Guia de Actividades 2016

8/18/2019 Guia de Actividades 2016

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Curso de Nivelación 2016Artes Visuales

Facultad de ArtesU.N.C

Guía de Actividades de clases


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Unidad 1Organización Perceptiva

Equipo docente:Prof. Sergio YonaharaProf. Alejandra ValdézAdscriptas: Nadine Madelón – Constanza Chiappini

Ayudante Alumna: Rocío Pérez

Guía de Actividades

Las actividades prácticas que llevaremos a cabo en esta unidad implican la experimentación de algunas nociones teóricassobre percepción, aplicadas a piezas gráficas bidimensionales. Estas actividades serán realizadas en tres días consecutivos ycada actividad consiste en la elaboración de una lámina hecha con figuras de cartulinas de colores pegadas sobre un soportede cartón. Los trabajos son individuales y tienen una serie de indicaciones generales que enumeramos a continuación:

1) Los trabajos tienen dos etapas: la primera es de Diseño: cómo desarrollar la Forma gráfica; la segunda etapa tiene que ver

con la Construcción de ese diseño: es decir, su acabado final en un material que permita una buena presentación.

2) Etapa de Diseño: necesitaremos hojas blancas auxiliares de por lo menos tamaño A3. (puede ser de papel Obra, sulfito,

afiche). Y las herramientas serán: lápices, goma de borrar, regla, escuadra y transportador. Dentro de la hoja auxiliar

marcaremos Planos Gráficos rectangulares de 24cmX42cm donde haremos los ejercicios.

3) Etapa de Construcción: utilizaremos soportes de Cartón Gris de 1mm aprox., de formato 28cm X 46cm, ya que al Plano

Gráfico le añadimos 2cm por cada lado como margen. El diseño se construirá con figuras (piezas) de cartulinas de colores,

medidas correctamente y pegadas sobre el soporte. Para ello necesitaremos: trincheta (cutter), pegamento de barra (sólido),

regla metálica para cortar con la trincheta, eventualmente algún papel de calcar.

4) Cada práctico debe llevar pegado detrás (al dorso) una ficha de evaluación que adjuntamos aquí. Esa ficha nos indicará el

nombre del estudiante y el tema; el resto será llenado por los docentes.

5) Presentación: los 3 trabajos terminados serán entregados la 5° clase de la unidad para su evaluación, pero seráconveniente su presentación previa para asegurarnos que se entendió la actividad y que están bien construidos. Ademásdeberán incluir la actividad de Precurso (presentada el primer día de clase). Los trabajos constituyen un Examen Parcial de launidad, complementándose con las evaluaciones de las otras unidades.

¿Qué evaluaremos?

Ajuste técnico-constructivo: como los trabajos son de Morfología, el acabado final, la prolijidad, y demás atributos

materiales serán muy importantes.

Comprensión del concepto aplicado: los prácticos son formas de llevar a la experiencia temas abstractos, por lo tanto será

evaluado el mayor o menor grado identificación y conocimiento de dichos conceptos.

Elaboración del diseño: en este ítem consideraremos la laboriosidad y el razonamiento en el desarrollo formal de las

láminas. Se evaluará la elementalidad o complejidad de los diseños.


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█ Actividad 1 ████████████████████████████████████████

Tema: Figura/Fondo Ambigua.

Objetivo:Reconocer el principio de Figura/Fondo en el plano gráfico.

¿Qué debes hacer?

1 (una) lámina en el que se observe una relación de Figura/Fondo Ambigua.

Instrucciones

Diseño de la Forma: se trata de elaborar una Red Irregular a partir de 5 líneas: 3 líneas rectas, 1 línea quebrada con

un ángulo y 1 línea quebrada con 2 ángulos.

Para hacer la Red en el plano gráfico, traza las cinco líneas de tal modo que crucen de lado a lado todo el plano, en la

posición y dirección que desees (horizontal, vertical, oblicua, etc), superponiéndolas entre sí de manera libre.

Quedará conformada la Red constituida de muchas y diferentes figuras encajadas entre sí.

Diseño del Color: una vez obtenida la Red Irregular asignarás colores a cada figura de la red. Utilizarás sólo 2 (dos)

colores cromáticos: uno claro y otro oscuro (por ejemplo celeste y azul oscuro; o por ejemplo: amarillo y verde

oscuro, etc). Si dos o más figuras vecinas tienen el mismo color pueden combinarse formando una nueva figura,

pero esperamos que esto no suceda (puede volver demasiado elemental el diseño).

Construcción: procede a la construcción en el soporte de cartón, aplicando cartulinas de colores por yuxtaposición

(sin intersticios). Las cartulinas que se usen, deben ser homogéneas para lograr una mejor calidad, esto significa que

tengan: un mismo espesor, que sean de acabado mate, sin texturas ni gradaciones. Para mantener las medidas

correctas de las piezas conviene que el cartón de soporte también tenga dibujado el Diseño para facilitar el armado.

Nota: el principio de Figura/Fondo es el primer modo de organización perceptiva. Nos permite discriminar algunos objetos-sujetos sobre otros. Sin embargo existen al menos tres tipos de relación de Figura/Fondo: la Estable, la Reversible y laAmbigua (ver ejemplos abajo). En nuestro trabajo pedimos sólo la relación de Figura/Fondo Ambigua.


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Figura/Fondo Estable: claramente se recorta la figura del fondo:

Figura/Fondo Reversible: la figura puede interpretarse como fondo y viceversa:

Figura/Fondo Ambigua:no se puede determinar lo que es figura de fondo.


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█ Actividad 2 █████████████████████████████████████████

Tema: Agrupamiento por Similitud.

Objetivo:Reconocer los Agrupamientos de la organización perceptiva.

¿Qué debes hacer?

1 (una) lámina en el que se observe netamente un agrupamiento por Similitud.

Instrucciones

Diseño de la Forma: se trata de hacer una Trama a partir de una Red Regular Triangular (de triángulos equiláteros de

4cm de lado cada uno).

Nota: al utilizar estas medidas, uno de los márgenes quedará más largo.


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A partir de esta red, debes diseñar la lámina de tal modo que se observe la idea de agrupamiento por Similitud endetrimento de los otros principios. Para ello, eliminando líneas, los triángulos originales de la red se combinarán paraformar diferentes polígonos encajados, por ejemplo:

Previamente, usa la Hoja de Pruebas que adjuntamos al final para hacer bosquejos en pequeño tamaño, y luego elije unopara el diseño final.

Diseño del Color: asignarás colores a cada figura de la trama previendo que figuras vecinas por sus lados no tengan

el mismo color. Utilizarás sólo 5 (cinco) colores a elección. Conviene además que uses una gama de colores

pensada, es decir, no quedarse con colores saturados sino ver la posibilidad de adquirir cartulinas de colores

matizados, para un diseño más enriquecedor.

Construcción: procede a la construcción en el soporte de cartón, aplicando cartulinas de los colores por

yuxtaposición. Las cartulinas deben ser homogéneas: mismo espesor, de acabado mate, sin texturas ni gradaciones.

Conviene que el cartón-soporte tenga dibujado también el diseño.

█ Actividad 3 ████████████████████████████████████████

Tema: Agrupamiento por Destino común.

Objetivo:Reconocer los Agrupamientos de la organización perceptiva.

¿Qué debes hacer?1 (una) lámina en el que se observe netamente un agrupamiento por Destino Común.

Instrucciones

- Diseño de la forma: elabora un diseño que implique la partición del plano en un conjunto de figuras a modo de

bandas, que cubran gran parte del plano base. Partiremos de una Red Regular Cuadrangular (de cuadrados de 2x2

cm).


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A partir de esta red, marcando líneas nuevas y eliminando líneas originales, los cuadrados se combinarán paraformar diferentes bandas, por ejemplo:

Previamente, usa la Hoja de Pruebas que adjuntamos al final para hacer bosquejos en pequeño tamaño, y luego elije unopara el diseño final. Vale observar que sólo usaremos líneas rectas y quebradas (sean horizontales, verticales u oblicuas) yángulos de 45° o de 90°.

Diseño del Color: esta actividad se fundamenta en una experiencia que haremos en clase, por la cual las láminas

serán iluminadas con luces de colores. Para ello, el diseño del color es delimitado: utilizaremos sólo 4 colores

saturados intercalados según las bandas. Los colores son: Rojo, Verde, Amarillo y Azul (claro). De los cuales el Rojo y


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Verde son los que más cambian ante las luces de colores, el Amarillo y Azul cambian de manera tenue. En el diseño

del color conviene observar y razonar la distribución de los colores a fin de que se logre el mejor efecto de

dinamismo bajo la luz secuenciada.

Construcción: procede a la construcción en el soporte de cartón, aplicando cartulinas de los colores por

yuxtaposición. Las cartulinas deben ser homogéneas: mismo espesor, de acabado mate, sin texturas ni gradaciones.

Anexo Actividad 2: Red Triangular para hacer pruebas.


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Anexo Actividad 3: Red Cuadrangular para hacer pruebas.


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Ficha de Evaluación

Estudiante/s

Actividad

Insuficiente Suficiente Bueno Destacado

Ajuste Técnico Artesanal

Comprensión del concepto

Elaboración del diseño


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Estudiante/s

Actividad






Estudiante/s

Actividad






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Unidad 2Representación visualTaller de producción visual: Elementos y procedimientos de la representación gráfica.

Equipo docente:Profesora. Carolina SenmartinProf. Lic. Ana Inés Capra – Prof. Marcelo Sosa

Adscriptas: Arq. Nadine Madelón – Constanza ChiappiniAyudante Alumna: Rocío Pérez

En esta unidad desarrollaremos una serie de actividades que implican comprometerse con la práctica. Con esto queremosdecir que sin dibujar mucho no lograremos algunos objetivos. En términos de dibujo, proponemos sustituir la idea de haceralgo en “forma correcta” o “incorrecta” por la de experimentar. Abordaremos la representación mimética con algunos

métodos, pero nos interesa por sobre todo que la acción de dibujar incorpore todos los sentidos y el pensamiento. Por esoentendemos que la representación es una construcción cultural, social, histórica y que por lo tanto está estructurada por unaserie de elementos específicos que modulan el lenguaje gráfico. Trabajaremos en función del marco teórico (textos) y otrosreferentes para realizar los ejercicios.Dibujar es un intenso proceso. Las imágenes no se logran de una vez y para siempre; requieren de ajustes, correccionescontinuas entre la visión del objeto a representar, su interpretación y la acomodación a modelos pre-existentes.

Las actividades de taller están organizadas en 5 jornadas: la primera está dedicada a la lectura y reflexión del texto “Fórmula y Experiencia” del autor E. Gombrich y las otras cuatro al trabajo de taller.

Los contenidos de ésta unidad son:Representación mimética. Observación y contrastación/memoria y percepción. La convención. Lo universal / lo particular.Objeto: Forma, estructura, ejes, proporción, encuadre, puntos de vista. La forma: Objetos naturales, objetos industriales.Espacio: relaciones espaciales, proporción, escala, composición. El espacio: Objeto/s instalado/s. Situación espacial: Diedro-triedro. Perspectiva intuitiva.

Los recursos técnicos procedimentales y herramientas gráficas que abordaremos son:

Línea homogénea. Línea valorizada. Contorno, dintorno.

Plano homogéneo, plano gráfico. Plano modelado. Gradientes. Tramas. Calidades gráficas. Relación color-valor.Situación lumínica: ambiental, focal, natural, artificial.

Técnicas secas: grafito, goma de borrar, trincheta. Materiales opcionales: carbonilla y fijador. Técnicas húmedas: tinta, pluma, pincel. Soporte: papel de gramaje 200 gr. u 80 Kg.

Los trabajos son individuales. Esta guía de trabajos prácticos es una herramienta de orientación para llevar adelante lostrabajos en clase y las tareas, con una serie de indicaciones particulares y generales. La metodología de trabajo en el taller sepuede sintetizar en tres pasos:

1. Aprestamiento. En cada jornada de taller se inicia con aprestamiento sobre hojas sulfito. Este ejercicio se lleva a cabo

durante los primeros 10 minutos de clase.

2. Clase guiada. Se abordan ejercicios prácticos que vinculan los conceptos principales de la bibliografía a la ejercitación deldibujo.

3. Plenarios de cierre. Al final de cada clase se visualizan algunos trabajos realizados durante la jornada. Allí se comparten

dudas, avances y aciertos con respecto a los ejercicios realizados.

Materiales necesarios:

25 hojas de papel obra 80 kg ó 200 grs, 35 x 50 cm, 10 hojas Papel sulfito, 35 x 50 cm, Lápices de grafito: HB, 2B, 4B, 6B,8B y lápices de colores (rojo y azul), Tinta china negra, Pinceles finos y pinceletas, 3 recipientes pequeños o una cubeteray frascos, Objetos: botellas, frascos, juguetes simples, objetos industriales y naturales, frutas y verduras, Tijera,pegamento, goma de borrar. Revistas que contengan imágenes en blanco y negro.


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ACLARACIÓN IMPORTANTE!!Carpeta-Parcial: La carpeta se entrega completa y ordenada en la fecha pautada por el equipo docente, ni antes ni después, (se puedeconsultar las fechas en el cronograma ajustado al final de esta guía de actividades). No se aceptarán carpetas fuera de esa fecha. Lacantidad de trabajos se detalla en un cuadro al final de la guía de esta unidad.Es importante seguir el ritmo de trabajo del taller para llegar a término con los trabajos.

Primera JornadaClase de carácter expositiva a partir de la bibliografía.Lugar: Auditorio CePIA, Pabellón Artes, Av. Medina Allende s/n. Ciudad universitaria.

Trabajo práctico en grupo y guía de lectura:Los docentes asignarán una guía de lectura a cada grupo -integrado por 6 alumnos como máximo- que se reunirápara repasar el texto, responder la guía asignada y debatir las respuestas.En primera medida detecten en que zona del texto (al principio, al medio o al final) se abordan específicamentelos conceptos o temas de cada guía. Lean detenidamente y comenten qué entendieron contrastando susinterpretaciones dentro del grupo. Luego respondan el cuestionario de modo sintético tomando notas de lasdudas que surgieron. En el plenario de cierre deberán exponer sus respuestas y compartir sus apreciaciones ydudas con todos los grupos. Al finalizar la clase entregar al equipo docente las respuestas en letra legible.Sugerimos tomar apuntes en el plenario.

Guía de lectura N° 1: Esquemas

a.

¿Según el autor, qué son los esquemas?b.

¿De qué modo los esquemas son útiles para el dibujo del natural?c.

¿Qué son las convenciones según Gombrich?

Guía de lectura N°2: Universales

a.

Definan el concepto de “universal” aplicado a la representación artística.

b.

¿De qué modo las ideas Platón influyeron en el arte del Renacimiento?c.

¿Cómo define Gombrich el canon perfecto?

Guía de lectura N° 3: Particulares

a. Definan el concepto de “particular” aplicado a la representación artística. b. ¿Cómo eran, en la Edad Media, las representaciones? ¿Qué significa que “el contacto del arte con el mundo

visible era extremadamente tenue”? c. ¿Cómo cambian y por qué las representaciones de la Edad Media al Renacimiento?

Guía de lectura N° 4: Manuales de Dibujo

a.

¿Cómo era en el Renacimiento el aprendizaje del dibujo?b.

¿Qué función desarrollaron los manuales del dibujo a lo largo de la historia del arte? Dar un ejemplo.c.

¿Cuándo y por qué se desvanecen las fórmulas?


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Segunda JornadaIntroducción a los elementos gráficos básicos.

Vocabulario gráfico: líneas (auxiliares, continuas-homogéneas-valorizadas, de contorno y de dintorno(¡) soporte, espaciográfico, escala, formato y encuadre.

Materiales necesarios: 2 hojas papel sulfito, 35 x 50 cm, 8 hojas de papel obra 80 kg, ó 200 grs., 35 x 50 cm. Cinta adhesiva.Lápices de grafito: HB, 2B, 4B, 6B, 8B, objetos diversos.

Ejercicio 1.Aprestamientos: Ejercicio caligráfico

a. En una hoja blanca 35 x 50 cm. con un lápiz 2B, escriba su nombre. A continuación repita la operación pero agarrando ellápiz de más arriba. Volver a realizar la escritura varias veces cambiando de mano, de ángulo, sacándole punta al lápiz,con otro lápiz 6B, en escala más pequeña o más grande, etc.

Imágenes del libro “Técnicas de dibujo” de Peter Jenny.

b. En una hoja sulfito 35 x 50 cm. con un lápiz 2B, realice una línea en la parte superior de la hoja que abarque desde elextremo derecho hasta el izquierdo, haciendo toda la presión posible con el lápiz. Repita esta operación experimentandocon la presión, el tiempo de duración (más rápido y más lento), el control de la forma (recta o sinuosa), el cambio de


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presión en la línea, etc. Intente completar la hoja desde la izquierda hasta la derecha, de arriba hacia abajo. Hacer elmismo ejercicio con líneas horizontales desde el margen izquierdo hacia el derecho, de arriba hacia abajo, sobre otrahoja sulfito.

Ejercicio 2.Contornos ciegos:

a. En una hoja blanca 35 x 50 cm. fijada a la mesa con cinta adhesiva y con un lápiz 2B, debe dejarse guiar por las docentes

y en ningún momento debe mirar el dibujo que está realizando. Realice este ejercicio mirando su mano. Es importanteque se concentre en lo que observa. Mientras mueve los ojos al mismo tiempo va dibujando con la misma lentitud conque está observando y registrando cada milímetro de su mano. No levante el lápiz en ningún momento. Haga coincidir elmovimiento del lápiz con el movimiento del ojo. Dibuje las líneas contorno e internas (dintornos) de su mano. No sepreocupe si su dibujo se parece o no a su mano. Continúe a paso lento y uniforme.

b.

En una hoja blanca 35 x 50 cm. fijada a la mesa con cinta adhesiva y con un lápiz 2B, cerrar los ojos y deslizar los dedossobre un objeto durante varios minutos explorando sus formas. Hacer el dibujo con los ojos cerrados, se puede dibujarcon una mano y tocar con la otra.

Pausa 15 min.

Ejercicio 3.Soportes y formatos

1. En 3 hojas blancas 35 x 50 cm. y con un lápiz HB (línea auxiliar), experimentar con diferentes formatos. El objetivo esdelimitar el espacio gráfico donde luego realizarán una serie de dibujos. Utilice una hoja por vez.

Ejercicio 4.Escala en el espacio gráfico.

a. En las hojas (soporte) con espacios gráficos del ejercicio anterior, realizar 1 dibujo lineal, aplicando líneas auxiliares,contorno y dintorno a partir de la observación de un objeto a su elección (frasco, botella, juguete, etc). Ubicarlo sobre lamesa (plano base). ATENCIÓN: En este primer dibujo el objeto representado deberá tener al menos el 50% de la escalaen relación al espacio gráfico, de modo que antes de iniciar el dibujo tiene que calcular las distancias, aplicando escala yproporciones.

b. En el siguiente ejercicio el objeto a representar deberá tener una escala de 75% en relación al espacio gráfico y en eltercer ejercicio 150% a 200%.


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En primera medida bocete siempre con lápiz HB, y cuando haya planteado todas las líneas auxiliares, delimite las líneascontorno y dintorno del objeto con lápiz 2B o 4B. Deberá tener en cuenta la totalidad del espacio gráfico.

Cierre plenario de la clase con visualización de trabajos del día. Lista de presentes.

Tarea: En una hoja blanca 35 x 50 cm de 200grs o 80 kg, realizar dos dibujos a partir de la observación de dos objetos en loa cualesse evidencie un cambio de escala de los mismos. Por ejemplo: que un candelabro esté representado en una escala máspequeña que un sacapuntas.

Vocabulario gráfico:

Mimético: Relativo a la mímesis, entendida como la teoría que concibe al arte como una imitación de la naturaleza.Contorno: conjunto de líneas que limitan exteriormente un cuerpo o espacio.Dintorno: conjunto de las líneas de una figura contenidas dentro de su contorno.Dibujo Ciego de Contornos: el dibujo de contornos es una aproximación al dibujo de observación que tiene por finalidadprimordial desarrollar la agudeza y la sensibilidad visual en lo que concierne a las cualidades de las superficies y las formas. Elproceso que se observa en el dibujo de contornos elimina la abstracción simbólica que solemos usar para representar lascosas, pero la reemplaza impulsándonos a concentrarnos, a mirar con minuciosidad y a tener la experiencia del objeto a

través de los sentidos visuales y táctiles.Líneas auxiliares: las líneas de tanteo que se trazan primeramente auxilian en la labor de encontrar las correctas. Ellasrepresentan estimaciones visuales pendientes de ratificación o de corrección. No deben borrarse; si fuera necesario, sevuelven a trazar corrigiendo las formas básicas y comprobando las proporciones relativas entre las partes, mirando siemprede perfeccionar el contenido de las precedentes… debido a su carácter constructivo, estas líneas no se circunscriben a los

límites físicos de los objetos; atraviesan formas y se prolongan en el espacio para unir, organizar y medir las partesintegrantes de un objeto o de una composición.Línea Homogénea: aquella que mantiene un mismo grosor y valor en todo su recorrido.Línea Modulada: aquella que sufre engrosamientos y adelgazamientos paulatinos y cambios de valor.La Estructura es la articulación u organización de elementos o partes y en su disposición y conexión.Soporte: El soporte es uno de los elementos constitutivos de la representación gráfica, dado que sobre el mismo se fija laimagen. En el caso de los trabajos prácticos, los distintos papeles sobre los que dibujan son los soportes, mientras que, enocasiones, los docentes utilizarán el pizarrón como soporte. Dentro del soporte es posible delimitar determinados formatosal espacio gráfico. Existe una diferencia sustancial entre SOPORTE y ESPACIO GRÁFICO, el primero siempre se refiere a lasuperficie sobre la que se dibuja, que forma parte de un objeto tridimensional (por ejemplo, la hoja de papel) mientras que elsegundo se refiere a la representación bidimensional y su construcción y uso están convencionalizados.El formato se refiere a la forma (frecuentemente rectangulares, ovales, circulares, triangulares, etc.) y a las proporcionesinternas del espacio gráfico que, en algunos los casos coincide con las del soporte y en otros no.Espacio gráfico: es la superficie de la representación, conceptualmente bidimensional, aunque en nuestro caso siempreacontece sobre un soporte tridimensional (la hoja de papel). En el espacio gráfico se expresan el encuadre, la escala, lacomposición y el punto de vista de la representación gráfica.La escala es una relación proporcional que existe entre las dimensiones de una representación y las de lo representado. Lasescalas se expresan en forma de razón y pueden ser iguales, de reducción ó de ampliación. Para que una representación sea"proporcionada" todos los elementos de la misma deberían estar representados a la misma escala.


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Tercera jornadaIntroducción a los elementos básicos de la representación mimética.

Vocabulario gráfico: Plano. Figuras bidimensionales y tridimensionales: Esquema bidimensional. Ejes principales ysecundarios. Esqueletos estructurales y figuras simples geométricas.Materiales necesarios: 3 hojas papel sulfito, 35 x 50 cm, 8 hojas de papel obra 80 kg ó 200 grs., 35 x 50 cm. Lápices degrafito: HB, 2B, 4B, 6B, 8B, objetos diversos.

Ejercicio 1.Aprestamiento:a. En una hoja sulfito 35 x 50 cm. con un lápiz 2B o 4B, realice una serie de líneas continuas y discontinuas, ejerciendo

mayor o menor presión sobre el papel, en distintos tiempos. Garabatee, realice espirales y formas libres.

Ejercicio 2.Objetos en dos dimensiones:

a. En una hoja blanca 35 x 50 cm. con un lápiz HB, realice al menos 6 siluetas a partir de los objetos sobre el papel.


b.

A continuación rellene dos o tres de las siluetas realizadas con un valor bajo.


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Pausa de 15 minutos.

Ejercicio 3.Esquema bidimensional.

a. En el pizarrón los docentes desarrollarán paso a paso el esquema bidimensional. Se realizará un ejercicio guiado. Luegocada uno de ustedes realizará el ejercicio con dos objetos distintos en la misma hoja.

Boceto de esquema bidimensional de un envase plástico de lavandina


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Ejercicio 4.Escala de valores y trama

.a. En una hoja blanca 35 x 50 cm. con un lápiz HB, realice a mano alzada al menos ocho rectángulos. A continuación

experimente diferentes tramas (lineales, superpuestas, cruzadas, etc) yendo del valor más bajo (negro) hasta el valormás alto posible (gris claro). Realice además planos homogéneos y planos modelados. Experimente con las diferentesposibilidades

Ejemplos de escalas de valores con tramas y texturas de valores bajos hacia los altos y plano modelado.

b. En una hoja sulfito 35 x 50 cm. con un lápiz 2B o 4B, realice una serie líneas que en la repetición vayan conformandodiferentes tramas. Repetir horizontalmente a lo largo de toda la hoja, de arriba hacia abajo.

Ejemplos de tramas

Cierre plenario de la clase con visualización de trabajos del día. Lista de presentes.


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Tarea:

a- Tomar como punto de partida los dibujos del pre-curso. Seleccionar tres de ellos pegándolos sobre una hoja blanca 35 x50 cm. Detecte ejes verticales y horizontales y figuras simples (esquemas) y márquelos sobre los dibujos originales conun lápiz de color azul o rojo. Realizará nuevamente al lado del dibujo uno nuevo, con el sistema de esquemasbidimensionales.

b- En una hoja blanca 35 x 50 cm, a partir de la observación de tres objetos reales, trace las primeras líneas auxiliares,midiendo sus proporciones, sus escalas y observando sus formas. Aplique el esquema bidimensional a cada uno de ellos.Apele a las figuras geométricas que le ayuden a construir los objetos. Para finalizar realice las líneas de contorno y dedintorno.

c- Finalizar las escalas de valores que se realizaron en la clase. Lleve al día siguiente a clase estas tareas para el cierreplenario.


Dibujo analítico: En la actualidad al hablar de dibujo analítico se suele hacer referencia a un dibujo con pretensiones de lograr unconocimiento racional y la comprensión de los fenómenos. Puede decirse que el dibujo analítico persigue el conocimiento más allá de lasimple percepción global y la descripción pormenorizada de los elementos constituyentes.

Línea continua: Es la línea que se ejecuta sin interrupciones, sin solución de continuidad. Su trazo puede ser tanto la configuración de unaforma, cuanto una trayectoria gráfica.

Línea Discontinua: Es la línea cuya extensión (en contexto) define un trayecto, y que junto a otras líneas, eventualmente configura unconjunto perceptible, sea este forma, textura, trama etc.

Valor: Lamamos valor a cada uno de los distintos grados de luminosidad en un objeto percibido. Es la información visual respecto la luz deun objeto percibido, que se traduce en la claridad u oscuridad del mismo y/o la representación del mismo. También suele mencionárselocomo valor tonal.

Escala de Valor: Es una gradiente cuyo grado 0 es el negro (en la representación, la oscuridad) y cuyo grado 10 es el blanco (en larepresentación, luz), y los 9 pasos o grados intermedios de grises. Se puede representar con diferentes técnicas, de pintura, de dibujo ograbado.

Plano Homogéneo: Es aquel cuya superficie (percibida) no presenta variaciones, irregularidades, o diferencias, de valor, color o gráfico.

Plano valorizado: Es el plano configurado por variedad de valores.


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Cuarta jornadaElementos de la representación mimética: análisis morfológico, abordaje de la representación de objetos tridimensionalesy composición con varios objetos.

Vocabulario gráfico: Composición, plano de apoyo y diedro, volumen, emblocado.Materiales necesarios: 2 hojas de papel sulfito, 35 x 50 cm, 5 hojas de papel obra 80 kg, ó 200 grs., 35 x 50 cm. Lápices degrafito: HB, 2B, 4B, 6B, 8B, goma de borrar y muchos objetos diversos (naturales e industriales)

Ejercicio 1.Aprestamiento: Fragmentación.

a. En una hoja blanca 35 x 50 de 200grs u 80 kg., realizar una serie de dibujos a partir de pedazos de objetos rotos odesarmados. También sugerimos realizar el proceso de fragmentación y o rotura, al mismo tiempo que los dibujos.

b.


Ejercicio 2.Objetos en tres dimensiones:

1. En una hoja blanca 35 x 50 de 200grs u 80 kg., guiados por los docentes en el pizarrón, dibujar dos o más figuras,representando las tres dimensiones, a partir de las explicaciones de la clase. Tener en cuenta la aplicación de elipses, lasfiguras geométricas como el cubo, la esfera, el prisma, el cilindro, etc.


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Construcción de figuras geométricas


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Ejercicio de detección de elipses. Análisis morfológico de un objeto para su construcción.Escuela de Artes de Corea.

Ejercicio de detección de elipses y aplicación de valores a una botella. Escuela de Artes de Corea.


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Ejercicio 3.Objetos en tres dimensiones: Emblocadoa. A continuación abordaremos el sistema de emblocado para la construcción de objetos. Analizaremos las formas de

diversos objetos dibujando a partir de figuras geométricas que puedan contener a los mismos y ayudar a observar suaspecto morfológico.


Pausa de 15 minutos.

Ejercicio 4Composición con varios objetos:

a. A continuación abordaremos el sistema de emblocado para la construcción de varios objetos para una composición.Sobre una hoja obra 80 kg ó 200 grs., delimite en primera medida su espacio gráfico, y luego realice un ejercicio de

emblocado con un conjunto de objetos. Intente no moverse para no perder el punto de vista desde el cual observa.Utilice líneas auxiliares para marcar los ejes y ubicar en el espacio gráfico las proporciones y tamaño del objeto. Esimportante organizar el conjunto teniendo en cuenta variables de representación de espacio (delante-detrás, cerca-lejos,arriba-abajo, verticalidad-horizontalidad) y de puntos de vista (desde arriba o cenital, a la altura de los ojos, desdeabajo). Estos ejercicios tienen como objetivo tres elementos principales: la escala de los objetos respecto al planográfico, la ubicación en el plano de apoyo y el equilibrio visual que se logra con la distribución de los objetos en el planográfico. Realizar al menos dos ejercicios en dos hojas distintas, en dónde se visualicen las líneas auxiliares y las líneascontorno y dintorno. Aplicar todas las herramientas y procedimientos aprendidos en los días anteriores, con líneasauxiliares. Luego concentrar la observación en las superficies y sus valores (grados de brillo, luminosidad y sombras).


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Ejercicio de una escuela de Artes de Corea.

Plenario con visualización de ejercicios. Lista de presentes.

Tarea:a. Aplicar claroscuro a uno de los objetos realizados en el taller.

b. Dividir en 4 espacios iguales una hoja blanca 35 x 50 de 200grs u 80 kg., y realizar cuatro composiciones diferentes en lascuales se repitan los mismos 3 objetos.


Composición: el lenguaje gráfico-plástico ordena sus elementos visuales (puntos, líneas, planos, textura, luz y color) para crear un efecto deunidad y de orden. A este proceso organizativo lo llamamos composición. Una composición es una disposición de los elementos gráfico-plásticos para una imagen que presente un equilibrio, un peso y armonía. En una composición tenemos que tener en cuenta tanto losespacios llenos que ocupan las formas como los vacíos. Pueden coexistir varios centros de interés dependiendo de la complejidad quetenga.El Encuadre es la elección del fragmento de campo visual que determinará la representación de una imagen. El término deviene de“cuadro” y fue adoptado por la fotografía y el cine para describir lo que queda dentro de la imagen y lo que queda fuera de la imagen.Plano de apoyo: es el espacio horizontal dónde se apoyan los objetos o el modelo a observar.

Encaje o emblocado: primera etapa de algunos dibujos, generalmente realizados del natural, para construir una estructura geométricalineal con el objeto de establecer el tamaño, la proporción de las figuras conforme a la configuración del soporte.

Diedro: Es el ángulo de Figura formada por dos semiplanos que comparten una arista, pero que pertenecen a distintos planos.


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Quinta JornadaElementos de la representación mimética: planos valorizados, volumen y apariencia.

Vocabulario gráfico: Luces y sombras propias y arrojadas. Composición. Escala de valores.Materiales necesarios: 3 hojas de papel obra 80 kg, ó 200 grs., 35 x 50 cm., 2 hojas Papel sulfito, 35 x 50 cm., lápices degrafito: HB, 2B, 4B, 6B, 8B, tinta china negra, pinceles finos y pinceleta, 3 recipientes pequeños o una cubetera, frascos, tijera,pegamento y revistas que contengan imágenes en blanco y negro de buena resolución. Rollo de papel absorbente de cocina,trapos.

Ejercicio 1Escala de valores aplicados a una composición:

a. Hacer una composición de al menos 4 objetos. En primera medida instalar los mismos sobre una mesa con una hojablanca como base. Es importante organizar el conjunto teniendo en cuenta variables de representación de espacio(delante-detrás, cerca-lejos, arriba-abajo, verticalidad-horizontalidad) y de puntos de vista (desde arriba o cenital, a laaltura de los ojos, desde abajo). Estos ejercicios tienen como objetivo tres elementos principales: la escala de los objetosrespecto al plano gráfico, la ubicación en el plano de apoyo y el equilibrio visual que se logra con la distribución de losobjetos en el plano gráfico. Aplicar todas las herramientas y procedimientos aprendidos en los días anteriores, con líneasauxiliares. Luego concentrar la observación en las superficies y sus valores (grados de brillo, luminosidad y sombras).Aplicar el tratamiento por planos valorizados con lápices grafito, desde el HB para finalizar con 2B-6B.

Ejercicio de una escuela de Artes de Corea.

Pausa de 15 minutos

Ejercicio 2Tratamiento de planos de valores con tinta china negra (tratamiento por planos):

1. A continuación seleccionar una imagen fotográfica en blanco y negro de una revista que tenga una escala de valores lomás amplia posible y que compositivamente presente cierta complejidad (no fotocopia). Luego realizar un recortecuadrado (en ángulos de 90°). Pegar la imagen seleccionada sobre la hoja 35 x 50 cm, obra 80 kgrs, ó 200 grs., en la zonaizquierda de la hoja y a continuación reproducir exactamente el mismo formato a la derecha de forma equidistante,


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exactamente del mismo tamaño y proporción al de la imagen. A continuación representar la imagen lo más similar posiblea la original, en la técnica de la aguada, sin utilizar lápices grafito para dibujar las formas. Teniendo en cuenta que elblanco del papel es la única referencia para las luces, ir de los valores más altos (grises claros) hacia los más bajos (grisesmás oscuros y negro) concentrándose en los diferentes zonas de la imagen. Para lograr esto, se debe trabajar primero conla tinta muy diluida e ir dejando secar antes de avanzar. La técnica de la tinta requiere de tiempo y paciencia para que elpapel (soporte) resista las diferentes capas y no se levante o apelotone.

Fotografía blanco y negro y trabajo de tinta.Ejercicio realizado por una estudiante en el Curso de Nivelación Artes Visuales 2015.

Plenario a partir de los trabajos realizados en taller y las tareas. Puesta en común, compartiendo y comentando los temas ylos análisis a partir de los conceptos del texto “Fórmula y experiencia” de Gombrich. Cierre y repaso de los conteni dos.Criterios para la evaluación y presentación de la carpeta.

Tarea:Realizar una nueva composición con otro conjunto de objetos distintos a los que han venido trabajando, instalándolos sobreuna mesa con una hoja blanca (obra 35x50cm) como base. Aplicar todas las herramientas y procedimientos aprendidos en losdías anteriores. Disponer de una lámpara de luz fija siempre. Luego concentrar la observación en las superficies y sus valores(grados de brillo, luminosidad y sombras). Aplicar en el dibujo la técnica de la aguada con tinta.


Valoración: Determinación precisa de los diferentes grados de un tono conforme a una escala de grises entre el blanco y elnegro. Técnica de la aguada: color disuelto en agua, utilizando tinta china o acuarela.


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Presentación de la carpetaLos trabajos se sujetarán por el margen izquierdo por medio de agujeros y gancho de carpeta o nepaco o alguna forma desujeción que no implique hilos ni cintas. En la primera hoja pegan la siguiente ficha con nombre, apellido y turnocorrespondiente completos.

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Ficha de Evaluación Carpeta: Unidad 2Nombre y Apellido: Turno:

Apreciaciones cualitativas: Insuficiente Suficiente Muy bueno Destacado

Presentación

Comprensión de los conceptos

Elaboración gráfica

Seguimiento de proceso

Resolución de la representación

Nota cuantitativa:(del 1 al 10)

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Requisitos:

Que los trabajos estén correctamente ordenados según el desarrollo de las clases (de la primera a la ultima)

Que contenga todos los trabajos terminados, los de clase y las tareas. Se tendrá en cuenta el cuidado y la presentación de la carpeta.

Criterios de evaluación: Continuidad en el proceso, seguimiento y comprensión de consignas. Elaboración gráfica por medio de la resolución de formas simples y complejas respecto a lo observado. Aplicación de las herramientas y procedimientos a lo largo de los ejercicios. Presentación y trabajos en buen estado.

Cantidad de trabajos para la carpeta:

Clase 2 Ejercicio caligráficoContorno ciego: manoContorno ciego: objetoFormato- espacio gráfico- escalaTarea: Cambio de escala

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Clase 3 SiluetasEsquema bidimensionalEscala de valores con tramasTarea: Pre-cursoEsquema bidimensional

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Clase 4 Aprestamiento: ejercicio de fragmentaciónAnálisis morfológico: detección de elipsesEmblocadoComposiciónTarea: claroscuro y composición

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Clase 5 Composición en claroscuro con grafito o carbonillaImagen blanco y negro con técnica de aguadaTarea: composición en claroscuro con tinta china negra

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Total de trabajos mínimo: 22


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Unidad 3Circulación y usos de las imágenesTaller de producción visual y escrita

Equipo docenteProf. Ana Sol AldereteProf. Victoria Aguirre

Adscripta: Nadine Madelón - Constanza ChiapiniAyudante Alumna: Rocío Pérez

Presentación

En este taller, el problema de la circulación y usos de una imagen artística (en particular, una obra del Museo Superior deBellas Artes Evita) es abordado tanto en su entorno expositivo actual como en otros contextos posibles que las y los propiosestudiantes deben proyectar y analizar. El taller consta de cuatro actividades que se integran gradualmente, y toma comopunto de partida el Precurso realizado en el museo.

La presente Guía ha sido pensada para facilitar la comprensión de la consigna propuesta, más allá del acompañamientodel equipo docente durante el cursado del taller. Se espera que las y los estudiantes utilicen la guía como una herramienta deorientación y apoyo, para lo cual deben atender tanto a la consigna como a los objetivos propuestos, las pautas de

presentación formales y la extensión de los textos solicitados. Es nuestro especial interés que las y los estudiantescomprendan los criterios con los que se evaluará la actividad en su conjunto. La Guía es acompañada por cuatro FICHAS queproponen un esquema de presentación para cada una de las cuatro actividades.

Objetivos

El objetivo de este Taller es elaborar un proceso de trabajo en torno de la interpretación de una obra de arte, parareflexionar sobre las relaciones entre forma y significado, objeto y contexto, imagen y ámbitos de circulación cultural.

Se espera que el proceso de trabajo propuesto propicie:

· La reflexión sobre cómo el contexto de exhibición condiciona los sentidos que pueden interpretarse de una imagen uobjeto.

· El reconocimiento de diversas capas de sentido en las obras e imágenes artísticas.

· La experimentación y reflexión sobre los contextos de enunciación y circulación de las imágenes.· La articulación entre estos ensayos visuales y los contenidos conceptuales discutidos en la bibliografía y en los talleres delectura de esta y otras unidades del curso.

Modalidad

Grupal: debe realizarse en grupos de mínimo 2 (dos), máximo 2 (dos) integrantes. Ambos/as integrantes trabajarán, a lolargo de todo el taller, con una (y la misma) de las diez obras propuestas para realizar la actividad Precurso.


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Primera actividad

Realizar una puesta en común de los análisis e interpretaciones que el grupo elaboró sobre la obra seleccionada en lavisita al museo (Precurso). ¿Cuál es la situación de la obra en el museo? ¿Cuál es la interpretación de la obra que se privilegiaen su actual circunstancia, y cómo se lo hace? Completar la FICHA 1.

Para cualquier abordaje e interpretación de una obra de arte, sugerimos la búsqueda de referencias históricas que ayuden a

comprender la situación de la obra en el museo. Cuando sea posible, les sugerimos que dispongan de datos biográficos de la o el artista, e

información sobre la época en que se realizó la obra.

Segunda actividad

Establecer una secuencia de imágenes (mínimo 6, máximo 8) en la cual se analice la trama de las formas de la obra. Lasimágenes pueden conformar un diagrama de flujo o una serie correlativa. ¿Es posible determinar una relación figura-fondo,efectos lumínicos o colores característicos? ¿Es posible reconocer tramas gráficas, textos, personajes, o determinadosefectos de representación? A partir de dicho análisis, elaborar una pregunta analítica sobre su significado. Completar FICHA 2

Las preguntas analíticas son exploratorias y orientan una indagación. La pregunta no busca respuesta de manera inmediata sino que

permite proyectar nuevos pasos, u otras preguntas, para el estudio de un fenómeno complejo. Por ejemplo, para el caso del Guernica:

Ej. 1: ¿Cómo se podría relacionar la deformación de las figuras con el título de la obra ( Guernica )?

Ej. 2: ¿Cómo pensar la relación entre pintura y color en el caso de esta obra que, de alguna manera, niega el color en la pintura?Ej. 3: ¿Qué podríamos pensar sobre la relación entre pintura, dibujo y construcción geométrica en este caso? ¿Cuáles serían

antecedentes para este problema artístico?

Tercera actividad

Establecer una serie de imágenes en la cual se agrupe o inserte la obra seleccionada a partir de un determinado criterio deinterpretación. Cada imagen de la serie debe contar con datos de referencia (de qué fuente fue tomada, quién es su autor/a,cuál es su año y lugar de realización y/o publicación, técnica, dimensiones y lugar de conservación, según corresponda, etc.).Colocar un título que explicite dicho criterio. La serie, incluyendo la obra a partir de la cual se trabaja, debe contener unmínimo de 6 y un máximo de 8 imágenes. Completar FICHA 3.

La noción de serie de imágenes propicia una variedad de ideas. Puede ser, por un lado, los de una sala de exposición y su criterio

curatorial (tal es el caso del museo), pero también es posible imaginar series agrupadas con criterios o finalidades muy diferentes: la

ilustración de una historia, la interpretación de obras musicales o fílmicas, la elaboración de material educativo o de un proyecto

publicitario, etc. Atendiendo a sus propias prácticas culturales, ¿creen que pueden imaginar otros criterios?

Cuarta actividad

Reinterpretar la obra trabajada, esto es, proponer una interpretación diferente de la explicitada en la Primera actividad.Elaborar un gráfico (puede ser una representación o una secuencia de imágenes) donde se modifique el actual contexto de laobra (puede suponer el traslado del original o el uso de reproducciones). Puede también manipularse el aspecto formal de laobra, en un sentido que refuerce dicha reinterpretación. Acompañar el gráfico con un texto donde se articule la operaciónvisual con lo discutido en clase y en la bibliografía respecto del uso y la circulación de las imágenes. Completar la FICHA 4.

En el gráfico propuesto, la obra trabajada debe ser reconocible. Aun siendo una imagen proyectual de pequeñas dimensiones, el

gráfico debe dar cuenta de una elaboración razonada y comunicar visualmente todo lo necesario para comprender el efecto de sentido

implicado por la recontextualización de la obra. Recuerden que esta actividad integra las tres anteriores.


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Requisitos de la entrega

La evaluación consiste en la entrega de una carpeta de cartulina, de 35 x 25 cm., con solapas, debidamente rotulada conel nombre de ambas/os integrantes del grupo. La carpeta debe contener 4 (cuatro) fichas, numeradas y rotuladas, en hojasde 35 x 25 cm. o en páginas A4 impresas, según sea la técnica utilizada para la realización de los diagramas. El uso deherramientas digitales de dibujo y diseño es optativo.

La entrega será en el quinto y último encuentro de la Unidad 3:

Turno mañana: 22 de febrero 2016

Turno tarde: 29 de febrero 2016

Materiales

· Hojas de papel obra 80 kg (aprox.), de 35 x 25 cm., aproximadamente 10 pliegos.

· Pegamento en barra y cinta de papel.

· Reproducciones de obras artísticas, recortes de diarios, revistas. Este material es variable y depende de decisiones

que debe tomar el grupo al realizar las fichas. Es posible trabajar con reproducciones digitales (imágenes descargadas

de internet), aunque en última instancia es necesario contar con las imágenes impresas en color o escala de grises.

· Reproducciones de la obra seleccionada en el Museo Superior de Bellas Artes Evita.

· Materiales de dibujo: lápices, biromes, fibras o lo que resulte conveniente para bocetar y diseñar en el taller.

· Herramientas: trinchetas, tijeras, superficies para realizar cortes, regla. Estas herramientas no serán necesarias si el

grupo decide trabajar con herramientas digitales de diseño. El uso de herramientas digitales es optativo para quienes

estén interesados en trabajar en el taller con computadoras portátiles.

Criterios de evaluación

· Prolijidad en la presentación de la carpeta.

· Respeto por las extensiones mínimas y máximas solicitadas en la presente guía y en las fichas adjuntas.

· Pertinencia de los aspectos considerados en el análisis de la obra en el museo.

· Pertinencia de los aspectos considerados en el análisis de la trama formal de la obra.· Compromiso en la selección, el tratamiento y la calidad de imágenes en las fichas.

· Nivel de reflexión alcanzado en la elaboración de preguntas y títulos.

· Nivel de elaboración alcanzado en las producciones visuales requeridas.

· Nivel de profundidad alcanzado en el análisis de la interpretación, circulación y uso de las imágenes artísticas.

· Grado de articulación entre la producción de carácter visual y la producción escrita, con especial atención a la

articulación con los conceptos teóricos trabajados en clase.

Bibliografía

- Giunta, Andrea (2009): Introducción “El Guernica y el extraño poder de las imágenes” y cap. 2 “El poder de la

interpretación (o cómo Alfred H. Barr explicó el Guernica al público del MoMA)” en Giunta, Andrea (ed.): El Guernica

de Picasso: el poder de la representación. Europa, Estados Unidos y América Latina, Buenos Aires: Biblos. pp. 11-21 y

35-56.


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[Ficha 1 – SITUACIÓN DE LA OBRA EN EL MUSEO]

Obra (título, autor/a, año):

1. ¿Cuál es el nombre dela sala donde se hallaexpuesta la obra?

2. En su opinión, ¿conqué criterio se hacolocado esta obra enesta sala, y junto a estasotras obras y objetos?

(máx. 3 renglones)

3. ¿Se ha colocado algúntexto curatorial presentando la sala? Si larespuesta es sí, sinteticeel contenido.

(máx. 3 renglones)

4. Además del texto

curatorial, ¿se hacolocado algunamediación didáctica paraesta obra? Si larespuesta es sí, sinteticeel contenido.

(máx. 3 renglones)

5. ¿Se ha elaboradoalgún dispositivo (notextual) para esta obra en particular? Si larespuesta es sí, expliquecuál es la finalidad dedicho dispositivo

(máx. 3 renglones)

6. Observe con atencióntodo el ámbito delmuseo. ¿Hay algunareproducción de la obraseleccionada? ¿Cómoestá utilizada, quésignificado promueve?

(máx. 3 renglones)

7. Intente enunciar un

posible significado de laobra, de acuerdo con supropia apreciación, endos o tres oraciones.

(máx. 3 renglones)

Integrantes del grupo:


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[Ficha 3 – IMAGEN E INTERPRETACIÓN] (Puede utilizarse la página en sentido horizontal si se prefiere)

Título:

(serie de imágenes)

Integrantes del grupo:


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[Ficha 4 – REINTERPRETACIÓN DE LA OBRA] (Puede utilizarse la página en sentido horizontal si se prefiere)

(Gráfico)

Texto (máx. 10 renglones):

Documents

Guia de Actividades 2016