PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA 2013-2014 · Real Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre, BOE 5 de enero de 2007, por el que se establecen las enseñanzas mínimas correspondientes a la Enseñanza

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA 2013-2014

DEPARTAMENTO DE DIBUJO

Programación didáctica 2013-2014

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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA 2013-2014. ELEMENTOS COMUNES. ................................................... 4

1. MARCO LEGAL ............................................................................................................................. 4

2. ORGANIZACIÓN Y FUNCIONAMIENTO DEL DEPARTAMENTO ..................................................... 5

3. RELACIÓN DEL DEPARTAMENTO CON LAS PRIORIDADES DEL CENTRO ...................................... 6

4. CARACTERÍSTICAS DEL ALUMNADO ............................................................................................ 7

5. OBJETIVOS PARA LA MEJORA DEL RENDIMIENTO EDUCATIVO DEL CENTRO ............................. 7

6. TRATAMIENTO DE LA LECTURA PARA EL DESARROLLO DE LA COMPETENCIA EN

COMUNICACIÓN LINGÜÍSTICA ........................................................................................................ 8

7. PRINCIPIOS METODOLÓGICOS DE CARÁCTER GENERAL. ............................................................ 8

8. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD, ADAPTACIONES CURRICULARES, ACTIVIDADES DE

RECUPERACIÓN Y PROGRAMA DE REFUERZO. ............................................................................... 9

9. UTILIZACIÓN DE LAS TIC. ............................................................................................................. 9

10. INCORPORACIÓN DE LOS CONTENIDOS DE CARÁCTER TRANSVERSAL. .................................. 10

11. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES. ....................................................... 12

12. SEGUIMIENTO DE LA PROGRAMACIÓN. ................................................................................. 13

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA 2013-2014 POR MATERIAS. ............................................................... 13

EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL ................................................................................................... 13

INTRODUCCIÓN ......................................................................................................................... 13

OBJETIVOS GENERALES ............................................................................................................. 14

OBJETIVOS DE ETAPA ................................................................................................................ 14

OBJETIVOS DE LA MATERIA DE EPV .......................................................................................... 15

COMPETENCIAS BÁSICAS .......................................................................................................... 16

CONTRIBUCIÓN DE LA MATERIA A LA ADQUISICIÓN DE LAS COMPETENCIAS BÁSICAS ........... 16

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS .................................................................................................... 17

ACTIVIDADES DE LECTURA, ESCRITURA Y EXPRESIÓN ORAL EN LA E.S.O. ................................ 18

METODOLOGÍA .......................................................................................................................... 18


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MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS .................................................................................... 19

PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE CALIFICACIÓN .......................................................... 20

CRITERIOS DE EVALUACIÓN ...................................................................................................... 21

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN ..................................................................................................... 21

CONTENIDOS ............................................................................................................................. 22

1º E.S.O. EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL ................................................................................. 22

2º E.S.O. EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL ................................................................................. 25

3º ESO TALLER DE ARTE ............................................................................................................. 28

4º E.S.O EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL.................................................................................. 30

DIBUJO ARTÍSTICO I Y II ................................................................................................................. 34

CONTENIDOS DIBUJO ARTÍSTICO I. ........................................................................................... 35

CONTENIDOS DIBUJO ARTÍSTICO II. .......................................................................................... 37

DIBUJO TÉCNICO I Y II .................................................................................................................... 41

CONTENIDOS DIBUJO TÉCNICO I ............................................................................................... 42

CONTENIDOS DIBUJO TÉCNICO II .............................................................................................. 43

CULTURA AUDIOVISUAL 1º BACHILLERATO .................................................................................. 46

VOLUMEN 1º BACHILLERATO ........................................................................................................ 51

PROYECTO INTEGRADO 1º DE BACHILLERATO .............................................................................. 55

DISEÑO 2º BACHILLERATO ........................................................................................................... 57

TÉCNICAS GRÁFICO -PLÁSTICAS 2º BACHILLERATO ...................................................................... 62


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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA 2013-2014. ELEMENTOS COMUNES.

1. MARCO LEGAL

El marco legislativo que rige y orienta el sistema educativo español tiene su origen en la Constitución

Española de 1978 y, en la actualidad, derivados de los principios constitucionales, tras sucesivas leyes

orgánicas sobre educación, en la Ley Orgánica 2/2006 de Educación (LOE), de 3 de mayo de 2006,

BOE 4 de mayo, que está en vigor.

1. La Constitución Española de 1978, en su artículo 27, establece los principios básicos que presiden

la legislación en materia educativa: por un lado, reconoce el derecho a la educación como uno de

los derechos fundamentales que los poderes públicos deben amparar, y por otro, garantiza las

libertades individuales en materia educativa y establece el principio de participación y autonomía.

Además, distribuye las competencias educativas entre la Administración Central y las Comunidades

Autónomas. y establece otros derechos y relaciones con la educación.

Definió un nuevo modelo de Estado descentralizado estableciendo un reparto de competencias

entre la Administración del Estado y la Comunidades Autónomas. Desde su promulgación y desarrollo,

el sistema educativo español ha experimentado un proceso de transformación por el que,

paulatinamente, desde 1980 hasta su finalización en 2010, la Administración del Estado ha transferido

funciones, servicios y recursos a las diferentes Comunidades Autónomas. Este modelo descentralizado

de administración del sistema educativo español distribuye las competencias entre el Estado, las

Comunidades Autónomas, las Administraciones locales y los centros docentes.

2. Ley Orgánica de Educación, LOE, 2/2006, de 3 de mayo, BOE 4 de mayo, reguló, entre otros, los

aspectos siguientes:

Principios y fines del sistema educativo (Título preliminar. Capítulo I. Artículos 1 y 2).

La organización de las enseñanzas y el aprendizaje a lo largo de toda la vida (Título preliminar.

Capítulo II. Artículos 3, 4 y 5).

Currículo: definición y enseñanzas mínimas (Título preliminar. Capítulo III. Artículo 6).

Las enseñanzas y su ordenación: principios pedagógicos, evaluación, criterios de promoción y

titulación (Título I. Capítulos III y IV sobre la Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato. Artículos

del 22 al 38).

3. Real Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre, BOE 5 de enero de 2007, por el que se establecen

las enseñanzas mínimas correspondientes a la Enseñanza Secundaria Obligatoria (ESO). Anexo I.

4. Orden ECI/2220/2007, de 12 de julio, BOE 21 de julio, por la que se establece el currículo y se

regula la ordenación de la Educación secundaria obligatoria.

5. Real Decreto 231/2007, de 31 de julio, BOJA 8 de agosto, por el que se establece la ordenación y

las enseñanzas correspondientes a la Educación Secundaria Obligatoria (ESO) en Andalucía.

6. Orden de 10 de agosto de 2007, BOJA de 30 de agosto, por la que se desarrolla el currículo

correspondiente a la Educación Secundaria Obligatoria (ESO) en Andalucía.

El RD1631/2006, de 29 de diciembre y la Orden 2220/2007, de 12 de julio, han sido desarrollados

en la Comunidad Autónoma de Andalucía por el RD 231/2007, de 31 de julio, y por la Orden de 10 de

agosto de 2007. En ambos textos legislativos se incluyen los contenidos de esta comunidad, que

"versarán sobre el tratamiento de la realidad andaluza en sus aspectos geográficos, económicos,

sociales históricos y culturales, así como sobre las contribuciones de carácter social y científico que

mejoran la ciudadanía, la dimensión histórica del conocimiento y el progreso humano en el siglo XXI".

7. Orden de 25 de julio de 2008, BOJA 22 de agosto, por la que se regula la atención a la diversidad

del alumnado de la Educación Básica en los centros docentes públicos de Andalucía.

7. Real Decreto 1467/2007, de 2 de noviembre, BOE 6 de noviembre, por el que se establece la

estructura del Bachillerato y se fijan sus enseñanzas mínimas.

8. Orden ESD/1729/2008, de 11 de junio, BOE de 18 de junio, por la que se regula la ordenación y se

establece el currículo del Bachillerato.


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9. Real Decreto 416/2008 de 22 de julio, BOJA 28 de julio, por el que se establece la ordenación y las

enseñanzas correspondientes al Bachillerato en Andalucía.

10. Orden de 5 de agosto de 2008, BOJA 26 de agosto, por la que se desarrolla el currículo

correspondiente al Bachillerato en Andalucía. Anexo I.

2. ORGANIZACIÓN Y FUNCIONAMIENTO DEL DEPARTAMENTO

María José Díaz García

Dibujo Artístico: 1º Bachillerato A (2 grupos)

Dibujo Artístico: 2º Bachillerato A (1grupo)

Taller Artístico: 3º E.S.O C-D (1grupo)

Educación Plástica y Visual: 4º E.S.O D (1 grupo)

Educación Plástica y Visual: 2º E.S.O A (1 grupo)

Proyecto Integrado: 1º Bachillerato A (1 grupo)

Salvador Lavado Pérez

Diseño: 2º Bachillerato A (1 grupo)

Técnicas Gráfico-plásticas: 2º Bachillerato A (1grupo)

Educación Plástica y Visual: 1º E.S.O C (1 grupo)

Educación Plástica y Visual: 2º E.S.O B y C (2 grupos)

Volumen: 1º Bachillerato A (1 grupo)

Función: tutor

Antonio Martínez Cabo

Educación Plástica y Visual: 1º E.S.O A, B y D (3 grupos)

Dibujo Técnico: 1º Bachillerato B (1 grupo)

Cultura Audiovisual: 1º Bachillerato A (1grupo)

Educación Plástica y Visual: 4º E.S.O A y C(2 grupos)

Leopoldo Martínez Parrilla

Dibujo Artístico: 2º Bachillerato A (1grupo)

Dibujo Técnico: 2º Bachillerato A-B (1grupo)

Atención Educativa: 4º E.S.O A-B (1grupo)


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Dibujo Técnico: 1º Bachillerato A (1grupo)

Función: jefe de departamento

Reuniones de Departamento

Lunes: 17.00 h-18.00 h

3. RELACIÓN DEL DEPARTAMENTO CON LAS PRIORIDADES DEL CENTRO

Atención a la Diversidad

Un alumno/a puede tener pocos o muchos conocimientos previos de las áreas curriculares, pocas o

muchas habilidades básicas, diferentes grados de interés o motivación…

Debido a la gran heterogeneidad del alumnado, es necesario que nuestras acciones educativas

intenten prevenir y dar respuesta a sus necesidades, ya sean temporales o permanentes, desde una

didáctica adecuada a sus peculiaridades.

Para que la experiencia educativa se adapte a la diversidad, seguimos un modelo educativo

flexible en el que el diseño curricular es abierto, al igual que la intervención pedagógica del

profesorado.

Tenemos en cuenta cuestiones como la metodología, el ritmo de aprendizaje, las actividades, los

distintos tipos de agrupamiento, los procesos de evaluación…

Plan de Igualdad

Una de nuestras metas es educar en igualdad, erradicando estereotipos y discriminaciones por

razones de sexo, raza o cualquier condición personal, así como prevenir sus consecuencias.

Se pretende educar desde la igualdad de valores de las personas, a través de actuaciones de

diversa índole que refuerzan, en el contexto escolar, las condiciones para desarrollar prácticas que

promuevan la igualdad de forma sistemática y normalizada.

Las bases de este método de intervención se asientan en el reconocimiento de las potencialidades

individuales de todas las personas.

Sección Bilingüe

La enseñanza en contextos bilingües y multiculturales es uno de los mayores retos para las

sociedades modernas. La intensidad de los movimientos migratorios y el alcance de los medios de

comunicación hacen cada vez más fácil el contacto con otras lenguas y culturas.

El conocimiento de varias lenguas tiene como consecuencia el enriquecimiento personal del

alumnado, así como una mayor preparación para su futuro en el mercado laboral.

Actualmente un profesor del Departamento de Dibujo está recibiendo formación con el objetivo de

incorporarse a la Sección Bilingüe.


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Proyecto TIC

Las nuevas tecnologías suponen una fuente importante de recursos para nuestra materia además

de nuevos y atractivos retos pedagógicos. De manera progresiva las vamos incorporando en las

diferentes actividades dentro del aula.

4. CARACTERÍSTICAS DEL ALUMNADO

En general, el crecimiento demográfico de Vélez-Málaga ha sido alto en las últimas décadas. La

población está formada por personas procedentes de todos los rincones de La Axarquía, así como

por población foránea a ella.

La población escolar en Vélez-Málaga es elevada y diversa, ya que el pueblo es un centro de

atracción de mano de obra fundamentalmente joven que suele quedarse a vivir aquí. Este hecho

conlleva un aumento del número de familias inmigrantes, lo que supone una actuación dirigida

hacia la integración de las mismas dentro de nuestra población y del centro educativo.

Por otro lado, observamos que el rol familiar está cambiando, nuestro alumnado pasa demasiado

tiempo fuera del entorno familiar, los dos cónyuges están trabajando, lo que predispone hacia la

asimilación de actitudes negativas: problemas de convivencia, carencias en los hábitos de estudio y

trabajo o faltas de respeto. No podemos olvidar este déficit en nuestro papel como educadores. El

carácter obligatorio de la enseñanza en esta etapa exige procurar que todo el alumnado desarrolle

al máximo sus capacidades, y ello conlleva la necesidad de adoptar las medidas necesarias para

atender a una población escolar de lo más diversa, teniendo en cuenta sus diferentes ritmos de

aprendizaje.

Para finalizar, señalar que debido a que el I.E.S. “Reyes Católicos” es el único de la comarca que

ofrece el Bachillerato de Arte, acuden a él jóvenes de diferentes localidades al terminar la

enseñanza obligatoria.

5. OBJETIVOS PARA LA MEJORA DEL RENDIMIENTO EDUCATIVO DEL CENTRO

Tras la realización en Andalucía de las Pruebas de Evaluación de Diagnóstico han sido elaboradas

una serie de propuestas de mejora cuyo objetivo esencial es ofrecer unas actuaciones

encaminadas a mejorar las competencias y el rendimiento de nuestro alumnado.

Desde el Departamento de Dibujo consideramos de gran importancia las siguientes:

- Mejorar la comprensión oral y escrita.

- Mejorar la expresión a través de obras artísticas.

- Aplicar a la vida práctica los conocimientos de Geometría (reconocimiento de figuras,

cálculos de ángulos, longitudes, áreas…)

- Potenciar las adaptaciones.

http://es.wikipedia.org/wiki/La_Axarqu%C3%ADa


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6. TRATAMIENTO DE LA LECTURA PARA EL DESARROLLO DE LA COMPETENCIA

EN COMUNICACIÓN LINGÜÍSTICA

- La lectura es una actividad que por lo general comienza a adquirirse desde temprana

edad y se mantiene de por vida. Es muy importante potenciarla desde los centros

educativos ya que supone siempre atención, concentración, compromiso y reflexión.

- Puede realizarse de muchas maneras y sus propósitos son muy diversos: obtener información,

aprender, comunicarse, disfrutar e interactuar con el texto escrito. En nuestro caso

buscaremos el desarrollo de las diferentes competencias.

7. PRINCIPIOS METODOLÓGICOS DE CARÁCTER GENERAL.

Para emplear una metodología que responda a la realidad de este centro es primordial conocer la

situación diversa de los individuos a los que van dirigidos los métodos. Las pruebas y contactos iniciales

nos dan una primera impresión del alumnado con que nos enfrentamos: alumnos/as con un nivel

medio-bajo en su mayoría, y otro tanto desmotivados. Además se mezclan alumnos/as con problemas

de adaptación y comportamiento, alumnos/as pasivos y alumnos/as con un normal aprendizaje, lo que

dificulta el progreso por igual de cada uno de ellos.

Ante tal diversidad de alumnado, nos proponemos que la creatividad que cada uno pueda aportar,

dentro de sus posibilidades, sea el elemento motivador de la Educación Plástica y Visual, así como en

las asignaturas de modalidad artística.

Motivar implica despertar su curiosidad sobre aspectos del entorno, utilizando sus experiencias como

referencia para explicar conceptos, complementándolos con imágenes de libros, diapositivas,

transparencias, revistas, etc. y utilizando las nuevas tecnologías como fuente de información.

Ya que nuestras materias tienen un marcado carácter práctico, será mediante el trabajo de

actividades donde mejor podrán expresar sus experiencias, y así aplicar los conceptos asimilados.

Se propondrán actividades de corta duración por lo que se hará ver la importancia de traer los

materiales necesarios para cada una de ellas. Mantener un buen ritmo de trabajo. Hacer hincapié en

el aprovechamiento de la hora de clase, pues se pedirá su máxima atención y participación para

entender qué se pide en cada actividad.

A nivel general, podemos señalar los siguientes principios de intervención educativa:

- Se parte del nivel de desarrollo del alumno/a, en sus distintos aspectos, para construir, a

partir de ahí, otros aprendizajes que favorezcan y mejoren dicho nivel de desarrollo.

- Se subraya la necesidad de estimular el desarrollo de las capacidades generales y de las

competencias básicas y específicas por medio del trabajo de las materias.

- Se da prioridad a la comprensión de los contenidos que se trabajan frente a su aprendizaje

mecánico.

- Se propician oportunidades para poner en práctica los nuevos conocimientos de modo que

el alumno/a pueda comprobar el interés y la utilidad de lo aprendido.

- Se fomentan el estudio y la asimilación de los nuevos conceptos, la reflexión personal sobre

lo realizado y la elaboración de pequeñas conclusiones sobre lo que se ha aprendido, de

modo que el alumnado pueda analizar su progreso respecto a sus conocimientos.


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8. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD, ADAPTACIONES CURRICULARES,

ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN Y PROGRAMA DE REFUERZO.

Medidas de atención a la diversidad y Adaptaciones curriculares.

La diversidad es una característica intrínseca de los grupos humanos. Nuestra práctica educativa

intentará prevenir y dar respuesta a las necesidades, temporales o permanentes, de todo el

alumnado del centro, adecuándonos a sus peculiaridades.

En caso de ser necesario, se realizarán Adaptaciones Curriculares que no son más que una

acomodación o ajuste de la oferta educativa común a las posibilidades y necesidades de cada

uno. Es decir, lo que siempre se ha hecho: tener en cuenta las posibilidades del alumnado a la hora

de planificar la metodología, los contenidos y la evaluación.

La programación debe acomodarse a los diferentes ritmos y estilos de aprendizaje

de cada alumno, ofreciendo al grupo una gran diversidad de actividades y métodos de

explicación, que vayan encaminados a la adquisición y desarrollo de las competencias básicas de

cada uno de los miembros del grupo.

Es importante señalar que siempre queda abierta la posibilidad de realizar diferentes adaptaciones y

tipos de organización de los contenidos. Estas decisiones las llevará a cabo el departamento, que

deberá basarse en el diagnóstico de las necesidades educativas del alumnado al que se dirigen, a

partir de una evaluación inicial.

Actividades de Recuperación y Programas de Refuerzo

El alumnado con asignaturas pendientes del curso anterior, deberá realizar una serie de actividades

de refuerzo con el fin de superar las materias en cuestión a través de ejercicios prácticos y pruebas

sobre los contenidos. Se facilitarán ejercicios para trabajar las cuestiones esenciales de los

contenidos de las materias y se llevará un seguimiento de las mismas por el profesor correspondiente

En caso de materias pendientes sin continuidad, el seguimiento lo llevará a cabo el jefe de

departamento, que fijará reuniones periódicas con los alumnos, para resolución de dudas,

información de las pruebas y fechas de realización. Dichas pruebas se harán trimestralmente.

Evaluación inicial

Para que los criterios de evaluación puedan realmente cumplir su función formativa, es preciso

que se utilicen desde el comienzo del proceso de aprendizaje, ya que cuanto antes se identifiquen las

posibles dificultades de aprendizaje, antes se podrá programar la intervención pedagógica.

Con una prueba inicial conoceremos el nivel que tiene el alumno. En ella se incluirán: un

apartado teórico de conceptos básicos de cursos anteriores, un apartado práctico de aplicación de

estos conceptos, y un desarrollo creativo. Se anotará en el cuadernillo del profesor el nivel alto, medio,

bajo o muy bajo de cada alumno, así como otras particularidades o dificultades que puedan

detectarse.

9. UTILIZACIÓN DE LAS TIC.

Nuestro Departamento se encuentra iniciándose en el uso de la Tecnología de la información y

comunicación.


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Consideramos que el alumnado debe conocer las posibilidades de éstas, pero también sus límites y

peligros, ya que nos encontramos un nuevo modelo de sociedad que surge de ésta tecnología.

Los alumnos/as realizan actividades como: búsqueda de información, realización de cortometrajes,

carteles, fotomontaje…

Para éstas actividades, pueden utilizarse los siguientes programas:

- Windows Movie Maker, para realizar cortos

- Power Point, para presentaciones y

- The Gimp, para manipulación de imágenes.

10. INCORPORACIÓN DE LOS CONTENIDOS DE CARÁCTER TRANSVERSAL.

El currículo oficial reconoce la importancia de promover el desarrollo de nuevas actitudes y

valores. Debe ser lo suficientemente flexible para recoger las nuevas necesidades formativas

características de una sociedad plural y en permanente cambio. Por ello, contiene un conjunto de

enseñanzas que, integradas en el propio programa de las materias, lo atraviesan o lo impregnan.

Reciben la denominación genérica de enseñanzas comunes o transversales.

De esta manera entendemos que el fomento de la lectura, el impulso a la expresión oral y

escrita, las tecnologías de la información y la comunicación y la educación en valores son objetos de

enseñanza-aprendizaje a cuyo impulso deberemos contribuir. Constituyen ejemplos de ello los

siguientes:

- Tolerancia intelectual para aceptar y estar abiertos a obras, opiniones, interpretaciones y

puntos de vista diferentes de los propios.

- Actitud de rechazo ante mensajes que denotan discriminación sexual, racial, social, etc.

- Análisis de materiales impresos y audiovisuales integrando y relacionando los recursos

verbales y plástico-visuales que emplean.

- Empleo de las tecnologías de la información y la comunicación para ampliar conocimientos

plástico-visuales.

- Disfrute del tiempo de ocio de una manera personal y enriquecedora.

- Utilización de recursos materiales del entorno, convencionales y no convencionales.

Educación moral y cívica

La relevancia de la Educación Moral y Cívica en el Área de la Educación Plástica y Visual es notoria.

El impacto de la imagen y la técnica en la Sociedad y en los códigos de conducta individual y

social es evidente. Por tanto, se impone que una reflexión ética acompañe e impregne cualquier

proceso educativo científico y lógicamente los materiales que se proponen para desarrollar dicho

proceso.

Algunas actitudes a desarrollar:


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- Valorar el conocimiento científico como un proceso de construcción ligado a las

características y necesidades de la sociedad en cada momento histórico y sometido a

evolución y revisión continua.

- Valorar las aportaciones propias y ajenas en el trabajo en equipo, mostrando una actitud

de colaboración, asumiendo responsabilidades en el desarrollo de las tareas.

- Ser prudente en la utilización de los recursos.

- Valoración de la necesidad de información y formación previas al establecimiento de la

opinión.

Educación ambiental

La inclusión de la Educación Ambiental en el currículo como área transversal responde a dos

planteamientos claramente asumidos por el colectivo docente y por la sociedad en general:

- La importancia y trascendencia que para la Humanidad y en consecuencia, para la

biosfera tienen todos los aspectos que inciden sobre el medio ambiente.

- Las muy numerosas aportaciones de la psicopedagogía sobre los procesos de aprendizaje y

el desarrollo de las personas, que establecen la necesidad de propiciar desde la escuela

una relación positiva y armónica con el medio ambiente.

Educación para la salud

El concepto moderno de salud atiende no sólo a la ausencia de enfermedad sino a la existencia de

un estado de bienestar general: físico, psíquico y social.

La Educación para la Salud constituye una necesidad prioritaria porque se ha comprobado la gran

importancia que para la prevención de la misma tienen la adquisición de estilos de vida y hábitos

individuales.

Se sabe por otra parte que en la infancia, la adolescencia y la primera juventud, es cuando se

modelan los hábitos de vida.

Se pretende, por medio de estos contenidos, desarrollar estrategias para favorecer el autocuidado

físico y psicológico y la autoestima.

Educación del consumidor

La Educación del Consumidor es un área transversal de alto interés dadas las características de la

sociedad en la que vivimos. Sus contenidos se estructuran en orden a posibilitar la construcción de

una sociedad de consumo cada vez más justa, solidaria y responsable, que mejore la calidad de

vida de los ciudadanos, y que vele por la preservación y el desarrollo del medio.

Dotada de un fuerte carácter funcional debe posibilitar la formación de consumidores informados,

responsables y solidarios con conciencia de sus derechos. Ello requiere:

- Conocer los procesos de producción, mantenimiento y distribución de bienes de consumo.

- Desenvolverse inteligentemente en situaciones adquisitivas.

- Reconocer las ventajas de asociarse para defender los propios derechos.

Educación para la Paz


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Cualquier contenido, dentro del Área de Educación Plástica y Visual y de otras Áreas es susceptible

de ser focalizado y merece la pena hacerlo en base a conseguir la Paz como bien básico y

supremo. Si bien es cierto que la mayoría de las causas de las discordias no se deben únicamente a

deficiencias educativas, no lo es menos que una buena formación evitarían sin duda muchas de

ellas.

Apuntemos las siguientes actitudes:

- Analizar la creación artística, valorando el efecto negativo de la intolerancia.

- Ser conscientes de que la ignorancia, la negación al conocimiento y al diálogo han tenido

repercusiones negativas para el desarrollo de las artes.

- Respetar y valorar las opiniones ajenas expresadas libremente.

- Reconocimiento de la existencia de conflictos propugnando el diálogo como vía de

entendimiento y negociación.

- Tolerancia y respeto a las diferencias individuales físicas, ideológicas y psíquicas.

- Recordar que las nuevas y potentes tecnologías no llevan en sí mismas ningún germen de

destrucción, sino que dependen de intencionalidades extracientíficas.

- Ser solidarios, participativos y sin reparos a comprometerse en la causa de la Paz.

Educación para la igualdad de oportunidades de ambos sexos

En una sociedad moderna y desarrollada carecen de sentido las capacidades diferentes que el

sistema sexo/género, construido socialmente, atribuía a hombres y mujeres.

Actitudes adecuadas para fomentar esta educación en igualdad serían:

- Empleo de un lenguaje no discriminatorio.

- Utilización de un lenguaje iconográfico equilibrado, no sólo en la presencia de ambos sexos

sino en la distribución gráfica de las funciones.

- Ausencia de sesgos sexistas en los ejemplos y distribución de roles.

Necesidad de intensificar las interacciones de cooperación evitando la imposición de criterios

desde la óptica de uno u otro sexo.

11. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES.

Como cada curso, el Departamento programa una serie de actividades que son de gran valor

formativo:

Visita guiada al CAC de Vélez-Málaga con alumnos/as de 4º de ESO (8 de Noviembre). Profesor

Antonio Martínez Cabo.

Elaboración de piezas cerámicas para su instalación en el centro. 3º de E.S.O. Profesora Mº José

Díaz.

Colaboración con Coeducación (Día de la mujer, Violencia de género…)

Colaboración con los alumnos/as para adecuar el salón de actos para el día de Santo Tomás

(últimas semanas de Enero). Alumnos/as de 2º de arte. Profesorado correspondiente.

Participación y montaje del concurso de fotografía, fotonovela y cómic (primera semana de Mayo

aprox.). Dirigida a todo el alumnado y realizado por todos los miembros del Departamento.


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Exposición final de los alumnos de bachillerato de arte (segunda semana de Mayo aprox.)Participa

todo el Departamento.

Elaboración de los carteles anunciadores del “Día de la mujer”, “Concurso de Fotografía, Cómic y

Fotonovela” y “Exposición de alumnos”. Alumnos/as de 2º de bachillerato. Profesor Salvador Lavado.

Visita al C.A.C de Málaga con alumnado de 1º y/o 2º de bachillerato de arte. Profesorado y fecha

por determinar.

Visita con alumnado de 1º y/o 2º de bachillerato de arte a la colección permanente y/o exposición

temporal: “Del paisaje naturalista a las vanguardias en la Colección Carmen Thyssen. Profesorado y

fecha por determinar.

Visita al Museo Picasso con alumnado de 1º y 2º de bachillerato de arte. Profesorado y fecha por

determinar.

Actividades promovidas por el Vicerrectorado de la Universidad de Málaga (cine fantástico)en el

mes de noviembre.

Y las actividades que todavía no están programadas y puedan surgir en Málaga o la zona de Vélez-

Málaga.

12. SEGUIMIENTO DE LA PROGRAMACIÓN.

Se realizará a través de reuniones de Departamento.

La programación es de carácter abierto y flexible, por lo que podrán hacerse las modificaciones o

ajustes necesarios.

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA 2013-2014 POR MATERIAS.

EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

INTRODUCCIÓN

El desarrollo del individuo en la sociedad actual se realiza a partir de estímulos sensoriales,

principalmente de origen visual y táctil. Ese mundo visual y táctil se manifiesta a través de un

lenguaje: el lenguaje artístico y visual, cuyo conocimiento constituye el fundamento de esta

materia. Así, de acuerdo con uno de los fines educativos, la Educación Plástica y Visual contribuye a

la socialización de los jóvenes en su medio.

El punto de partida de la Educación Plástica y Visual está, por ello, en las imágenes y

hechos plásticos en los que viven los alumnos, y donde encuentran los productos de la arquitectura,

del diseño gráfico e industrial y las múltiples propuestas visuales transmitidas por los distintos medios:

cine, televisión, vídeo, fotografía,... Precisamente este universo cotidiano de formas e imágenes

representa un poderoso centro de atracción y de interés, a partir del cual es posible y conveniente

desarrollar la educación. Esta área ha de hacerles capaces de asimilar el entorno visual y plástico

en el que viven, estableciendo con él una interacción reflexiva y crítica, y dándoles las


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competencias comunicativas necesarias para desenvolverse en la realidad cotidiana.

El contenido de La Educación Plástica y Visual se centra alrededor de dos ejes: “saber

hacer” y “saber ver” una serie de mensajes visuales, y prepara a los alumnos/as para la comprensión

y el análisis de su entorno social, cultural, natural y artístico, participando además en el desarrollo de

las siguientes capacidades:

- Intrapersonales, que suponen el autoconocimiento y dominio de sí, a través del contacto y

experimentación con lenguajes, imágenes, formas y materiales. El estudio de las emociones

y sentimientos vividos favorece el conocimiento de sí y la posibilidad de integrar ese

conocimiento en la organización y control de las experiencias emocionales.

- Perceptivas y cognitivas, como percibir e interpretar críticamente las imágenes y las formas,

identificar las relaciones del lenguaje visual y plástico con otros lenguajes e investigar

diversas técnicas plásticas y visuales.

- Estéticas y creativas, como apreciar el hecho artístico, desarrollar la creatividad y expresar

su lenguaje personal.

- Sociales y afectivas, como respetar, apreciar y aprender a interpretar otros modos de

expresión visual y plástica, relacionarse con otras personas y participar en actividades de

grupo.

- De planificación, toma de decisiones y evaluación, como determinar las fases del proceso

de realización de una obra, analizar sus componentes para adecuarlos a los objetivos y

revisarla al acabar cada una de las fases.

OBJETIVOS GENERALES

Los objetivos se entienden como las intenciones que orientan el diseño y la realización de las

actividades necesarias para la consecución de las grandes finalidades educativas, esto es,

promover el desarrollo integral del individuo y facilitar la construcción de una sociedad más justa y

solidaria.

OBJETIVOS DE ETAPA

Los objetivos de etapa constituyen unos enunciados que definen el tipo de desarrollo que

esperamos que alcancen los alumnos al término de la etapa. Estas capacidades orientarán y

vertebrarán la actuación educativa en todas las materias y atienden a una evolución integral de la

personalidad. La Educación Secundaria Obligatoria contribuirá a desarrollar en los alumnos y

alumnas las capacidades siguientes:

- Asumir responsablemente sus deberes, conocer y ejercer sus derechos en el respeto a los

demás, practicar la tolerancia, la cooperación y la solidaridad entre las personas y grupos,

ejercitarse en el diálogo afianzando los derechos humanos como valores comunes de una

sociedad plural y prepararse para el ejercicio de la ciudadanía democrática.

- Desarrollar y consolidar hábitos de disciplina, estudio y trabajo individuales y en equipo

como condición necesaria para una realización eficaz de las tareas del aprendizaje y como

medio de desarrollo personal.

- Valorar y respetar la diferencia de sexos y la igualdad de derechos y oportunidades entre

ellos. Rechazar los estereotipos que supongan discriminación entre hombres y mujeres.


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- Fortalecer sus capacidades afectivas en todos los ámbitos de la personalidad y en sus

relaciones con los demás, así como rechazar la violencia, los prejuicios de cualquier tipo, los

comportamientos sexistas y resolver pacíficamente los conflictos.

- Desarrollar destrezas básicas en la utilización de las fuentes de información para, con

sentido crítico, adquirir nuevos conocimientos. Adquirir una preparación básica en el campo

de las tecnologías, especialmente las de la información y la comunicación.

- Concebir el conocimiento científico como un saber integrado, que se estructura en distintas

disciplinas, así como conocer y aplicar los métodos para identificar los problemas en los

diversos campos del conocimiento y de la experiencia.

- Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en sí mismo, la participación, el sentido

crítico, la iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar, tomar

decisiones y asumir responsabilidades.

- Comprender y expresar con corrección, oralmente y por escrito, en la lengua castellana

textos y mensajes complejos, e iniciarse en el conocimiento, la lectura y el estudio de la

literatura.

- Comprender y expresarse en una o más lenguas extranjeras de manera apropiada.

- Conocer, valorar y respetar los aspectos básicos de la cultura y la historia propias y de los

demás, así como el patrimonio artístico y cultural.

- Conocer y aceptar el funcionamiento del propio cuerpo y el de los otros, respetar las

diferencias, afianzar los hábitos de cuidado y salud corporales e incorporar la educación

física y la práctica del deporte para favorecer el desarrollo personal y social. Conocer y

valorar la dimensión humana de la sexualidad en toda su diversidad. Valorar críticamente

los hábitos sociales relacionados con la salud, el consumo, el cuidado de los seres vivos y el

medio ambiente, contribuyendo a su conservación y mejora.

- Apreciar la creación artística y comprender el lenguaje de las distintas manifestaciones

artísticas, utilizando diversos medios de expresión y representación.

OBJETIVOS DE LA MATERIA DE EPV

La enseñanza de la Educación Plástica y Visual en esta etapa tendrá como finalidad el desarrollo

de las siguientes capacidades:

- Observar, percibir, comprender e interpretar de forma crítica las imágenes del entorno

natural y cultural, siendo sensible a sus cualidades plásticas, estéticas y funcionales.

- Apreciar los valores culturales y estéticos, identificando, interpretando y valorando sus

contenidos; entenderlos como parte de la diversidad cultural, contribuyendo a su respeto,

conservación y mejora.

- Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros lenguajes y elegir la

fórmula expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación.

- Expresarse con creatividad, mediante las herramientas del lenguaje plástico y visual, y saber

relacionarlas con otros ámbitos de conocimiento.

- Utilizar el lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas,

contribuyendo a la comunicación, reflexión crítica y respeto entre las personas.

- Utilizar las diversas técnicas plásticas y visuales y las tecnologías de la información y la

comunicación para aplicarlas en las propias creaciones.

- Representar cuerpos y espacios simples mediante el uso de la perspectiva, las proporciones

y la representación de las cualidades de las superficies y el detalle, de manera que sean

eficaces para la comunicación.


16

- Planificar y reflexionar, de forma individual y cooperativamente, sobre el proceso de

realización de un objeto, partiendo de unos objetivos prefijados, y revisar y valorar, al final

de cada fase, el estado de su consecución.

- Relacionarse con otras personas participando en actividades de grupo con flexibilidad y

responsabilidad, favoreciendo el diálogo, la colaboración y la comunicación.

COMPETENCIAS BÁSICAS

1. Comunicación lingüística.

2. Matemática.

3. Conocimiento e interacción con el mundo físico.

4. Tratamiento de la información y competencia digital.

5. Social y ciudadana.

6. Cultural y artística.

7. Aprender a aprender.

8. Autonomía e iniciativa personal.

CONTRIBUCIÓN DE LA MATERIA A LA ADQUISICIÓN DE LAS COMPETENCIAS BÁSICAS

El carácter integrador de una materia como la Educación Plástica y Visual hace posible que su

proceso de enseñanza/aprendizaje permita contribuir activamente al desarrollo de las

competencias básicas de la Educación Obligatoria.

La competencia que se vincula de forma más natural a este ámbito de conocimientos es la

competencia artística y cultural. Nuestra materia proporciona un ámbito de vivencias, relaciones y

conocimientos que hacen posible la familiarización con los diferentes códigos artísticos. Ello implica

ampliar las posibilidades de representación mental y conocimiento, así como las posibilidades de

expresión y creación. Desde las primeras aprenderá a captar, atender, mantener la atención,

discriminar, relacionar y apreciar los valores estéticos y culturales de las producciones artísticas,

tanto las propias como las de los demás. Desde las posibilidades expresivas se facilita la

comunicación a otros de ideas y sentimientos, la liberación de tensiones y la manifestación de éstas

en productos nuevos, personales y originales.

La materia facilita también el desarrollo de la competencia social y ciudadana. La

expresión y creación artística estimula el trabajo en equipo y proporciona situaciones propicias para

trabajar el respeto, la tolerancia, la cooperación y la flexibilidad: se contribuye a la adquisición de

habilidades sociales. La expresión plástica y visual de emociones y vivencias relacionadas con los

derechos y libertades cívicos puede ser un espacio apropiado para el conocimiento y la reflexión

sobre situaciones de gran valor formativo desde una perspectiva social, afectiva y moral.

El tratamiento de la información y la competencia digital se ven enormemente favorecidos

por los trabajos propios de la materia; esta competencia se impulsará con tareas que pueden ir

desde el análisis de mensajes del entorno audiovisual y multimedia al empleo de medios

tecnológicos específicos para expresar y crear.

La Educación Plástica y Visual exige y facilita el desarrollo de habilidades relacionadas con

el pensamiento científico: formular hipótesis, observar, experimentar, descubrir, reflexionar, analizar,


17

extraer conclusiones y generalizar. También requiere y posibilita el contacto con la naturaleza y la

sensibilización hacia aspectos relacionados con la conservación, cuidado y reciclaje de materiales

para configurar una obra personal. Todo ello implica una relación clara con las competencias de

conocimiento e interacción con el mundo físico, aprender a aprender e iniciativa y autonomía

personal (que implican aprender a trazar proyectos, a hacer funcionales los recursos, a valorar

posibilidades, anticipar resultados y evaluarlos).

La evolución en los elementos de percepción y estructuración del espacio, a través de los

contenidos de geometría y de la representación de las formas, contribuye de forma significativa a

que el alumnado adquiera la competencia matemática.

Finalmente, la competencia en comunicación lingüística se relaciona con el desarrollo de

las habilidades y estrategias para el uso del lenguaje verbal como vehículo para expresar las ideas,

emociones y sentimientos que la contemplación, el análisis y/o la creación de una obra plástica y

visual llevan consigo; así mismo hace posible la comunicación en el aula a la hora de transmitir

mensajes vinculados a técnicas, materiales e instrumentos. La lectura de textos relacionados con

contenidos de la materia es también esencial; familiarizarse con los comentarios y valoraciones de

críticos y creadores de diversos ámbitos (cine, televisión, pintura, escultura), ayudará a los alumnos a

comprender, evaluar y forjar un criterio personal.

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

Desde la materia de Educación Plástica y Visual buscamos un medio operativo que identifique la

correspondencia de cada ámbito del currículo para su adquisición y desarrollo. De esta manera,

mostraremos unas competencias específicas supeditadas, pues, a las básicas, manteniendo una

vinculación esencial con la competencia básica n. º 6: “cultural y artística”. Su contribución es

decisiva para el desarrollo de las restantes.

Enunciaremos ocho acciones en las que se relacionan estas competencias específicas con las

básicas:

1. Integrar el lenguaje plástico y visual con otros lenguajes para transmitir con propiedad,

emociones, ideas y experiencias.

2. Profundizar en el conocimiento de aspectos espaciales de la realidad, mediante los

trazados geométricos, el estudio de la proporción, los sistemas de representación y la

perspectiva cónica siendo sensibles a sus cualidades estéticas y funcionales.

3. Realizar composiciones creativas individuales o en grupo aplicando la observación, la

experimentación y el descubrimiento y la reflexión sobre los procesos desarrollados.

4. Seleccionar en la creación de obras propias diferentes materiales, con criterios de

sostenibilidad en cuanto a su uso.

5. Utilizar las tecnologías de la información y la comunicación como fuente de consulta de

forma autónoma y crítica, reconociendo el valor de los elementos que integran los distintos

lenguajes audiovisuales y sus finalidades.

6. Participar activamente en los trabajos de grupo mostrando actitudes de respeto, tolerancia,

cooperación y flexibilidad, y rechazo hacia las discriminaciones por características

personales o sociales.


18

7. Experimentar con diversas técnicas plásticas y visuales apreciando los valores estéticos y

culturales de las producciones artísticas propias y de los demás.

8. Planificar y reflexionar, de forma individual y cooperativamente, sobre los procesos creativos

analizando los recursos disponibles y tomando conciencia de las propias capacidades y la

aceptación de los propios errores como instrumento de mejora.

ACTIVIDADES DE LECTURA, ESCRITURA Y EXPRESIÓN ORAL EN LA E.S.O.

Textos fotocopiados de unidades didácticas (no hay libro de texto)

- lectura en voz alta por los alumnos.

- preguntas de comprensión sobre el texto.

- resumen, esquema, subrayado…

- glosario.

Trabajos monográficos personales o en grupo.

- escritura manual (no podrá imprimirse).

- búsqueda de información en internet o biblioteca del centro.

- exposición del tema, que podrá ser leído o presentado a través de un Power Point.

Realización de ilustraciones a partir de textos propuestos por el profesor.

Completar textos dados por el profesor, para fomentar la creatividad, mediante el lenguaje del

cómic.

Profundizar en el vocabulario propio de la materia.

Trabajos, opiniones o preguntas sobre las actividades extraescolares que se realicen en el curso

escolar, como visitas a exposiciones.

METODOLOGÍA

La metodología tendrá como punto de partida el conocimiento de los alumnos/as y su opinión con

respecto a los diferentes aspectos de la realidad. Se debe conectar con sus intereses y

necesidades, proponiéndoles de forma clara y atractiva, la finalidad y utilidad de los aprendizajes

que se realicen en el proceso educativo.

Dado que esta asignatura tiene un carácter práctico e instrumental se procurará realizar una

metodología dinámica, pero con la necesidad de cubrir todos los contenidos propuestos ya que son

básicos y fundamentales:

- Seguir un método activo en que la deducción sea el factor más importante para enfocar el

estudio de la materia.

- No olvidar ciertas pretensiones estéticas (ordenación, composición, nitidez, expresividad,...)

- Potenciar la participación del alumno, en la selección de métodos y técnicas, en el proceso

de trabajo, en la elección de sistemas de trabajo.

- Los trabajos deberán tener una conexión con el entorno y con una posible finalidad hacia el

diseño.

El profesor/a jugará un papel de coordinador y necesitará hacer constantemente aclaraciones

respecto a los contenidos. Conviene que cumpla las funciones de:

- Motivar.


19

- Coordinar el desarrollo de las actividades.

- Facilitar recursos y sugerir varias vías posibles para buscar las soluciones.

- Prestar atención individualizada.

- Evaluar constantemente el proceso de aprendizaje.

- Respetar y fomentar el estilo, la elección de los temas, gusto y las características

diferenciadora de cada alumno/a.

MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

Material necesario, que el alumnado deberá aportar, para trabajar en el aula:

- Lápices o portaminas de 2H y HB; un lápiz de 2B.

- Escuadra y cartabón.

- Regla métrica (mínimo 40 mm.)

- Compás.

- Folios A-4.

- Archivador de plástico (para encuadernar las láminas)

- Carpeta para apuntes.

- Sacapuntas y lija para afilar las minas.

- Goma de borrar.

- Estilógrafos (voluntario).

- Pañuelo o trapo.

- Témperas, acuarelas y acrílicos.

- 1 Trapo.

- 1 Plato de plástico o paleta.

- 1 Vaso.

- 1 ó 2 pinceles para témpera.

- Papel para aguada (la tinta, acuarela,...)

- Rotuladores.

- Tinta china.

- Barra de pegamento.

- Cúter, tijeras.

Materiales y recursos didácticos del Departamento:

- Disponemos únicamente de un aula que cuenta con pilas y desagüe y de otra con lavabo,

ambas con armarios y mobiliario específico.

- Ordenador portátil,

- DVD,

- Cañón de proyección,

- Conexión a internet,

- Pizarra para tiza,

- Pizarra blanca,

- Equipo sencillo para grabado y tórculo,

- Maletín de poliedros regulares de madera,

- Libros de consulta de dibujo técnico, arte, diseño, de texto, etc., independiente de la

biblioteca del Centro,

- Recopilación de trabajos efectuados por el alumnado de cursos anteriores, así como

revistas, fotocopias y apuntes.

- Además de estos recursos el alumnado contará con los materiales bibliográficos que pueda

proporcionar la biblioteca del centro.


20

PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE CALIFICACIÓN

Para recoger datos podemos servirnos de los siguientes instrumentos de evaluación:

Preguntas de clase.

El profesor preguntará al alumnado acerca de los contenidos desarrollados en el aula.

Se tendrá en cuenta la expresión oral y la fluidez verbal.

En los ejercicios prácticos, se evaluará la resolución de estos, el orden y la limpieza.

Cuaderno de clase.

En el cuaderno se recogerá un esquema-resumen de los diferentes temas y ejercicios de clase.

Se considerará la calidad y limpieza de las presentaciones escritas, así como la ortografía.

Actividades individuales.

Se valorará la realización de las láminas y otras actividades de ampliación y refuerzo.

En esta valoración se preguntará si:

- Se adecua el resultado a lo que se pedía y se pretendía en esta actividad.

- El resultado es imaginativo y personal.

- Es buena la presentación y la limpieza del trabajo.

- Desarrolla los ejercicios de forma organizada.

- Realiza los trabajos por sí solo, sin necesitar ayuda.

- Busca información y pregunta dudas ante las dificultades que se le planteen.

- Emplea los materiales adecuados, y adecuadamente.

- Adopta una actitud crítica frente a los resultados obtenidos.

- Corrige los errores cometidos.

- Presenta el trabajo en la fecha prevista.

Las actividades pueden incluir contenidos de carácter lingüístico, matemático, tecnológico,

artístico y cultural.

Trabajos en grupo.

Se evaluará la planificación, la organización del trabajo y la participación activa de los miembros

del grupo así como el respeto a los compañeros.

Pruebas escritas.

Se tendrá en cuenta si el alumnado domina los conceptos básicos de cada unidad didáctica.

Se valorará si han asimilado los contenidos conceptuales y procedimentales para la consecución de

los correspondientes objetivos de la unidad.

Se tendrán en cuenta la calidad de los escritos y la expresión escrita.


21

En cuanto a los ejercicios prácticos, se valorará además del proceso seguido en la resolución del

problema, la exactitud y precisión del trazado.

Observación directa del profesor/a.

El profesorado observará en cada sesión si el alumno:

- Asiste a clase y es puntual.

- Manifiesta interés por la asignatura atendiendo a las explicaciones, preguntando dudas

relacionadas, realizando los ejercicios propuestos y si amplia los conceptos adquiridos por

iniciativa propia.

- Trabaja en clase, participa de forma activa en los grupos y ayuda a sus compañeros.

- Trae el material y lo cuida, y colabora en el mantenimiento de la limpieza del aula.

- Respeta a los compañeros, al profesor, al resto del personal del instituto.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Contenidos conceptuales

- Búsqueda bibliográfica (trabajo de campo).

- Participación en puestas en común, debates, preguntas de clase y en general, en

exposiciones teóricas de cada unidad didáctica.

- Comprensión de los contenidos teóricos reflejados en los ejercicios prácticos.

- Pruebas escritas y ejercicios gráficos sobre los contenidos teóricos.

- Conocimiento de diferentes técnicas y de estilos artísticos.

- Proceso seguido en la resolución de ejercicios.

- Utilización del lenguaje específico de la asignatura.

Contenidos procedimentales

- Elaboración de los ejercicios prácticos planteados en cada unidad didáctica.

- Conocimiento de las diferentes técnicas y uso correcto de los materiales.

- Valoración de la creatividad.

- Limpieza, presentación y entrega de trabajos en la fecha señalada.

- Trabajo diario y disciplinado. Es un instrumento fundamental dado el carácter

eminentemente práctico de la asignatura.

Contenidos actitudinales

- Comportamiento y atención en clase.

- Limpieza y cuidado de instrumentos y materiales.

- Respeto por el trabajo de los compañeros.

- Traer el material necesario para el trabajo en clase.

- Asistencia y puntualidad.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

El proceso de evaluación será continuo, y se tendrán como referencia los criterios de evaluación en

todo momento. Consideraremos el proceso de maduración del alumno/a a lo largo del curso.

PORCENTAJES EN LA SUMA TOTAL DE LA NOTA


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CONTENIDOS CONCEPTUALES 30 %

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES 40 %

CONTENIDOS ACTITUDINALES 30 %

CONTENIDOS

En el área de Educación Visual y Plástica las propuestas de estudio se han articulado en torno a

tres núcleos temáticos.

Con la presentación de los contenidos en núcleos se describen los aspectos más relevantes que se

tratarán a lo largo de la etapa, dotando al profesorado de un marco de referencia básico. Lo más

importante de esta presentación es que se concibe el conjunto de contenidos globalmente, de forma

que en cada núcleo se incluyen conceptos, procedimientos y actitudes, que se retomarán en cada

curso con un mayor nivel de profundidad. No son tanto los temas a tratar los que cambian en los

distintos cursos como el nivel de abstracción y complejidad, o la relevancia que en cada caso se da a

determinados aspectos del currículo. Se entiende, pues, que la labor educativa en esta área no se

plantea como un recorrido lineal, que va dejando atrás contenidos que se dan por sabidos, sino que se

trata más bien de una profundización en forma de espiral que va incorporando progresivamente

aspectos cada vez más complejos o abstractos, de acuerdo con la maduración del alumnado.

Es importante señalar que siempre queda abierta la posibilidad de realizar diferentes adaptaciones y

tipos de organización de los contenidos. Estas decisiones serán competencia de los departamentos,

que deberán asumirlas basándose en un diagnóstico de las necesidades educativas del alumnado al

que se dirigen, a partir de una evaluación inicial.

1º E.S.O. EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

CONTENIDOS

BLOQUE 1.- LA COMUNICACIÓN VISUAL.

Unidad didáctica 1: El lenguaje visual.

1. La comunicación visual: significado y significante.

2. Elementos de la comunicación visual: emisor, mensaje, receptor y medio.

3. El lenguaje visual. Clases de lenguajes visuales.

4. Clases de imágenes. Imágenes estáticas e imágenes en movimiento.

5. Funciones de las imágenes: descriptiva, informativa, estética, expresiva y comunicativa.


C1, C3, C4, C5, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 2: Elementos básicos de la expresión plástica.

1. Elementos de expresión.


23

2. El punto: descripción y características estructurales. El punto como elemento expresivo y

compositivo.

3. La línea: descripción y características estructurales. La línea como elemento expresivo y

compositivo.

4. El encajado a partir de líneas. La línea en el dibujo decorativo y en el cómic.

5. El plano: descripción y características estructurales. El uso del plano para conseguir

sensación de espacio tridimensional. El plano como elemento compositivo.

6. La textura: tipos de textura. Texturas táctiles y gráficas, naturales y artificiales.


C1, C3, C4, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 3: El color.

1. Naturaleza del color. Descomposición de la luz blanca.

2. Síntesis aditiva. Colores luz primarios, secundarios y complementarios.

3. Percepción del color.

4. Síntesis sustractiva. Colores pigmento primarios, secundarios y complementarios.

5. Cualidades del color: tono, valor y saturación.

6. El círculo cromático y los colores terciarios.

7. Gamas cromáticas. Expresividad.

8. Armonías cromáticas.

9. Valor expresivo de los colores.


C1, C3, C5, C6, C7 y C8.

BLOQUE 2.- FORMA Y GEOMETRÍA

Unidad didáctica 4: Las formas.

1. Cualidades de la forma.

2. Clasificación de las formas: naturales y artificiales, geométricas y orgánicas.

3. Modalidades de dibujo: boceto, apunte del natural y croquis.

4. Recursos para representar formas: silueta, contorno y dintorno.

5. Relaciones espaciales entre formas: superposición, variación de tamaño y contraste de

color.

6. Expresividad gráfica de formas abiertas y cerradas.

7. Expresividad gráfica en la infancia.

8. Los estilos de la expresión plástica: realista, abstracto y figurativo.


C1, C3, C4, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 5: Trazados geométricos.

1. Materiales de dibujo técnico.

2. Rectas, semirrectas y segmentos.

3. Suma, resta y división de segmentos. Teorema de Tales.

4. Trazados geométricos básicos: rectas paralelas y perpendiculares, mediatriz, bisectriz y

ángulos.

5. La circunferencia. Elementos de una circunferencia.

6. Posiciones relativas de recta y circunferencia, y de dos circunferencias. Tangencias.



24

C1, C2, C6 y C8.

Unidad didáctica 6: Formas poligonales.

1. Construcción de triángulos.

2. Construcción de cuadriláteros.

3. Construcción de polígonos regulares conocido el lado. Método general.

4. Construcción de polígonos regulares conocido el radio de la circunferencia circunscrita.

Método general.

5. Polígonos estrellados.


C1, C2, C3, C4, C6 y C8.

Unidad didáctica 7: Formas simétricas.

1. La simetría. Tipos de simetría: axial y radial.

2. La simetría geométrica.

3. La simetría aparente en las formas naturales y artificiales.

4. Capacidad expresiva de la simetría.

5. Ley de compensación de masas visuales.


C1, C2, C3, C6, C7 y C8.

BLOQUE 3.- ESPACIO Y VOLUMEN.

Unidad didáctica 8: La forma en el espacio.

1. El espacio tridimensional y su representación. La perspectiva cónica.

2. La luz y las formas: luz natural y luz artificial.

3. Cualidades de la luz: dirección, calidad e intensidad.

4. El volumen y su representación. Zonas de luz y de sombra en los objetos iluminados.

5. El claroscuro. Procedimientos para representar el claroscuro: rayado, mancha y grisalla.

6. Representación del volumen. El modelado.


C1, C2, C3, C4, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 9: La figura humana.

1. La proporción de la figura humana.

2. La figura humana comparada.

3. El movimiento en la figura humana: posiciones, movimiento y silueta.

4. El lenguaje del cuerpo: posturas y gestos.

5. La figura en el cómic.


C1, C2, C3, C6 y C8.

TEMPORALIZACIÓN

Primer trimestre: Unidades didácticas 5,6 y 7

Segundo trimestre: Unidades didácticas 2,3 y 4


25

Tercer trimestre: Unidades didácticas 1,8 y 9

CONTENIDOS MÍNIMOS (EPV 1º ESO)

Empleo del vocabulario específico de los elementos, materiales, herramientas y

técnicas que se van utilizando.

Construcción de formas geométricas:

- Trazado de paralelas y perpendiculares con escuadra y cartabón.

- Mediatriz de un segmento.

- Bisectriz de un ángulo.

- Construcción de triángulos y cuadriláteros.

- División de un segmento en partes iguales.

- Espirales.

Identificación y representación de la circunferencia. Sus elementos básicos y su división en partes

iguales:

- Construcción de polígonos regulares: triángulo, cuadrado, pentágono, hexágono,

heptágono y octógono.

- Polígonos estrellados.

Diferenciar el elemento del lenguaje predominante en una imagen dada de un massmedia.

Estudio y experimentación, a través del cómic, de los aspectos más significativos que

utilizan los lenguajes secuenciados para transmitir la información.

Conocimientos básicos de la teoría del color.

Texturas

Utilización del claroscuro en elementos volumétricos sencillos.

2º E.S.O. EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

CONTENIDOS

BLOQUE 1. FORMA Y GEOMETRÍA

Unidad didáctica 1: Dibujo geométrico.

1. Trazados geométricos básicos: rectas paralelas y perpendiculares, mediatriz, bisectriz y

ángulos.

2. Construcción de polígonos regulares conocido el lado. Método general.

3. Construcción de polígonos regulares conocido el radio de la circunferencia circunscrita.

Método general.

4. Polígonos estrellados y espirales.

5. Óvalos y ovoides.

6. Tangencias. Enlaces de arcos de circunferencias sobre una línea poligonal.

7. Las formas geométricas en los distintos ámbitos artísticos.


C1, C2, C3, C4, C6 y C8.


26

Unidad didáctica 2: Proporción y estructuras modulares.

1. Proporcionalidad. Teorema de Tales y teorema de la altura. Sección áurea.

2. Relaciones de proporcionalidad entre figuras: igualdad, simetría y semejanza.

3. Escalas: natural, de reducción y de ampliación. Escalas gráficas.

4. Redes modulares: 5. El módulo. Movimientos del módulo: giro y desplazamiento.

5. La circunferencia en la composición modular.

6. Composiciones modulares tridimensionales. Recursos para crear sensación de volumen.

7. Transformaciones del módulo.


C1, C2, C3, C4, C6 y C8.

Unidad didáctica 3: Sistemas de representación.

1. Representación diédrica de sólidos: representación de piezas.

2. Sistema axonométrico: representación de sólidos a partir de sus vistas.

3. Perspectiva caballera: fundamentos. Representación de sólidos.


C1, C2, C3, C4, C6 y C8.

Unidad didáctica 4: Perspectiva cónica.

1. Perspectiva cónica. Fundamentos de la perspectiva cónica.

2. Posición del punto de vista del observador.

3. Perspectiva cónica frontal. Medida de las distancias en perspectiva. Trazado de la

perspectiva frontal de un cubo.

4. Dibujo en perspectiva frontal de una figura en diédrica.


C1, C2, C3, C4, C6 y C8.

BLOQUE 2. ESTRUCTURA Y COMPOSICIÓN.

Unidad didáctica 5: Elementos de expresión

1. Elementos de expresión.

2. El punto: descripción y características estructurales. El punto como elemento expresivo y

compositivo.

3. La línea: descripción y características estructurales. La línea como elemento expresivo y

compositivo.

4. El encajado a partir de líneas. La línea en el dibujo decorativo y en el cómic.

5. El plano: descripción y características estructurales. El uso del plano para conseguir

sensación de espacio tridimensional. El plano como elemento compositivo.

6. La textura: tipos de textura. Texturas táctiles y gráficas, naturales y artificiales.


C1, C3, C4, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 6: El color.

1. Naturaleza del color. Descomposición de la luz blanca.

2. Síntesis aditiva. Colores luz primarios, secundarios y complementarios.


27

3. Percepción del color.

4. Síntesis sustractiva. Colores pigmento primarios, secundarios y complementarios.

5. Cualidades del color: tono, valor y saturación.

6. El círculo cromático y los colores terciarios.

7. Gamas cromáticas. Expresividad.

8. Armonías cromáticas.

9. Valor expresivo de los colores.


C1, C3, C5, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 7: Luz y volumen.

1. La luz y las formas: luz natural y luz artificial.

2. Claves tonales: alta, baja y contrastada.

3. Cualidades de la luz: dirección, calidad e intensidad.

4. El volumen y su representación. Zonas de luz y de sombra en los objetos iluminados.

5. El claroscuro. Procedimientos para representar el claroscuro: rayado, mancha y grisalla.

6. Representación del volumen. El modelado.


C1, C5, C6, C7 Y C8.

Unidad didáctica 8: La composición.

1. Tipos de formato: plano, tridimensional e irregular.

2. Esquemas compositivos simples y compuestos.

3. Figura y fondo en la composición: contraste y conjunto visual homogéneo.

4. Ritmo: clasificación y aplicaciones.

5. Equilibrio y peso visual: ley de la balanza y rectángulo áureo.


C1, C4, C5, C6, C7 Y C8.

BLOQUE 3. LA COMUNICACIÓN VISUAL.

Unidad didáctica 9: Percepción y lectura de imágenes

1. La percepción visual y la observación. Relaciones y diferencias.

2. Aspectos básicos de la observación. Observación analítica y funcional.

3. Los principios perceptivos básicos.

4. Efectos visuales: proximidad y semejanza, continuidad, contraste y homogeneidad.

5. Ilusiones ópticas, figuras imposibles y figuras cinéticas.


C1, C4, C5, C6, C7 Y C8.

Unidad didáctica 10: Lenguaje audiovisual

1. Lenguaje audiovisual. Características.

2. Lenguaje cinematográfico. Planos, movimientos y angulaciones de la cámara.

3. Lenguaje visual en prensa. Finalidades de las imágenes en prensa.

4. Lenguaje visual en publicidad. Elementos visuales que lo componen.

5. Lenguaje del cómic



28

C1, C4, C5, C6, C7 Y C8.

Unidad didáctica 11: Análisis de las formas.

1. Cualidades de la forma.

2. Clasificación de las formas: naturales y artificiales, geométricas y orgánicas.

3. Modalidades de dibujo: boceto, apunte del natural, bosquejo y croquis.

4. Recursos para representar formas: silueta, contorno y dintorno.

5. Relaciones espaciales entre formas: superposición, variación de tamaño y contraste de

color.

6. Expresividad gráfica de formas abiertas y cerradas.

7. Expresividad gráfica en la infancia.

8. Los estilos de la expresión plástica: realista, abstracto y figurativo


C1, C3, C4, C6, C7 y C8.

TEMPORALIZACIÓN

Primer trimestre: Unidades didácticas 1,2,3 y 4.

Segundo trimestre: Unidades didácticas 5,6,7 y 8

Tercer trimestre: Unidades didácticas 9,10 y 11


- Dominio suficiente de los instrumentos técnicos para el trazado de curvas, ángulos, rectas

paralelas y perpendiculares.

- Identificación, definición y trazado correctos de los elementos geométricos elementales:

punto, recta, segmento, ángulo, mediatriz, bisectriz, circunferencia...

- Clasificación y construcción de triángulos y cuadriláteros.

- Construcción de polígonos regulares por el lado y por el radio.

- Polígonos estrellados.

- Espirales.

- Óvalos y ovoides.

- Transformaciones geométricas: simetría y semejanza.

- Elementos gráficos elementales: punto, recta y plano.

- Conocimiento teórico de los fundamentos de la teoría del Color: Diferencias entre mezcla

aditiva y sustractiva, primarios y secundarios.

- Composiciones modulares.

- Manejo de los recursos elementales para representar profundidad y relieve en el plano:

- superposición, tamaño relativo y sombreado.

- Estudio y experimentación, a través del cómic, de los aspectos más significativos que

- utilizan los lenguajes secuenciados para transmitir la información.

- Utilización de los materiales y técnicas gráficas, para conseguir diferentes efectos de

texturas.

- Capacidad para representar volúmenes sencillos en distintos sistemas de representación

normalizados.

- Presentación de los trabajos con limpieza y corrección.

3º ESO TALLER DE ARTE

INTRODUCCIÓN


29

Con el taller artístico queremos contribuir en el desarrollo de la personalidad, en un nivel emocional

y cognitivo, influenciando positivamente en el desarrollo general del alumnado, académico y

personal: creatividad, imaginación, expresión oral, habilidad manual, concentración, memoria,

interés personal para los otros, etc.

Es de primordial interés ofrecer la optatividad de este taller para los alumnos de tercero de la ESO,

ofreciendo así una continuidad satisfactoria para la preparación del bachillerato artístico.

OBJETIVOS

- Capacitar a los alumnos/as para la realización de pequeños trabajos manuales,

manipulativos y prácticos, que tengan aplicación en la vida real.

- Desarrollar en los alumnos destrezas manipulativas en el manejo de instrumentos y

herramientas de trabajo.

- Desarrollar el sentido de la estética de forma que permita respetar y valorar críticamente

modos de expresión distintos del propio, superando estereotipos y convencionalismos y

elaborando juicios personales razonados.

- Apreciar y valorar las artesanías como disfrute y parte integrante de un patrimonio cultural,

contribuyendo activamente a su respeto y conservación.

- Analizar y valorar los aspectos estéticos en las manifestaciones artesanales actuales e

históricas de Andalucía.

- Fomentar el trabajo en grupo, creando hábitos de respeto, cooperación y comportamiento

solidario y valorando la importancia de la justicia en la convivencia.

- Apreciar las posibilidades expresivas que ofrecen las diferentes artesanías, valorando el

esfuerzo de superación que supone el proceso creativo y capacitándose para planificar,

individual y conjuntamente, las fases del proceso de realización de una obra.

- Respetar las normas de seguridad e higiene en el trabajo.

CONTENIDOS

La mayoría de los contenidos son de tipo procedimental, ya que se trata fundamentalmente de

realizar las actividades de forma práctica, aunque al comenzar cada tipo de trabajo el profesor

explicará algunos contenidos teóricos o conceptuales.

Los contenidos se presentan en tres bloques:

BLOQUE 1. LA CERÁMICA

- Materiales cerámicos: azulejos, esmaltes y pigmentos cerámicos.

- Técnica de cuerda seca. Utilización de los esmaltes cerámicos. Traslado del dibujo al

soporte cerámico.

- Técnica bajo cubierta. Utilización de pigmentos cerámicos. Traslado de dibujos. Barnizado

de piezas.

- El horno cerámico.

- Modelado en barro.


C1, C3, C4, C5, C6 y C8.

BLOQUE 2. LA ESPUMA DE POLIURETANO

- Nociones de dibujos de patrones para elaborar marionetas y disfraces.


30

- Sencillas estructuras para sustentar volúmenes.

- Tratamiento de la espuma de poliuretano para su modelado.

- Técnica de revestimiento y acabado de la superficie.

- El color. Estudio de luces y sombras. Realce de volúmenes.


C1, C2, C3, C4, C6 y C8.

TEMPORALIZACIÓN Y ACTIVIDADES

Para que los alumnos alcancen los conocimientos exigidos se realizarán trabajos prácticos. Éstos

están directamente relacionados con cada uno de los bloques de contenidos que se impartirán en

cada uno de los tres trimestres en que se organiza el curso escolar.

Primer bloque de actividades:

- Murales cerámicos. Cuerda seca a lápiz. Dimensiones 15 x 20 cm.

- Murales cerámicos. Cuerda seca con línea negra.

- Murales cerámicos. Bajo cubierta.

- Realización de piezas sencillas decorativas.

Segundo bloque de actividades:

- Confección de marionetas.

- Confección de disfraces.

Tercer bloque de actividades:

- Construcción de bastidor para serigrafía.

- Elaboración de diseños.

- Estampación de camisetas.

CONTENIDOS MÍNIMOS (TALLER DE ARTE 3º ESO)

- Materiales cerámicos y su manipulación.

- Copia de dibujos.

- El color en cerámica.

- Técnica cerámica de cuerda seca y bajo cubierta.

- El barro y su conservación.

- Modelado de formas sencillas tridimensionales.

- El horno cerámico.

4º E.S.O EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

En 4º de ESO, la EPV se configura como materia optativa. Su situación al final del proceso de enseñanza

aprendizaje crea las condiciones adecuadas para introducir en los contenidos del área algunas de

esas posibilidades expresivas que ofrecen las nuevas tecnologías, sin olvidar que son medios y no fines

en sí mismos, así como también intentaremos, incentivar, alentar y preparar a nuestros alumnos/as para

la nueva singladura del Bachillerato Artístico.


31

Es sobre todo en el último curso cuando es especialmente relevante introducir en los

contenidos aspectos que sirvan de orientación al alumnado acerca de las aplicaciones profesionales o

itinerarios educativos que se relacionan con el área.

CONTENIDOS

BLOQUE 1. ANÁLISIS DE FORMAS

Unidad Didáctica 1: Las formas en la naturaleza

1. Análisis y representación de las formas naturales.

2. Estructura de los vegetales.

3. Estructura de los animales.

4. El paisaje.


C-1, C-5, C-6, C-7, C-8.

Unidad didáctica 2: El paisaje urbano y su expresión en el arte

1. Configuración y estética de las ciudades.

2. Elementos compositivos del paisaje urbano.

3. Representación del espacio.

4. Elementos visuales del paisaje urbano.


C-1, C-5, C-6, C-7, C-8.

Unidad didáctica 3: Aspectos plásticos de la figura humana

1. Anatomía y proporción de la figura humana.

2. Movimiento y equilibrio.

3. Estructura del rostro.

4. Interpretaciones populares de la figura humana.

5. La figura humana en el cómic.


C-1, C-5, C-6, C-7, C-8.

BLOQUE 2.- DISEÑO Y PUBLICIDAD

Unidad didáctica 4: Fundamentos del diseño.

1. Modalidades y función del diseño.

2. Elementos visuales del diseño.

3. El color en el diseño.

4. Formas básicas del diseño.

5. Composiciones modulares.


C-1, C-5, C-6, C-7, C-8.


32

Unidad didáctica 5: Diseño gráfico.

1. Áreas y finalidades del diseño gráfico.

2. La imagen corporativa de empresa.

3. Diseño de embalajes.

4. Diseño de logotipos: espirales, óvalos y ovoides.

5. Diseños de comunicación visual.

6. Diseño editorial.


C-1, C-5, C-6, C-7, C-8.

Unidad didáctica 6: Diseño publicitario.

1. Fundamentos de la publicidad.

2. El diseño publicitario.

3. Estilos publicitarios.

4. Elementos y composición de los mensajes publicitarios.


C-1, C-5, C-6, C-7, C-8.

BLOQUE 3.- REPRESENTACIÓN GEOMÉTRICA DEL ESPACIO

Unidad didáctica 7: Sistemas de representación.

1. La geometría descriptiva.

2. Sistema diédrico.

3. Representación de sólidos en el sistema diédrico.

4. Sistema axonométrico.

5. Perspectiva cónica frontal.

6. Perspectiva cónica oblicua.


C1, C2, C3, C5, C7 y C8.

Unidad didáctica 8 : Geometría plana y su aplicación al Diseño.

1. Trazado de líneas con las plantillas de dibujo.

2. Construcciones fundamentales.

3. Transformaciones geométricas.

4. Tangencias y enlaces.

5. Proporcionalidad. Teorema de Thales.


C1, C2, C3, C5, C7 y C8.

Unidad didáctica 9: Diseño industrial.

1. El diseño tridimensional.

2. La normalización del dibujo técnico industrial.

3. Escalas y acotaciones.


33

4. Dibujo de piezas.


C1, C2, C3, C5, C7 y C8.

BLOQUE 4.- LA IMAGEN FOTOGRÁFICA, CINEMATOGRÁFICA Y MULTIMEDIA.

Unidad didáctica 10: La fotografía.

1. Antecedentes históricos de la fotografía.

2. Evolución de las cámaras fotográficas.

3. Corrientes estéticas clásicas.

4. Corrientes estéticas modernas.

5. Géneros fotográficos.


C1, C4, C5, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 11: El cine.

- Antecedentes del cine.

- Pioneros y fundadores del cine.

- Géneros cinematográficos.

- Elementos del lenguaje cinematográfico.

- Proceso de realización de una película.


C1, C4, C5, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 12: Las imágenes digitales.

1. Características de la imagen digital.

2. El bit y la profundidad de color.

3. La cámara digital.

4. Multimedia e interactividad.


C1, C4, C5, C6, C7 y C8.

Unidad didáctica 13: Creación de imágenes por ordenador.

1. Programas de tratamiento de imágenes.

2. Programas de diseño gráfico.

3. Programas de animación.


C1, C4, C5, C6, C7 y C8.

TEMPORALIZACIÓN

- Primer trimestre: Unidades didácticas 7, 8, y 9.


34

- Segundo trimestre: Unidades didácticas 1, 3, 4, 5 y 11.

- Tercer trimestre: Unidades didácticas 2, 6, 10, 12 y 13.


- Utilizar correctamente el lenguaje específico de la materia.

- Identificación y clasificación correctas de los distintos lenguajes visuales.

- Soltura en la utilización de los elementos gráficos elementales: punto, línea y mancha, para

su aplicación en el claroscuro.

Conocimiento de los fundamentos de la teoría del color: mezclas, gamas cromáticas,

armonía de fríos y cálidos, simbolismo…

- Utilización de los materiales y técnicas gráficas, para conseguir diferentes efectos de

texturas.

- Comprender el proceso creativo en los diferentes ámbitos del diseño.

- Saber trabajar con los elementos geométricos elementales: recta, segmento, ángulo,

mediatriz, bisectriz, circunferencias,..

- Concepto e identificación de polígonos regulares. Trazado de polígonos estrellados a partir

de la división de la circunferencia circunscrita.

- Concepto y manejo básico de las relaciones de proporcionalidad entre formas, mediante el

uso de escalas gráficas.

- Transformaciones geométricas.

- Tangencias y enlaces.

- Conocimiento de los principales sistemas de representación de volúmenes en el plano.

- Vistas diédricas y perspectivas axonométricas y cónicas de piezas no excesivamente

complejas.

- Capacidad para crear una composición modular a partir de una forma sencilla y su

repetición ordenada sobre una red dada.

- Elementos básicos del cine en la elaboración de un cómic.

- Presentación de los ejercicios con limpieza y corrección y dentro del plazo de entrega

indicado por el profesor.

DIBUJO ARTÍSTICO I Y II

INTRODUCCIÓN DIBUJO ARTÍSTICO I Y II.

El Dibujo Artístico es el medio de expresión que emplea los signos visuales gráficos tanto en su

vertiente icónica como abstracta o plástica.

Esta cualidad permite que nos expresemos y comuniquemos representando la manera objetiva y

subjetiva, no solo la realidad sino también los conceptos, sentimiento y pensamientos, por medio de

procesos y técnicas gráficas sobre un soporte bidimensional.

El Dibujo, como lenguaje de las imágenes, da respuesta a la necesidad natural de comunicación que

tiene el ser humano, ya que le permite la transmisión de ideas, descripciones y expresión de los propios

sentimientos.

El lenguaje del Dibujo, por su carácter universal, se sitúa por encima de barreras idiomáticas facilitando

la fluidez de relaciones interculturales.

El valor formativo de la materia reside en que posibilita el desarrollo de la capacidad de aprender el


35

lenguaje de las formas, para con posterioridad expresar visualmente el entorno y las propias ideas.

Con la presente organización de contenidos se pretende un sistema de aprendizaje progresivo, en el

que todo conocimiento nuevo se comprenda como parte de un proceso con el que el alumnado

adquiere seguridad y confianza en el domicilio de los conceptos y procedimientos. Esto implica, que los

contenidos de la materia de Dibujo Artístico I tengan como finalidad básica la adquisición de

conocimientos y mecanismos que desarrollen la agudeza perceptiva a través de la intelectualización

de lo percibido visualmente, que propicie la realización de síntesis descriptivas y una representación

razonada y objetiva.

En la materia de Dibujo Artístico II se profundiza en el conocimiento y representación de formas y

composiciones más complejas, lo que unido a la adquisición de un mayor dominio de los materiales,

procedimientos y técnicas, posibilita la interpretación de formas desde distintas intenciones

comunicativas y expresivas.

OBJETIVOS DIBUJO ARTÍSTICO I Y II.

1. Conocer los materiales y procedimientos adecuados al fin pretendido.

2. Adquirir el dominio de las técnicas.

3. Conocer los principios básicos del signo visual, y en particular de la forma.

4. Adquirir una visión analítica del entorno.

5. Comprender y analizar la realidad formal de los objetos.

6. Comprender la distinta importancia de los datos visuales que forman el conjunto de las

formas, representándolos prioritariamente según su valor en el conjunto e ignorando detalles

superfluos.

7. Distinguir la riqueza de posibilidades expresivas que contienen potencialmente los diversos

materiales, procedimientos y técnicas de representación, sirviéndose de ellos para

enriquecer las intenciones expresivas, y apreciando su utilización adecuada a la finalidad

pretendida.

8. Valorar la obra artística de autores andaluces y no andaluces, apreciando la influencia del

entorno en la adquisición de una personalidad artística concreta.

ACTIVIDADES DE LECTURA, ESCRITURA Y EXPRESIÓN ORAL





Trabajar sobre los enunciados de pruebas de selectividad y ejercicios de clase.



CONTENIDOS DIBUJO ARTÍSTICO I.

BLOQUE 1. MATERIALES.

- Introducción a la terminología, materiales y procedimientos.

- Soportes, técnicas secas y técnicas húmedas.


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BLOQUE 2. EL SIGNO VISUAL GRÁFICO.

- Tipos: icónico y abstracto.

- Semántica: denotación y connotación.

- Funciones: comunicativas y expresivas, informativa, descriptiva y estética.

- Campo de la expresión: forma, color y textura.

- Aplicación de transformaciones: simetrías, traslaciones, estilizaciones, deformaciones

expresivas, desenfoques, dibujo de línea, claroscuro...

-BLOQUE 3. ELEMENTOS QUE CONSTITUYEN EL CAMPO DE LA EXPRESIÓN: FORMA, COLOR Y TEXTURA.

La forma:

- Estudio de las características de la forma: tamaño, equilibrio, tensión, dominancia.

- Elementos gráficos básicos de la configuración de la forma.

- La línea: tipos de línea, expresividad y carácter.

- El plano: elemento de soporte, elemento morfológico bidimensional.

- Encaje y proporción de forma.

- Texturas.

- Ritmos.

- Centros de interés.

- Definición de encaje. Relación forma-formato.

- Definición de proporción.

El color:

- Introducción a la terminología.

- Materiales y procedimientos básicos.

- Síntesis aditiva y substractiva.

- El color luz y el color pigmento.

- Modificación del color: concepto de dominancia, valor y saturación.

- Colores complementarios, afinidad y contraste.

- Simbología y denotaciones.

La textura:

- Los elementos: soporte y materia.

- La ley de repetición: el ritmo y los signos gráficos.

BLOQUE 4. SISTEMAS DE ORGANIZACIÓN ESPACIAL, LA COMPOSICIÓN.

- Interrelación de formas: distanciamiento, contacto, superposición, opacidad, transparencia,

adición, sustracción, penetración, intersección.

- La composición: definición, leyes compositivas fundamentales, relación forma-fondo, encaje

y proporción entre distintas formas en el plano.

BLOQUE 5. RECURSOS DE REPRESENTACIÓN.

- La línea de contorno y su expresividad (carácter de la línea)

- El claroscuro: Gama tonal; relación entre la luz, la sombra y los valores locales. Gradaciones.

- Valores de luz y de sombra como definidores de volumen y espacios.

- La luz: natural y artificial.

- Dirección de la luz: lateral, frontal, contraluz.


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- La sombra: propia y arrojada.

- Procedimientos y técnicas para la creación del claroscuro. Concentración de puntos o

líneas, mancha, esfumado.

- La perspectiva. Aplicación de los fundamentos de la perspectiva cónica al Dibujo Artístico

- El escorzo.

- Fondo y figura (espacio positivo, espacio negativo)

TEMPORALIZACIÓN

No se ofrece una división del tiempo lectivo correspondiente con los bloques temáticos del programa,

dado que la mayoría de ellos se tratan y se trabajan simultáneamente.

CONTENIDOS MÍNIMOS (DIBUJO ARTÍSTICO I)

- Introducción a la terminología. Materiales y procedimientos.

- Soportes y técnicas.

- El campo de la expresión: forma, color y texturas.

- La composición: definición, leyes compositivas fundamentales. Estudio de tamaño,

equilibrio, tensión, peso, simetría, ritmo.

- Encaje y proporción entre distintas formas en el plano.

- La línea de contorno y su expresividad.

- El claroscuro: gama tonal, relación entre la luz, la sombra y los valores locales. Gradaciones.

- Valores de luz como definidores de volumen y espacios.

- La luz: natural y artificial. Dirección de la luz: lateral, frontal, contraluz.

- La sombra: propia y arrojada.

- Procedimientos y técnicas para la creación del claroscuro: grafito, carboncillo….

- La perspectiva. El escorzo.

- Conocimiento de la terminología básica del color y sus mezclas.

- Aplicación correcta del color con finalidad expresiva.

CONTENIDOS DIBUJO ARTÍSTICO II.

BLOQUE 1. CONCEPTO DE DIBUJO.

- El dibujo como modelo de conocimiento. Definiciones del concepto de dibujo: el dibujo

como representación, como abstracción y como idea.

BLOQUE 2. ANÁLISIS MORFOLÓGICO.

- Sintagma de la forma: organización del campo visual y concepto gestáltico de

composición.

- El sintagma de la forma, color y textura.

- El contraste: compositivo, cromático, de contorno, de dimensiones, de texturas...

- Afinidades: de formas, tonal, cromática, de contornos, de dimensiones y de texturas.

- Relaciones armónicas.

- Tensiones.

- Relaciones entre la composición y el tema representado o su contenido.

- Composiciones, tipos y estructuras.

- Composiciones estáticas y cerradas (Dibujo renacentista).

- Composiciones dinámicas y abiertas (Dibujo barroco).

- La composición romántica y realista.


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- La composición en el S.XX.

BLOQUE 3. ANÁLISIS Y MODIFICACIÓN DE LA FORMA.

- Estudio de la forma: apunte, esbozo y boceto.

- Encuadre y encaje en el dibujo.

- Representación analítica, representación sintética, el dibujo abstracto o plástico.

BLOQUE 4 . ANÁLISIS DE FORMAS NATURALES.

- Estudio descriptivo

- Los objetos y el espacio natural y su transformación en el dibujo

- Mecanismos para desarrollar la retentiva y la memoria visual (simplificación, estructura,

lógica...)

BLOQUE 5. ANÁLISIS DE LA FIGURA HUMANA Y EL ESPACIO.

- Relaciones de proporcionalidad: el canon clásico y la antropometría.

- Estudio del movimiento en la figura humana.

- Espacios interiores.

- Espacios exteriores.

TEMPORALIZACIÓN



CONTENIDOS MÍNIMOS (DIBUJO ARTÍSTICO II)

- Encuadre y encaje en el dibujo.

Dominio suficiente de la variabilidad en el trazo en líneas de encaje, contornos principales y

aplicación en sombreados o texturas.

Capacidad para sintetizar, visual y gráficamente, formas complejas en esquemas

geométricos.

- Estudio del movimiento y las proporciones en la figura humana.

- Conocimiento básico de la articulación del cuerpo humano, situando los elementos

anatómicos más evidentes en su posición y proporción correctas.

- Representación de objetos desde distintos puntos de vista.

- Mecanismos para desarrollar la retentiva y la memoria visual.

Aplicación correcta de los criterios de composición en el plano a partir de elementos

gráficos y formato de la imagen preestablecidos.

- Organización del campo visual y concepto gestáltico de la composición.

Conocimiento de las funciones de la imagen y del uso adecuado de los niveles de

iconicidad en una representación.

- Aplicación correcta del claroscuro para dotar a la imagen de profundidad y relieve.


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- Relación gráfica entre volúmenes y espacio. La perspectiva cónica en el estudio de

interiores y exteriores.

MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS DIBUJO ARTÍSTICO I Y II

Disponemos de un aula específica, dividida en una zona de caballetes (dibujo en vertical) y otra de

mesas (trabajo en horizontal). Nuestro propósito es ampliar los recursos, mantener la dotación

existente y mejorarla dentro de lo posible y paulatinamente.

Los alumnos/as, que ya no cursan enseñanza obligatoria, deberán hacerse con su propio material

para que la puesta en práctica de la programación sea óptima. Este material es el siguiente:

- Carpeta de 50x70 cm.

- Lapiceros blandos

- Grafitos

- Difuminos

- Gomas blandas y moldeables

- Tijeras y cúter

- Juego de reglas

- Tinta negra

- Lapiceros de colores (pueden ser acuarelables)

- Papel estucado

- Fijador para carbón


El alumnado en la enseñanza de Dibujo Artístico I y II deberá desarrollar las siguientes capacidades:























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Contenidos conceptuales 15%

Contenidos procedimentales 75%

Contenidos actitudinales 10%

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN


Preguntas de clase.

Apuntes de clase.

Actividades individuales:









Observación directa del profesor (asistencia, puntualidad, actitud en clase).

Pruebas objetivas sobre contenidos puntuales.

PROMOCIÓN

- El alumnado tiene la obligación de entregar todos los ejercicios realizados durante el

periodo que se evalúa. En caso contrario, puede suspender la evaluación correspondiente.

- El alumnado tiene la obligación de presentarse a los exámenes, de no ser así demostraría

falta de interés y abandono de la asignatura pudiendo suspenderla.

- El alumnado ha de aprobar las pruebas objetivas sobre contenidos puntuales y los ejercicios

prácticos para poder superar la evaluación correspondiente.

- El trabajo diario es fundamental y será evaluado de modo permanente. Los ejercicios se

realizarán en el aula, salvo circunstancias especiales y concretas.

ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN

Examen práctico y entrega de los proyectos indicados por el profesor, relativos a los contenidos de

las evaluaciones no superadas.


41

Prueba escrita sobre los contenidos.

Los alumnos que vayan superando los parciales, no tendrán que acudir al examen final en el mes de

Junio, examen al que cada alumno acudirá con la materia correspondiente a la evaluación que no

haya superado, además de presentar los proyectos indicados por el profesor. En caso de suspender

éste examen final, deberán realizar una prueba extraordinaria en Septiembre con cuestiones

correspondientes al temario de toda la asignatura.

Los alumnos que hayan perdido el derecho a la evaluación continua por faltas de asistencia,

deberán presentarse a examen de los contenidos tratados en la asignatura y presentar los

proyectos indicados por el profesor.

DIBUJO TÉCNICO I Y II

OBJETIVOS DIBUJO TÉCNICO I y II

- Utilizar adecuadamente y con cierta destreza los instrumentos y terminología específica del

dibujo técnico.

- Valorar la importancia que tiene el correcto acabado y presentación del dibujo en lo

referido a la diferenciación de los distintos trazos que lo configuran, la exactitud de los

mismos y la limpieza y el cuidado del soporte.

- Considerar el dibujo técnico como un lenguaje objetivo y universal, valorando la necesidad

de conocer sus sintaxis para poder expresar y comprender la información.

- Conocer y comprender los principales fundamentos de la geometría métrica aplicada para

resolver problemas de configuración de formas en el plano.

- Comprender y emplear los sistemas de representación para resolver problemas geométricos

en el espacio o representar figuras tridimensionales en el plano.

- Valorar la universalidad de la normalización en el dibujo técnico y aplicar las principales

normas referidas a la obtención, posición y acotación de las vistas de un cuerpo.

- Emplear el croquis y la perspectiva a mano alzada como medio de expresión gráfica y

conseguir la destreza y la rapidez necesarias.

- Integrar los conocimientos de dibujo técnico dentro de los procesos tecnológicos y en

aplicaciones de la vida cotidiana.

- Interesarse por las nuevas tecnologías y los programas de diseño.










42

CONTENIDOS DIBUJO TÉCNICO I

BLOQUE 1. ARTE Y DIBUJO TÉCNICO

- Los principales hitos históricos del dibujo técnico.

- Diseño industrial.

- La geometría en el arte.

- La estética del dibujo técnico.

BLOQUE 2. SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN

- Fundamentos y finalidad de los distintos sistemas de representación.

- Sistema diédrico.

- Representación del punto, recta y plano.

- Trazas de una recta.

- Trazas de un plano.

- Puntos contenidos en rectas.

- Rectas contenidas en planos.

- Rectas particulares del plano.

- Proyecciones de una figura plana.

- Sistema axonométrico.

- Perspectiva caballera.

BLOQUE 3. NORMALIZACIÓN Y CROQUIZACIÓN

- Normas fundamentales.

- Visualización de piezas.

- Posición y elección de las vistas.

- Clases de líneas empleadas en dibujo industrial.

- El croquis acotado.

BLOQUE 4. TRAZADOS GEOMÉTRICOS

- Operaciones gráficas con segmentos y ángulos.

- Lugares geométricos básicos.

- Utilización de plantillas.

- Construcción de polígonos regulares (radio y lado).

- Triángulos, cuadriláteros.

- Puntos y rectas notables del triángulo.

- Proporcionalidad de segmentos (media, tercera y cuarta proporcional).

- Escalas.

- Igualdad.

- Semejanza.

- Equivalencias.

- Simetría central y axial.

- Traslación.

- Giro.

- Tangencias entre recta y circunferencia y circunferencias entre sí.

- Enlaces.

- Óvalos y ovoides.

- Curvas cónicas. Definición, generación y construcción.


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- Rectificaciones de la circunferencia.

- Arco capaz.

CONTENIDOS MÍNIMOS (DIBUJO TÉCNICO I)

Sistemas de representación.

- Sistema diédrico: punto, recta, plano y pertenencias

- Sistema axonométrico ortogonal: isométrica

- Perspectiva caballera

Normalización y croquización.

- Vistas

- Escalas

Geometría plana.

- Construcciones geométricas fundamentales. Arco capaz

- Proporcionalidad

- Polígonos regulares e irregulares. Puntos y rectas notables del triángulo

- Transformaciones geométricas: homología, afinidad, simetría, semejanza, traslación, giros,

igualdad y equivalencias

- Tangencias

- Curvas cónicas

- Óvalos y ovoides

CONTENIDOS DIBUJO TÉCNICO II

BLOQUE 1. SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN

- Repaso de los contenidos del Bloque 2 de Dibujo Técnico I.

- Intersecciones de recta con plano y de planos entre sí.

- Paralelismo y perpendicularidad.

- Distancias.

- Giros, abatimientos y cambios de plano.

- Ángulos.

- Desarrollos de prisma, pirámide, cilindro y cono.

- Representación de poliedros regulares.

- Representación de la esfera.

- Secciones planas.

- Sistema axonométrico. Triángulo de trazas. Coeficientes de reducción.

- Perspectiva caballera.

- Fundamentos del sistema cónico.

- Perspectiva cónica central y oblicua.

BLOQUE 2. TRAZADOS GEOMÉTRICOS


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- Escalas normalizadas. Triángulo universal de escalas.

- Transformaciones geométricas: homología y afinidad.

- Potencias.

- Eje radical.

- Tangentes a las curvas cónicas. Desde un punto de la curva y desde un punto exterior a

ella.

BLOQUE 3. NORMALIZACIÓN Y CROQUIZACIÓN


- Cortes y secciones.

CONTENIDOS MÍNIMOS (DIBUJO TÉCNICO II)

Sistemas de representación.

- Sistema diédrico: punto, recta, plano, intersecciones, paralelismo, perpendicularidad,

distancias, giros, abatimientos, cambios de plano, ángulos, poliedros regulares, esfera

- Sistema axonométrico ortogonal: isométrica, dimétrica y trimétrica. Triángulo de trazas.

- Perspectiva caballera

- Sistema cónico de perspectiva lineal: cónica frontal cónica oblicua.

Normalización y croquización.

- Acotación. Normas fundamentales para el dibujo industrial y arquitectónico.

- Escalas.

Repaso de geometría plana.

- Construcciones geométrcas fundamentales, polígonos, tangencias, etc.., (como posible

aplicación en la resolución de ejercicios de los dos bloques anteriores).

TEMPORALIZACIÓN DIBUJO TÉCNICO I.

PRIMER TRIMESTRE: Bloque 1 y Bloque 2 hasta " Proyecciones de una figura plana".

SEGUNDO TRIMESTRE: Bloque 2 desde "Sistema axonométrico" y Bloque 3.

TERCER TRIMESTRE: Bloque 4.

TEMPORALIZACIÓN DIBUJO TÉCNICO II.

PRIMER TRIMESTRE: Bloque 1 hasta "Distancias".

SEGUNDO TRIMESTRE: Bloque 1 desde "Giros, abatimientos y cambios de plano" hasta "Sistema

axonométrico. Triángulo de trazas. Coeficientes de reducción".

TERCER TRIMESTRE: Bloque 1 desde "Perspectiva caballera", Bloque 2 y Bloque 3.


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MATERIAL DIDÁCTICO DIBUJO TÉCNICO I Y II.

- Útiles de dibujo técnico (escuadra, cartabón, regla graduada, compás, lápices,

sacapuntas, goma, papel A-4, libreta para apuntes, rotuladores de colores...)

- Se recomienda la utilización de un Manual de Dibujo Técnico.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN DIBUJO TÉCNICO I Y II.

El alumnado en la enseñanza de Dibujo Técnico I y II deberá desarrollar las siguientes capacidades:











- Conocimiento y uso correcto de los materiales.


- Trabajo diario y disciplinado.














Preguntas de clase.

Apuntes de clase.


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Actividades individuales










Exámenes.

PROMOCIÓN





- El alumnado ha de aprobar los exámanes y los ejercicios prácticos para poder superar la

evaluación correspondiente.




Se realizarán exámenes de recuperación después de cada evaluación.









CULTURA AUDIOVISUAL 1º BACHILLERATO

INTRODUCCIÓN

El trabajo realizado con continuidad desde mediados del siglo XX, por infinidad de teóricos y

prácticos de la comunicación audiovisual, reafirma la necesidad de promover la enseñanza de las

disciplinas que preparen a los jóvenes para analizar y saber producir mensajes en el siglo XXI. Esa

formación ha de tener como prioridad el promover la formación de ciudadanos competentes,

participativos, activos y selectivos. Para ello, el alumnado deberá poseer la capacidad para saber

apreciar las obras audiovisuales y multimedia, siendo al mismo tiempo productores, comunicadores

activos y emisores de mensajes.

El objetivo de esta materia es poner al alumnado en situación de analizar, relacionar y comprender


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los elementos que forman parte de la cultura audiovisual de su tiempo. Esta adquisición de

competencias para el análisis de los elementos expresivos y técnicos, y la dotación de conciencia

critica, debe servir para crear una ciudadanía más responsable y participativa. Se trata por tanto de

comprender, analizar y reformular la cultura visual de la sociedad en la que vivimos para

comprender sus significados y como éstos afectan a las «visiones» de nosotros mismos y de la

realidad que nos rodea.

Los alumnos que cursen Cultura audiovisual, ya habrán adquirido unos conocimientos básicos en

etapas anteriores y, por lo tanto, esta materia les servirá para profundizar en todo lo aprendido, al

tiempo que acceden a nuevos conocimientos. Las líneas directrices que ordenan los contenidos de

la materia son: la imagen, su significado y posibilidades expresivas; los medios de comunicación y la

producción audiovisual. El propio carácter de la materia hace que los contenidos procedimentales

adquieran una especial relevancia, proporcionando a los alumnos herramientas con las que

interactuar en el marco de la cultura audiovisual. Estos contenidos deben ser, por tanto, entendidos

como elementos de análisis y trabajo comunes a todos los bloques. Se necesitará, por tanto,

relacionar los niveles de comunicación: saber ver para comprender y saber hacer para expresarse

con la finalidad de comunicarse, producir y crear y conocer mejor la realidad y a uno mismo para

transformarla y transformarse, en definitiva: para humanizar la realidad y al propio ser humano como

eje de la misma. Estos criterios son los que se han tenido en cuenta a la hora de plantear los

objetivos, contenidos y criterios de evaluación de esta materia.

OBJETIVOS

La enseñanza de la Cultura audiovisual en el bachillerato tendrá como finalidad el desarrollo de las

siguientes capacidades:

- Asimilar la importancia fundamental de los medios de comunicación en una sociedad

democrática y la interrelación creativa que brindan las nuevas tecnologías.

- Comprender y apreciar cómo el progreso actual de las tecnologías de la información y la

comunicación proviene de los avances técnicos y expresivos producidos a lo largo de la

historia.

- Reconocer las diferencias existentes entre la realidad y la representación que de ella nos

ofrecen los medios audiovisuales.

- Conocer y comprender los aspectos estéticos y técnicos de los medios de comunicación

para aprender a analizar y a crear documentos audiovisuales sencillos.

- Valorar la importancia de la función expresiva del sonido y de la música en el proceso de

creación audiovisual.

- Analizar mensajes publicitarios y valorar lo que en ellos hay de información, arte,

propaganda y seducción.

- Conocer las características técnicas y expresivas de los medios de comunicación,

reconocer sus diferentes géneros y mostrar sus posibilidades informativas y comunicativas.

- Desarrollar actitudes selectivas, críticas y creativas frente a los mensajes que recibimos a

través de los distintos canales de difusión.

- Tomar conciencia de la capacidad de los espectadores, en su función de consumidores,

para exigir productos audiovisuales de calidad y de la necesidad de equilibrio entre libertad

de expresión y derechos individuales.








48



CONTENIDOS

1. Imagen y significado:

- Del inicio de la imagen a la era digital: evolución de los medios y lenguajes audiovisuales.

- Importancia de la comunicación audiovisual en nuestra sociedad.

- El poder de fascinación de la imagen.

- Funciones de la imagen. La imagen como representación de la realidad.

- Trascendencia de la valoración expresiva y estética de las imágenes y de la observación

crítica de los mensajes.

- Las técnicas digitales en el diseño, manipulación y creación de imágenes.

2. La imagen fija y sus lenguajes:

- Los códigos que conforman los diferentes lenguajes.

- Cartel, historieta gráfica, fotografía. La cámara fotográfica.

- El guión de la historieta.

- Sistemas de captación y tratamiento de imágenes fijas.

- EL story board.

3. La imagen en movimiento: el cine:

- Fundamentos perceptivos y técnicos del cine. La ilusión de movimiento.

- Elementos expresivos: espacio y tiempo.

- Literatura y guión cinematográfico.

- Géneros y técnicas básicas de animación.

4. Integración de sonido e imagen. Producción multimedia:

- La función expresiva del sonido. Características técnicas.

- La adecuación de la música y de los sonidos a las intenciones expresivas y comunicativas.

- Sistemas y equipos de captura, registro, tratamiento y reproducción de imágenes y sonidos.

- Proceso de producción de documentos multimedia. Realización, edición, postproducción.

- Creación de imágenes por ordenador: el videoclip

- Otros dispositivos con posibilidades de transmisión de reproducción de imagen y sonido.

5. Los medios de comunicación:

- El lenguaje de la televisión. Características técnicas y expresivas. Los géneros televisivos.

- La televisión del futuro. TV interactiva.

- La radio. Características técnicas y expresivas. Los formatos.

- Estudio de audiencias y programación. La radio y la televisión de servicio público.

- Medios de comunicación de libre acceso. Internet y la socialización de la información, la

comunicación y la creación. El uso responsable de la red.

- Libertad de expresión y derechos individuales del espectador

6. La publicidad:

- Funciones de la publicidad. Propaganda, información y seducción.

- Las nuevas formas de publicidad: emplazamiento de producto, publicidad encubierta y

subliminal.

- Publicidad de dimensión social. Campañas humanitarias. Mensajes alternativos.

- Análisis de «spots» publicitarios.

7. Análisis de imágenes y mensajes multimedia

- Lectura denotativa y connotativa de imágenes. Análisis de imágenes fijas y en movimiento.


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- Valores formales, estéticos, expresivos y de significado.

- La incidencia de los mensajes, según el medio emisor.

- Análisis de los contenidos que nos llegan a través de Internet.

TEMPORALIZACIÓN CULTURA AUDIOVISUAL

PRIMER TRIMESTRE: Bloque 1: Imagen y significado. Bloque 2 : La imagen fija y sus lenguajes. Bloque 7

: Análisis de imágenes y mensajes multimedia.

SEGUNDO TRIMESTRE: Bloque 5 : Los medios de comunicación. Bloque 6 : La publicidad.

TERCER TRIMESTRE: Bloque 3 : La imagen en movimiento: el cine. Bloque 4 : Integración de sonido e

imagen. Producción multimedia.

CONTENIDOS MÍNIMOS (CULTURA AUDIOVISUAL)

- Conocimiento del proceso visual y auditivo, así como los mecanismos perceptivos.

- Análisis de una imagen desde el punto de vista de la estructura interna y de su significación.

- Conocimiento de los elementos básicos del lenguaje.

- Visionado y análisis de mensajes sobre distintos soportes: pintura, fotografía, cine, videoclips,

carteles, cómics, spots publicitarios, etc., con objeto de adquirir una cultura visual, una

sensibilidad y una actitud crítica ante el efecto y poder de los medios de comunicación de

masas.

- Producción y manipulación de distintos tipos de imágenes, yendo de la imagen fija a la

imagen en movimiento.

- Conocimiento de los conceptos, elementos, fases, recursos expresivos y técnicas que

constituyen un proceso de realización audiovisual.

- Realización de un guión literario y técnico de una imagen en movimiento.

- Conocer los distintos medios de comunicación audiovisual y tecnologías multimedia.

- Análisis y selección en distintos medios de productos audiovisuales en los que predomine la

función informativa, formativa, artística, publicitaria o de entretenimiento.

- Estudio comparativo a través de distintos medios electrónicos o impresos del tratamiento

informativo de una noticia con repercusión social.

- Análisis de una campaña publicitaria de un mismo producto en diferentes formatos: de la

prensa escrita a Internet. Estudio de los objetivos y los recursos que se utilizan en el lenguaje

de la publicidad.

- Describir, en una imagen en movimiento, los diferentes movimientos de cámara y el

tratamiento temporal de la acción.

MATERIALES Y RECURSOS DIDACTICOS CULTURA AUDIOVISUAL

No existe libro de texto de la materia, por lo que las cuestiones teóricas se resolverán

con fotocopias y apuntes tomados en clase de las explicaciones del profesor.

Ordenador, conexión a internet y cañón proyector.

Equipo de sonido: amplificador y altavoces.

Un reproductor de DVD.

El profesor utilizará todo el material didáctico que tenga a su alcance, libros, vídeos, CDs, revistas,

catálogos, publicidad, Power Points y el propio entorno para que los alumnos puedan analizar y usar

como herramienta para profundizar en la asignatura.


El alumnado en la enseñanza de Cultura Audiovisual deberá desarrollar las siguientes capacidades:


50






























Preguntas de clase.

Apuntes de clase.

Actividades individuales: (análisis, comentarios...)








51




Exámenes.

PROMOCIÓN







- El trabajo diario es fundamental y será evaluado de modo permanente.













VOLUMEN 1º BACHILLERATO

INTRODUCCIÓN

Dentro del Bachillerato de Artes, la asignatura de Volumen debe suponer la iniciación en el estudio

de todas aquellas manifestaciones de carácter tridimensional, garantizando una coherencia e

interrelación pedagógica en los conocimientos y metodologías de las demás asignaturas.

Esta asignatura plantea un segundo nivel de profundización en el aprendizaje de los lenguajes

plásticos.

Asimismo, y en consonancia con la singularidad de toda actividad artística, se pretende desarrollar

la actitud espacio-temporal de modo que se revele su particularidad como individuo y su relación

con el entorno físico y social.

OBJETIVOS

- Conocer y comprender los fundamentos del lenguaje tridimensional.

- Aplicar los procedimientos, las técnicas y los materiales escultóricos en la creación de obras

personales.


52

- Emplear de modo eficaz los mecanismos de percepción en relación con las

manifestaciones tridimensionales.

- Aplicar con lógica la visión analítica y sintética al enfrentarse con obras de carácter

tridimensional.

- Mantener una postura activa de exploración del entorno.

- Integrar y armonizar los conocimientos teórico-prácticos.

- Desarrollar una actitud reflexiva y creativa.









CONTENIDOS

Los contenidos se presentan estructurados en cuatro bloques temáticos.

BLOQUE 1. Se refiere a los principios perceptivos en la observación y expresión de las manifestaciones

artísticas tridimensionales o de los signos visuales en general.

Percepción de la forma tridimensional

- Percepción visual y táctil de la forma tridimensional

- Principios perceptivos aplicados a la forma tridimensional

- Función estética y práctica del signo visual tridimensional

BLOQUE 2. Trata de los conocimientos básicos sobre el signo visual tridimensional.

Análisis de la forma tridimensional

- El signo visual tridimensional

- Leyes físico-matemáticas

- Génesis del volumen a partir de una estructura bidimensional

- Modulación del espacio y seriación de elementos

- Principales hitos históricos en la génesis de la forma artística tridimensional

- Interrelaciones del espacio con la forma exenta: el vacío, forma cerrada, abierta, dividida,

penetrada...

BLOQUE 3. Está orientado hacia los procesos de diseño, proyección y configuración de las formas

tridimensionales.

Principios de diseño de elementos tridimensionales

- El proceso de creación y diseño de signos tridimensionales

- Estudio de los elementos estructurales

- Métodos constructivos de la forma exenta: modelado, ensamblaje...

- Procedimientos de reproducción: sistemas de moldes, escayolas...


53

BLOQUE 4. Trata del entendimiento del signo visual tridimensional y en concreto de la escultura como

una realidad que engloba tanto los aspectos técnicos como los conceptuales.

Valoración expresiva y creativa del signo visual tridimensional

- Se trata de aplicar los contenidos trabajados en el núcleo 2 al estudio y valoración de obras

escultóricas o en general de signos visuales tridimensionales aplicando un proceso

sistemático y analítico que debe contemplar el campo de la expresión.

TEMPORALIZACIÓN



CONTENIDOS MÍNIMOS (VOLUMEN)

- Utilización de la terminología específica del volumen en la creación, presentación y

exposición de objetos tridimensionales.

- Análisis del concepto de plano en el volumen.

- Utilización de los sistemas de representación en la obtención del volumen.

- Distinción de los elementos del lenguaje volumétrico: plano, volumen, espacios, texturas,

concavidades, convexidades, el vacío, la masa, el color.

- Técnicas: aditivas (levantamiento de formas huecas, modelado con armaduras);--

sustractivas (talla); constructivas (estudio de elementos estructurales: materiales

constructivos, armazones).

- Sistemas de reproducción (moldeado y vaciado. Sistemas de ampliación y reducción.

- Concepto de módulo tridimensional.

- Distinción y realización entre concepto, técnica, materia y forma.

- Conocimiento y aplicación de las fases de un proyecto: propuesta, búsqueda de

información, utilización de técnicas creativas (bocetos, maquetas de trabajo), elección y

creación definitiva, documentación (memoria, planos, etc.), instalación y presentación.

MATERIAL DIDÁCTICO

- Material de Dibujo Técnico (lápiz, papel, escuadra, cartabón, compás…)

- Palillos de modelar, espátula, arcilla, escayola, tableros, plásticos…

- Cuaderno para apuntes.


El alumnado en la enseñanza de Volumen deberá desarrollar las siguientes capacidades:












54




















Preguntas de clase.

Apuntes de clase.

Actividades individuales.










Exámenes.

PROMOCIÓN


55





















PROYECTO INTEGRADO 1º DE BACHILLERATO

INTRODUCCIÓN

El proyecto integrado pretende transmitir a los alumnos los pasos a seguir en la elaboración de

trabajos posteriores a su formación y relacionados con una actividad artística.

La finalidad de las tareas planteadas consiste en promover cualidades y actitudes necesarias en

cualquier ámbito de la vida, tales como la toma de decisiones, el trabajo en equipo, la iniciativa, la

capacidad de organización y planificación, la creatividad, etc.

OBJETIVOS

- Adquirir los conocimientos necesarios para emprender un proyecto artístico.

- Conocer las distintas fases que conlleva el desarrollo de un proyecto creativo.

- Estudiar propuestas y mejoras para obtener soluciones idóneas.

- Fomentar la importancia de la creación de ambientes ideales para mejorar la

convivencia.

- Profundizar sobre las técnicas artísticas para la realización de los proyectos artísticos.

- Fomentar el trabajo en equipo.







56




CONTENIDOS

1. Diseño decorativo: decoración de muros exteriores e interiores.

2. Organización del proyecto decorativo:

2.1. Anteproyecto: Realización práctica: croquis, bocetos y presupuesto estimativo.

2.2. Proyecto:

A.- Proyecto decorativo:

Láminas gráficas.

Perspectivas.

B.- Presupuesto:

Descripción.

Medición.

C.- Memoria descriptiva.

D.- Presentación.

3. Técnicas cerámicas: cuerda seca, sobre y bajo cubierta.

Técnicas murales para exteriores: pintura plástica y graffitti.

4. Realización de los proyectos sobre los muros del Centro.

TEMPORALIZACIÓN

La asignación horaria es de 32h lectivas, distribuidas en una hora semanal.

La distribución de contenidos se realizará de la siguiente manera:

- Primer trimestre: unidades 1 y 2.

- Segundo trimestre: unidad 3.

- Tercer trimestre: unidad 4.

METODOLOGÍA

Los proyectos se realizarán en equipos de tres o cuatro personas. Esta circunstancia potenciará el

espíritu de colaboración de los alumnos así como la necesidad de organización y coordinación de

tareas.

Se llevará a cabo un seguimiento a lo largo de todo el curso. Este consistirá en el control del

desarrollo de las fases marcadas, cumplimiento de los plazos de ejecución y en el asesoramiento

que los alumnos necesiten para la realización de la fase correspondiente.

Las bases metodológicas en las que se sustenta este proyecto cuentan con el diálogo y la

participación como prácticas imprescindibles, trabajando los procesos educativos desde la

investigación-acción.

EVALUACIÓN

La evaluación será continua. El proceso de evaluación se fundamentará en la verificación de que

los alumnos hayan desarrollado las capacidades descritas en los objetivos planteados.

La calificación final se conformará por los siguientes aspectos:

- La asistencia regular a clase.

- La participación ordenada y activa en las actividades que se proponen.

- La actitud y comportamiento del alumnado.

- La entrega puntual de los trabajos propuestos a lo largo del curso.

- El proyecto integrado realizado.

- La exposición y defensa del proyecto en clase.


57

DISEÑO 2º BACHILLERATO

INTRODUCCIÓN

El diseño es una disciplina que trata de ofrecer soluciones a los múltiples problemas que plantea la

sociedad industrializada cuando demanda un estudio depurado de las formas y las funciones de los

objetos, con el fin de ofrecer una diversidad de opciones al usuario. Actualmente, nuestro entorno

cotidiano está constituido por un espacio de objetos con formas y funciones definidas. Es sin duda

un mundo de diseño. Sin embargo, lo que es tan evidente en el plano perceptivo, no lo es tanto en

el plano conceptual y, frecuentemente, se considera el diseño sólo como un añadido de carácter

estético, lo que supone un gran quebranto para su concepción semántica.

En ella se plantea el diseño en primer lugar, como un proceso de creación de un producto cuyas

funciones, elementos plásticos: forma, color, textura, y el respeto por el entorno natural o urbano

(diseño verde) están bien resueltos.

En segundo lugar, esto implica que el diseño en sí mismo se constituya en cierta medida en un signo,

puesto que de alguna manera es la manifestación sensible de una determinada forma de entender

la vida y transformar el entorno.

Por otra parte, las aplicaciones del diseño han trascendido el campo que le era propio inicialmente.

Por extensión, hoy todo producto cultural se considera que tiene un desarrollo previo de diseño, en

el cual se integran las exigencias de su finalidad utilitaria con sus características y tratamiento como

signo, o conjunto de signos, dentro del proceso comunicativo y expresivo que toda actividad

humana supone. De ahí que pueda considerarse el diseño como uno de los soportes de expresión y

de comunicación fundamentales para la actividad económica, sociocultural, política y artística y ,

por lo tanto, muy influyente en la formación de ideas y en la determinación de nuestras actitudes.

La materia de Diseño trata de proporcionar al alumnado de Bachillerato las bases que les faciliten

una mayor comprensión del mundo en el que viven y, sobre todo, el desarrollo de estudios

posteriores dentro de este ámbito profesional. Por ello, esta materia ha de proveer de los

fundamentos conceptuales y las destrezas necesarias para un nivel de iniciación adecuados en el

campo del diseño, sin pretender profundizar en métodos y procesos de trabajo muy complejos y

más propios de futuras especializaciones. En este sentido, los contenidos seleccionados han de

permitir a los alumnos y alumnas conocer y aplicar los fundamentos teóricos del diseño,

desarrollando sus capacidades de observación y análisis en dicho campo. Asimismo habrán de

ejercitarse en la utilización de los procedimientos y técnicas habituales de representación y en la

experimentación con los materiales con los que se constituyen los modelos. Al mismo tiempo, han de

tomar conciencia del problema que supone acomodar a las necesidades del ser humano las

proporciones y tamaños de los objetos que utiliza, atendiendo así básicamente a la adecuación

entre forma, función y respeto por el entorno, aun sin prescindir de aquellos otros elementos que

contribuyen a potenciar la dimensión estética de los mismos.

La materia de Diseño puede servir de refuerzo y, en muchos casos, de campo de aplicación de

conocimientos desarrollados en otras materias de la modalidad de Artes, especialmente los relativos

al Dibujo Técnico, Artístico y Volumen, y en el tratamiento del diseño como signo con los de Imagen.

Así, los fundamentos de geometría plana y del espacio que se recogen en la materia de Dibujo

Técnico, tanto de primer curso como de segundo, son indispensable para resolver muchos de los

problemas que plantea el diseño, razón por la cual han de incorporarse aquí en aspectos

concretos. Esta concepción de la materia, además de contribuir al desarrollo de capacidades

comunes del Bachillerato, posee un valor propedeútico al proporcionar una información básica

sobre un campo de gran influencia en la sociedad actual y preparar al alumnado para profundizar

en estos conocimientos o especializarse en ellos a través de los estudios universitarios o los ciclos

formativos correspondientes.

OBJETIVOS

Esta materia ha de contribuir a que los alumnos y alumnas desarrollen las siguientes capacidades:

- Actuar con talante investigador e imaginativo para crear formas nuevas, ecológicas,

funcionales y estéticas considerado el diseño como signo que puede facilitar la

comunicación intercultural .


58

- Analizar y comprender los aspectos estéticos, funcionales y el diseño como un componente

expresivo subordinado a la finalidad ecológica y pragmática del producto.

- Emplear y analizar el signo visual como diseño tanto en el campo de la expresión: forma ,

color, textura, transformaciones y recursos representativos; como en el campo del

contenido: semántica: denotación, connotación, claridad en el mensaje y psicología del

espectador.

- Adquirir conocimiento de los sistemas de representación, tanto del sistema diédrico, como

de los diferentes tipos de perspectivas para poder representaren en un plano diseños

tridimensionales.

- Conocer metodología propias del mundo del diseño, utilizándolas con talante creativo y

renovador, tanto para trabajos experimentales como para proyectos concretos.

- Emplear adecuadamente los recursos gráficos necesarios para llevar a buen termino el

diseño de objetos sencillos, la ilustración o la creación de espacios habitables.

- Iniciarse en la realización de modelos y prototipos justificando la relación entre la

representación abstracta de la idea y su realidad espacial.









CONTENIDOS

BLOQUE 1. CONCEPTO DE DISEÑO Y METODOLOGÍA PROYECTUAL.

- Diseño: su definición. Forma y función. La función práctica, estética y simbólica en los

productos de diseño.

- Evolución del concepto de diseño: artesanía y diseño industrial. Principales hitos de la

Historia del Diseño vinculados a la Historia de la Cultura. La Revolución Industrial, las Artes y

Oficios, el Modernismo, los "ismos", las aportaciones de la Bauhaus, el Funcionalismo y el

Postmodernismo. Papel del diseño y del diseñador en la sociedad actual.

- Fases del proceso de diseño: problema (detección de una necesidad social, estudio de

mercado, legislación). Fase proyectual (propuesta, prediseño, bocetos, estudio y

evaluación de alternativas) Selección. Propuestas de mejora. Realización (maqueta y

prototipo). Producción. Ejecución. Edición.

BLOQUE 2. LOS ELEMENTOS PLÁSTICOS Y SU FUNCIÓN EN EL CAMPO DEL DISEÑO.

- La forma: contorno y estructura. Tipología de la forma. Estética de la forma funcional. La

importancia de la proporción en la forma. Ciencias auxiliares del diseño. La naturaleza

como modelo( biónica). El ser humano como medida (antropometría y ergonomía).


59

- La luz y el color: organizaciones cromáticas en el plano y en el espacio. Valores expresivos,

funcionales y simbólicos del color. Importancia de la sintaxis e interacción cromática en el

proceso de diseño. Sistemas normalizados de clasificación del color.

- El espacio como elemento plástico: la representación del espacio en el plano. aplicación

de los sistemas geométricos-descriptivos. Estudio de módulos y redes poligonales en el plano

y poliédricas en el espacio.

- Los elementos plásticos y sus relaciones: tensión, ritmo y equilibrio en la composición.

Aplicaciones al campo del diseño.

- Diseño y semántica: comunicación y expresión en el diseño.

BLOQUE 3. ÁMBITOS DEL DISEÑO.

- Diseño gráfico: diseño editorial (revistas, periódicos, folletos...). Diseño publicitario (anuncios,

carteles...). Identidad corporativa (anagrama, logotipos, símbolo, emblema, marca....).

Señalética. Diseño de interfaz entre persona-ordenador (páginas webs, iconos de

escritorio...). Tipografía. Materiales, procedimientos y técnicas más utilizados en el diseño

gráfico. El trazado geométrico como procedimiento básico en el diseño gráfico.

- Diseño industrial: la configuración objetual. Materiales y métodos de elaboración.

Representación bidimensional del objeto. Aplicación de los diferentes sistemas de

representación. Diseño objetual (mobiliario, envases...).

- Diseño ambiental: interiorismo (diseño del espacio habitable considerando los circuitos o

itinerarios de circulación; las variaciones de la expresión plástica para describir espacios

habitables; factores que proporicona el ambiente. Iluminación y color. El hueco como

objeto de diseño). Otras aplicaciones del diseño al espacio habitable (urbanismo, jadinería,

escenografía, escaparatismo). La perspectiva cónica y axonométrica en el diseño del

espacio arquitectónico. La maqueta en el diseño de interiores.

TEMPORALIZACIÓN

Esta materia tiene asignadas cuatro horas semanales a lo largo de todo el curso. Los tres grandes

bloques de contenidos se ajustan bastante bien al número de sesiones. Durante el primer

cuatrimestre se impartirán los contenidos relativos a la introducción general al diseño y diseño

gráfico. Durante el segundo cuatrimestre veremos el diseño industrial y el diseño ambiental.

CONTENIDOS MÍNIMOS (DISEÑO)

- Utilizar con propiedad la terminología propia de los contenidos de la materia.

- Analizar productos de diseño atendiendo a factores tecnológicos, funcionales,

comunicativos y estéticos y valorar la adecuación a una determinada finalidad.

- El diseño gráfico y su influencia en la comunicación. Tipografía

- Los sistemas geométrico-descriptivos y su aplicación en el diseño industrial.

- Estudio de módulos y redes poligonales de poca complejidad.

- Observar manifestaciones de diseño en espacios habitables, identificar aspectos

ergonómicos, de utilización, de tratamiento de materiales y de iluminación.

- Elementos plásticos y sus relaciones en el campo del diseño: tensión, equilibrio, ritmo, color...

- Realizar proyectos elementales de diseño, estableciendo el proceso como vínculo entre la

idea y la materialización del producto, desarrollando intencionadamente las fases de

recogida de información, maduración de la idea, esbozos, selección de herramientas,

pruebas técnicas y de materiales, prototipos, realización del producto, si cabe, y valoración

de resultados y procesos.

- Realizar proyectos de mejora e innovación de objetos, imágenes, espacios o ambientes.

- Elegir y utilizar con nivel suficiente de destreza, técnicas, materiales, herramientas y recursos

gráfico-plásticos al alcance, en la elaboración y presentación de las soluciones de diseño.


60

- Manifestar conductas de crítica razonada frente a los mensajes publicitarios y el

consumismo.

MATERIALES DISEÑO

Los materiales con los que ha de contar el alumno para poder trabajar en clase son:

- Regla numerada

- Cartabón

- Escuadra

- Plantillas de curvas

- Compás

- Transportador de ángulos

- Lápiz

- Goma

- Portaminas

- Sacapuntas

- Rotuladores

- Láminas DIN A4

Y los materiales específicos de la actividad que en ese momento se esté realizando (lápices de

color, acuarelas, cúter, tijeras, papeles de color, tintas ...)

El profesor utilizará todo el material didáctico que tenga a su alcance, libros, vídeos, CDs, revistas,

catálogos, publicidad, Power Points y el propio entorno que da muchos ejemplos prácticos para

que el alumno aprenda a mirar el diseño como algo que forma parte de la vida cotidiana.


El alumnado en la enseñanza de Diseño deberá desarrollar las siguientes capacidades:




















61











Preguntas de clase.

Apuntes de clase.

Actividades individuales










Exámenes.

PROMOCIÓN





- El alumnado ha de aprobar los exámenes y los ejercicios prácticos para poder superar la








62










TÉCNICAS GRÁFICO -PLÁSTICAS 2º BACHILLERATO

INTRODUCCIÓN

El carácter expresivo y comunicativo de las manifestaciones gráfico-plásticas y, por extensión, de

cualquier otra manifestación susceptible de ser percibida visualmente es, en la actualidad,

universalmente aceptado. Es en ese carácter donde se fundamenta la necesidad de enseñar a

utilizar formas, colores, texturas y materias para expresar ideas y sensaciones estéticamente.

La finalidad específica de esta materia responde a esa necesidad. Se trata de facilitar al

alumnado el conocimiento y la adquisición de los conceptos y técnicas gráfico-plásticas más

habituales ,de manera que sea capaz de expresarse y comunicarse con libertad, autonomía,

eficacia y corrección en los lenguajes gráficos bidimensionales, profundizando, asimismo, en la

comprensión del lenguaje visual y gráfico-plástico.

Atiende esta materia al desarrollo y ampliación de ciertas capacidades y destrezas, ya iniciadas

en el área de Educación Plástica y Visual en la etapa de Educación Secundaria Obligatoria,

orientando ahora su carácter fundamentalmente instrumental a la adquisición de recursos o

procedimientos para la expresión gráfico-plástica y al dominio de técnicas específicas.

Los contenidos de esta materia han de responder, por tanto, a la triple función de desarrollo de

unas habilidades del tipo creativo a través de técnicas o instrumentos de expresión, de aplicación

de dichas habilidades a la comunicación, y de sensibilización estética. En este sentido, constituyen

medios adecuados para facilitar el desarrollo de las capacidades anteriormente señaladas el

aprender cómo manejar formas y colores, materias y texturas cuando se trata de expresar algo

estéticamente, tanto a través de interpretaciones personales como en el análisis de

representaciones artísticas, tratando entonces de reconstruir el proceso de su elaboración.

La adquisición de estos conocimientos facilitará el proceso creativo, tanto en su aspecto operativo

como instrumental, puesto que aporta recursos nuevos a un lenguaje determinado, lo que, a su vez,

acentúa el sentido formativo de la materia, por el carácter de autoaprendizaje que supone el

manejo de estas técnicas. Además, es relevante la funcionalidad de esta materia, ya que sus

procedimientos son aplicables a todo el campo de la comunicación y la expresión artística, y, en

este sentido, ejerce también una función de apoyo a otras materias propias de esta Modalidad de


63

Bachillerato.

Por otra parte, la materia tiene un carácter orientador en el campo de las aplicaciones a diversos

medios profesionales (el diseño, la comunicación, el arte, ...) y un valor propedéutico como

preparación para ulteriores estudios superiores.

OBJETIVOS

Esta materia ha de contribuir a que el alumnado desarrolle las siguientes capacidades:

- Conocer los materiales y las técnicas de expresión, analizando sus fundamentos y el

comportamiento de los materiales en sus respectivos soportes.

- Conocer y diferenciar los recursos expresivos y comunicativos que proporcionan las diversas

técnicas.

- Identificar diversas técnicas, relacionándolas con estilos concretos situados en un momento

histórico o en una cultura determinada.

- Manejar los materiales adecuados en el proceso de elaboración de una obra,

experimentando distintas posibilidades y combinaciones.

- Investigar las posibilidades descriptivas y expresivas del color en el campo de la

representación bidimensional.

- Buscar formas personales y creativas de expresión y superar estereotipos, adquiriendo así un

grado creciente de autonomía expresiva.

- Analizar obras de arte, observando características y diferencias deducidas de las técnicas y

modos de expresión empleados.

- Interesarse por los nuevos medios de expresión y valores plásticos en las tecnologías

modernas, valorando su utilización actual y sus posibilidades cara al futuro.

- Apreciar el proceso creativo como un medio de expresión personal y social, planificando

coherentemente y actuando de acuerdo a las posibilidades de relación que aporta el

trabajo en equipo.

- Sensibilizarse ante hecho estético en la cultura y el arte, apreciando el valor de las técnicas

tradicionales y el sentido de las nuevas en tendencias y manifestaciones artísticas diversas,

fundamentalmente en las que constituyen el patrimonio andaluz.









CONTENIDOS

BLOQUE 1. FUNDAMENTOS DEL LENGUAJE VISUAL GRÁFICO-PLÁSTICO.

- Técnicas y procedimientos matéricos.

- Estudio, aplicación y relación de la forma, color y textura y su sintagma con los

procedimientos y técnicas artísticas.


64

- La textura. Sombras y degradados. La línea y la mancha. El punto. Recorrido visual

BLOQUE 2. LAS TÉCNICAS DE EXPRESIÓN:MODOS Y PROCESOS DE REALIZACIÓN EN EL LENGUAJE

VISUAL GRÁFICO- PLÁSTICO.

Técnicas, procedimientos y materiales de dibujo:

- Técnicas secas: grafitos, pasteles, ceras, lápices de colores. Soportes.

- Técnicas húmedas: tintas. Soportes, pinceles.

Técnicas, procedimientos y materiales de pintura:

- Soportes. Pigmentos, aglutinantes, disolventes. Pinceles.

- Técnicas al agua: acuarela, témpera, acrílico.

- Técnicas sólidas oleosas: ceras.

Técnicas, procedimientos y materiales de grabado y estampación:

- Grabado en relieve: xilografía y linografía.

- Grabado en hueco: punta seca, buril y aguafuerte.

- Litografía (técnica planográfica).

- Serigrafía (estampación permeográfica).

- Reprografía. La fotografía. La informática. Materiales y su utilización.

BLOQUE 3. TÉCNICAS MIXTAS.

- Témperas y ceras.

- Grafito y acuarela.

- Ceras y acuarela.

- Tinta y lápices de colores.

- Acuarela y lápices de colores.

TEMPORALIZACIÓN Y MATERIAL DIDÁCTICO TÉCNICAS GRÁFICO-PLÁSTICAS

1º Trimestre:

- TÉCNICAS: Lápiz, lápiz de color, sanguinas, pastel, ceras, collage y monotipos.

- SOPORTES: Bloc de dibujo de formato A4, revistas varias y pegamento.

2º Trimestre:

- TÉCNICAS: Rotulador, acuarela, témpera, acrílico y linóleo.

- SOPORTES: Papel satinado y papel para acuarela (eligiendo cada uno la textura de este). El

linóleo lo facilitará el centro.

3º Trimestre:

- TÉCNICA MIXTA: se usaran las distintas técnicas utilizadas anteriormente.

- SOPORTES: Será de libre elección.

CONTENIDOS MÍNIMOS (TÉCNICAS DE EXPRESIÓN GRÁFICO-PLÁSTICAS)

- Utilizar el vocabulario específico para la compresión correcta de las diferentes técnicas.

- Diferenciar claramente las técnicas directas e indirectas.

- Utilización correcta de las principales técnicas secas y húmedas.

- Conocer los soportes, su manipulación y preparación.

- Técnicas, procedimientos y materiales de Dibujo, Pintura y de Grabado y Estampación.


65

- Saber diferenciar los distintos materiales que componen las técnicas, pigmentos,

aglutinantes, diluyentes, pinceles…

- Conocer los distintos procedimientos de aplicación y trabajo de las técnicas.

- Analizar obras de arte, observando características y diferencias de las técnicas y modos de

expresión empleados.

- Adecuar la calidad expresiva de la técnica al tema realizado.

- Investigar las posibilidades descriptivas y expresivas del color en la representación

bidimensional.


El alumnado en la enseñanza de Técnicas Gráfico-Plásticas deberá desarrollar las siguientes

capacidades:





























66


Preguntas de clase.

Apuntes de clase.

Actividades individuales: se valorará la entrega de proyectos.










Exámenes.

PROMOCIÓN





- El alumnado ha de aprobar los exámenes y los ejercicios prácticos para poder superar la
















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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA 2013-2014 · Real Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre, BOE 5 de enero de 2007, por el que se establecen las enseñanzas mínimas correspondientes a la Enseñanza