenio.• Los personajes parodian y ridiculizan otras formas de
hablar y a las minorías marginadas de la época.
. El teatro de tema nacional:
Juan de la Cueva incorpora por primera vez los temas de la tradición épica, valiéndose de crónicas y romances con obras como: Los siete Infantes de Lara, El saco de Roma, La muerte del rey Don Sancho y La libertad de España por Bernardo del Carpio.Sus obras facilitaron el camino de Lope de Vega al teatro porque llevaron a la escena a los héroes de la tradición nacional, utilizaron diversas estrofas, mezclaron lo trágico y lo cómico y redujeron a cuatro “jornadas” los cinco actos del teatro clásico.
. Cervantes dramaturgo:
En el teatro de Cervantes hay dos épocas:1. Primera época o de teatro
clasicista. A ella pertenecen Los tratos de Argel, donde recrea su cauteverio, y la tragedia Numancia, que exalta la lucha heroica de la ciudad contra los romanos.
2. Segunda época o de acercamiento a la “nueva comedia’’. Cervantes escribió ocho comedias, de las que sobresalen Los baños de Argel, Pedro de Urdemalas y El rufián dichoso.
Sus rasgos son la profundidad psicológica de los personajes y la variedad de los temas.
Entre sus entremeses destacan El retablo de las maravillas, La elección de los alcaldes de Daganzo o El viejo celoso.
LITERATURA EUROPEA DEL SIGLO XVI
Novela y prosa humanista:
La novela tiene un gran auge en toda Europa debido a la difusión de la imprenta. Se tratan dos temas: el amor y las aventuras.
Sannazaro inaugura con La Arcadia el género pastoril. Francisco Rabelais, influido por el erasmismoa, ofrece Gargantúa y
Pantagruel. Erasmo de Rotterdam impulsor del humanismo: Elogio de la locura. Nicolás Maquiavelo ofrece nuevos puntos de vista sobre el poder en
El príncipe. Baltasar de Castiglione dibuja el perfil del renacentista ideal: El
cortesano.
El teatro europeo:
Evoluciona en dos direcciones:1. Culta: en Italia el representante fue Angelo Poliziano con su
obra Orfeo.2. Popular: se representa mediante la comedia dell’arte.
En Inglaterra el desarrollo del teatro presenta tres épocas:3. Carácter religioso-moral (hasta 1530, fin del teatro medieval).
4. Influencias de los autores latinos (formas renacentistas).5. Fase de esplendor (a partir de 1581, teatro isabelino,
Shakespeare: Hamlet , Romeo y Julieta). Géneros: tragedia, drama histórico y comedia.
