SERENADE, DE KRYSZTOF PENDERECKI
Acercamiento al estilo de la obra Divertimento, de dicho autor ( suite para cello), por análisis convencionales en
los elementos posibles, y percepción pura en los recursos novedosos de su primer tiempo, el más
significativo.
Créditos
AUTOR: Juan Manuel Marquez Marquez DIRECTOR: Jesús Manuel Ortiz Morales FECHA: Febrero de 2012
Registro original ARCHIVO SECCIÓN CÓDIGO Ommalaga Estilística GABEST12005
Krzysztof Penderecki
1.- Biografía.-
Nació en 1933 en Debica, Polonia. Compositor y director de orquesta . Se
considera uno de los grandes compositores actuales.
Dió sus primeras clases de composición con el profesor Franciszek
Skolyszewsky. Fue alumno en la Universidad de Cracovia y en la Academia de
Música de Cracovia con los profesores Artur Malawski y Stanislaw Wiechowicz. Se
graduó en el año 1958 y más tarde ocupo un puesto en la Academia de Música.
En los primeros años, Penderecki muestra una influencia de compositores
como Igor Stravinski, Anton Webern y Pierre Boulez. Se dió a conocer a nivel
internacional con el estreno de sus obras Strophen, Salmos de David y
Emanations, aunque la obra que le puso definitivamente en el punto de mira
internacional fue Threno a las víctimas de Hiroshima. En esta obra, escrita para 52
instrumentos de cuerda, Penderecki utiliza diferentes, sugerentes e innovadores
recursos sonoros.
La Pasión según San Lucas (1966) es una de las más conocidas del
compositor, de la que muchos piensan que es una denuncia soterrada contra el
régimen comunista.
En los años 70, Penderecki comenzó a cambiar su estilo, destaca Concierto
para violín nº1, donde evita cuidadosamente los clusters ya habituales y se basa
en intervalos como el semitono o el tritono.
En la Sinfonía nº2 “Navidad”, utiliza el popular villancico de "Noche de paz''
para la melodía y para la armonía utiliza recursos de épocas anteriores.
En 1980 compuso Lacrymosa para conmemorar el aniversario de los
asesinados por el gobierno soviético, el Requiem polaco.
Los últimos años se observa un Penderecki romántico, pero destaca su
Concierto para chelo nº 2 (dirigido por Penderecki e interpretado por la Filarmónica
de Berlín y el solista Mstislav Rostropóvich en el estreno).
Además es autor de bandas sonoras y también algunas de sus obras se
han utilizado para el cine. El concierto para violonchelo ha sido utilizado en
películas como El resplandor y El exorcista.
Ha sido galardonado con diversos premios tanto a nivel nacional como
internacional. En 1987 se le dio el Premio de la fundación Wolf de las Artes,
Krzysztof Penderecki ha sido distinguido también, en 1992, con el Premio
Grawemeyer de Composición por la obra Adagio para gran orquesta; en 2001 con
el Premio Príncipe de Asturias de las Artes; en 2004 con el Praemium Imperiale, y
desde 2006 es doctor honorario de la Universidad de Münster.
2-Principales obras
Estrofas (1959) Anaklasis (1959) Emanationem (1959) Threno por las víctimas de Hiroshima (1960) Fluorescencias (1961) Fonogrammi (1961) Drei Stücke im alten stil (1963) Pasión según San Lucas (1964-1965), probablemente su obra maestra De Natura sonoris n° 1 y 2 (1966 y 1971) Dies Irae, Oratorium ad memoriam in perniciei castris in oswiecim necatorum inextinguibilem reddendam (1967)
Capriccio para violín y orquesta (1967) Los diablos de Loudun, ópera (1969) Cánticun canticorum salomonis (1970) Concierto para violonchelo y orquesta n° 1 y 2 (1967/1972 y 1962) Partita para clavicordio, guitarra eléctrica, guitarra baja, contrabajo y orquesta (1971, 2v: revisión 1991)
El Sueño de Jacob (1974) Magnificat (1974) Requiem polaco (1980-1993). Concierto para viola y orquesta de cámara (1983) La máscara negra . Opera, (1986) 8 sinfonías: Sinfonía n° 1 (1973) Sinfonía n° 2 Noél (1980) Sinfonía n° 3 (1988-1995) Sinfonía n° 4 Adagio (1989) Sinfonía n ° 5 coreana (1991-2) Sinfonía n° 6 (escribiéndose) Sinfonía n° 7 Las siete puertas de Jerusalén (1986) Sinfonía n° 8 Lieder der Vergänglichkeit (2004-05). 3- Obras para violonchelo Sonata para violonchelo y orquesta (1964) Capriccio per Sigfiied Palm (1968) Cello Concerto No. 1 (1972) Cello Concerto No. 2 (1982) Cello Concerto (transcripción del Concierto de viola, 1983) Per Slava (1985) Divertimento para cello solo (1994) Concerto Grosso No. 1, para tres chelos y orquesta (2000-O1) Largo para violonchelo y orquesta (2003) Violonchelo totale (2011)
BIBLIOGRAFÍA UTILIZADA
AULESTIA, Jean.: Técnicas compositivas del siglo XX, Tomo I..Madrid, Editorial Alpuerto,1998. CHLOPICKA, Regina: “Stylistic Phases en the Work of Krzysztoj Penderecki”. En Studies in Penderecki. New Jersey, Prestige Publications, Inc. 1998. DE LA MOTTE, Dietter: Armonía.(L. Romano Haces, Trans.) Barcelona, España: Idea BooksSA, 1998. GRANT, Morag J.:Serial music, serial aesthetics. Compositional theory in post-war Europe.Reino Unido: Cambridge University Press, 2001. GRIFFITHS, Paul: "Serialismo". En The New Grove, Dictionary of Music and Musicians.London: Macmillan Publishers, pp. 162-169, volumen 17, 1995. KÁROLYI, Ottó: Introducción a la música del siglo XX.(P. Sarmiento, Trans.) Madrid, España:Alianza, 2000. LANSKY, Paul y PERLE, George: “Atonality”. En The New Grove, Dictionary of Music and Musicians. London: Macmillan Publishers, pp. 169-172, volumen 1, 1995a. LANSKY, Paul y PERLE, George: “Twelve-note composition”. En The New Grove, Dictionaryof Music and Musicians.. London: Macmillan Publishers, pp. 287-296, volumen 19, 1995b. LESTER, Joel: Analytic approaches to twentieth-century music.New York, USA: W. W. Nortonand Company Inc, 1989. MITCHELS, Ulrich: La músca contemporánea a partir de 1945.(I. García Adánez, Trans.) TresCantos, Madrid, España: Akal SA, 2004. MORGAN, Robert P.: La música del siglo XX.(E. Casares, Ed., & P. Sojo, Trans.) Tres Cantos,Madrid, España: Akal SA, 1999. ORTIZ, Jesus Manuel : Comentario de la audición 2. AMP Ed. Málaga. 2008 PENDERECKI, Krzysztof: Five addresses for the end of the millenium.Chapel Hill, N. C..Hinshaw Music Inc., 1998. PERSICHETTI, Vincent: Armonía del siglo XX.(A. Santos, Trans.) Madrid, España: RealMusical, 1985. PISTON, Walter: Armonía.(J. L. Milan Amat, Trans.) Cerdañola del Valles, Barcelona, España:Labor, 1995. RETI, Rudolph:Tonalidad, atonalidad y pantonalidad.(J. Holms, Trans.) Madrid, España:Ediciones Rialp, 1965. ROBINSON, Ray y WINOLD, Allen: A Study of the Pendereki St. Luke Passion. Celle,Alemania, 1983. ROBINSON, Ray: “Penderecki’s Musical Pilgrimage”. En Studies in Penderecki. New Jersey,Prestige Publications, Inc. 1998. SCHÖNBERG, Arnold: Harmonielehre.Viena, Austria: Universal Edition, 1911. SMITH BRINDLE, Reginald:The new music. The avant-garde since 1945.New York, OxfordUniversity Press, 2003. SCHWINGER, Wolfram: “Changes in Four Decades: The Stylistic Paths of Krzysztof Penderecki”. En Studies in Penderecki. New Jersey, Prestige Publications, Inc. 1998
SCHWINGER, Wolfram: Krzysztof Penderecki: his life and work.London, Schott & Co. Ltd,1989. TARUSKIN, Richard:The Oxford History of Western Music(Vol. 4). New York, USA: Oxford University Press Inc, 2005a. TOMASZEWSKI, Mieczyslaw: “Penderecki’s Dialogs and Games with Time and Place on theEarth”. En Studies in Penderecki. New Jersey, Prestige Publications, Inc. 1998. WEBERN, Anton: El camino hacia la composición dodecafónica (Vol. 2). (F. Panisello, Trans.) Cuadernos de Veruela, 1998. WHITTALL, Arnold:The Cambridge introduction to serialism. New York, CambridgeUniversity Press, 2008. Publicado en Gabiralia 193 nº 2. Otros posibles materiales de interés archivados en la misma sección….