Upload
ronald-urbina
View
214
Download
0
Embed Size (px)
DESCRIPTION
tarea para la profesora sara
Citation preview
Por Leonardo Redondo
Replica de “La
Villa Savoye”
En la asignatura “Maquetería“
nos indicaron que hiciéramos
una réplica a escala de la obra
de Le Corbusier “La Villa
Savoye” para los que no la
conoce, es uno de los puntales
del racionalismo arquitectónico
europeo, "consiste en un
paralelepípedo blanco
suspendido en el aire por unos
agiles pilares, y apoyado en un
cuerpo más pequeño que él,
oscuro y casi hueco a causa del efecto de las
cristaleras. El cuerpo superior está aligerado
por las ventanas contínuas que lo dividen en
franjas paralelas desiguales pero
proporcionales
Fachada Norte de la villa savoye de le
corbusier
Por Ronald Urbina
Calentamiento Global,
(Afiche)
Aquí en la Universidad José María Vargas se
asignó a los estudiantes de diseño gráfico,
realizar un afiche que haga concientizar sobre
el calentamiento global, ésta tarea fue muy
interesante y el profesor dejó a libertad de los
estudiantes, la manera en la que la haríamos,
esto dependía de ciertas habilidades para los
programas de diseño, la técnica y manejo de
los mismos; también se tenía que agregar
algún mensaje de concientización, el profesor
George Felix encargado de ésta materia, señaló
que no usáramos ideas ya muy estereotipadas,
que todos son capaces de crear cosas
innovadoras.
Uno de los alumnos Ronald Urbina dijo -“Mi
concepto fue el de un mundo ardiendo en las
brasas de una parrillera; utilicé esta idea ya
que el calentamiento global trae como
consecuencia que estemos expuestos a los
rayos UV del sol, tormentas solares y que se
derritan los polos. Este hecho es aun más
drástico que mi ilustración, de estar sobre
fuego, por lo cual me pareció perfecto para
tomar esta idea para la tarea. Tuve que recurrir
a usar técnicas y herramientas que no
manejaba muy bien o no había usado antes, el
programa que utilicé fue el Adobe Photoshop
CS5 especializado para hacer diseños y
ediciones fotográficas.”
Resultado final:
Por Leonardo Redondo
¿StoryBoard?,
Un storyboard es una serie de viñetas que
cuentan los hechos de una historia. Se utiliza
como planificación para la edición, filmación,
creación de las escenas en determinado
proyecto visual.
Para los estudiantes de diseño en la materia
Laboratorio de Lenguaje y Técnicas de
Representación es indispensable conocer y
aprender a realizar un StoryBoard.
El trabajo no solo constaba de la
creación de una historia sino también
en la técnica que se debía aplicar en
los ángulos de los dibujos en que se
presentaban, así mismo se debió
elaborar un formato físico con el cual
se desplegara el libro en una manera
original y práctica, que no llegase a ser
confusa para los espectadores.
Debido a estas libertades cada trabajo
presentado fue único se vieron
propuestas muy interesantes y entre
todas destacó el storyboard hecho al
estilo manga (japonés) a blanco y
negro.
Por Leonardo Redondo
Un Logo para la
Facultad
Un logotipo es un elemento gráfico que
identifica a una entidad ya sea pública o
privada. Los logotipos suelen ser puramente
gráficos incluyendo símbolos o iconos así como
también pueden estar compuestos por el
nombre de la corporación con una tipografía
especialmente diseñada para representar a la
misma.
En el caso de esta tarea se debía elaborar el
logo para la facultad de arquitectura y artes
plásticas de la Universidad José María Vargas,
aquí, una muestra de uno de los alumnos,
donde se admiran instrumentos de trabajo que
usan los estudiantes de la facultad y una
tipografía original, con la apariencia de que se
encuentra recién pintada con diferentes
colores.
Por Gabriel Acosta
Centro de Arte la
Estancia (Visita)
El Centro de Arte
La Estancia, es el
museo nacional
venezolano de
arte colonial, que
se dedica a la
restauración,
promoción y
difusión del
patrimonio
histórico y
artístico del país,
es uno de los
centros
culturales de
referencia en el país, cuenta con distintas salas
de exposiciones e instalaciones al aire libre
teniendo como propósito apoyar los
programas de desarrollo social y afianzar
la identidad de los venezolanos.
Este hermoso centro cultural Patrimonio
Histórico de la Nación, fue una antigua
hacienda cafetera de la colonia ubicada en
Caracas, rodeada de un inmenso jardín,
que cuenta con muchas especies
botánicas.
Allí se realizan importantes exposiciones
de arte de carácter nacional e internacional, Por
Gabriel Acosta
relacionadas con la fotografía, diseño industrial
y el arte tridimensional, además suelen llevarse
a cabo obras de teatro, conciertos, seminarios,
concursos, conferencias, ferias artesanales
entre otras actividades socio-culturales que
además son totalmente gratuitas.
Se encuentra ubicado en la avenida Francisco
de Miranda de Caracas, en medio de la
urbanización La Floresta, cerca de la estación
del metro Altamira, allí se levanta una antigua
casona rodeada de hermosos árboles.
Los sábados a las cuatro de la tarde y los
domingos a las once de la mañana se llevan a
cabo conciertos de forma permanente.
También los domingos, pero a las tres de la
tarde, es el turno de los más pequeños, ya que
se organizan actividades especiales dirigidas a
ellos, como obras de teatro o juegos
didácticos.
En La Estancia hay espacio también para las
charlas y debates que generalmente se centran
en temas de profundo interés social. Ese interés
social del centro se despliega igualmente en
servicios gratuitos especiales y puntuales como
servicios médicos, charlas de educación sexual,
maternidad; además, pueden cursarse diversos
talleres, de cuatro, yoga, fotografía y pintura.
Invitamos a todos los ciudadanos, extranjeros y
estudiantes a que conozcan PDVSA La Estancia,
un brazo social y cultural de Petróleos de
Venezuela S.A., sus acciones se fundamentan
en los principios del Plan Siembra Petrolera
que tienen como propósito apoyar programas
de desarrollo y afianzar la identidad de las
venezolanas y venezolanos.
En general es muy visitada por docentes,
investigadores y estudiantes, para conocer la
información más actualizada sobre arte, la
visita más actual, fue realizada el martes 21 de
Agosto de 2012 por los estudiantes de la
Universidad José María Vargas de la Facultad
de Arquitectura y Artes Plásticas, quienes
pudieron observar las maravillosas
instalaciones del centro y conocer, a través de
los guías, las respuestas de todas la
interrogantes nacidas por cada una de ellos.
Por Gabriel Acosta
Museo de la Estampa
Cruz-Diez (Visita)
El Museo de la Estampa y el Diseño Carlos Cruz-Diez,
creado en 1989 fue concebido con el objetivo de
estudiar, difundir, coleccionar y conservar el trabajo
de diseñadores y artistas gráficos nacionales e
internacionales relacionados a la estampa y el diseño.
Ostenta el nombre de uno de los artistas precursores
del arte contemporáneo en Venezuela: Carlos Cruz
Diez el máximo representante del op art (arte óptico)
a nivel mundial quien junto con Jesús Soto, Alejandro
Otero y Juvenal Ravelo, conforma el movimiento
cinético de Venezuela, que se desarrolló sobremanera
a lo largo del siglo XX, hasta convertirse en uno de los
más destacados de Hispanoamérica.
Por ésta búsqueda de experimentalidad y del compartir, la obra de Cruz-Díez se ha vinculado fuertemente con la arquitectura y el urbanismo, por lo que podemos encontrarla ornando plazas, teatros, edificios, avenidas, aeropuertos y otros sitios públicos de Venezuela y el mundo, es por ello, que en 1997 fue inaugurado en Caracas en el Paseo Vargas el Museo, para exhibir obras de Cruz Diez y otros artistas modernistas. La
edificación tiene cuatro niveles diseñada por el Arquitecto Horacio Corseé, posee espacios expositivos y para intervenciones experimentales, área de conservación, depósito para obras, talleres, sala de usos múltiples, sala de computadoras con acceso libre a internet y una tienda especializada en productos de diseño.
Este museo realza principalmente las creaciones que
conjugan la estampa, como proceso de multiplicación
de imagen, y el diseño como información en la
comunicación visual. Esta labor da como resultado
obras sumamente originales y vanguardistas.
En este lugar se realizan materiales didácticos para
distintos tipos de público; también se desarrollan
visitas guiadas, charlas y talleres asociados a la
creación de una conciencia de prevención y
conservación del patrimonio cultural.
En esta oportunidad, se exhibe una selección de obras que nunca antes han sido expuestas en su
sede. Las piezas de esta exposición, provienen de donaciones realizadas al museo por algunos de los más destacados diseñadores y artistas gráficos venezolanos.
La muestra presenta las dos
disciplinas que definen el
perfil de la institución:
Diseño gráfico y estampa, donde se exhiben números carteles gráficos realizados por artistas venezolanos
En la sección documental (libros, revistas y catálogos) se pueden apreciar trabajos de diseñadores reconocidos como de nuevas generaciones.
El conjunto de estampas está limitado a obras
abstractas que conjugan la diversidad de técnicas que
caracteriza a las artes gráficas: serigrafía, colografía,
aguafuerte, aguatinta, litografía, xilografía así como
procedimientos contemporáneos tales como la
impresión fotomecánica y el collage intervenido a
mano.
La invitación es para que conozcan al museo que cuenta con las piezas dedicadas al arte de la estampa y el diseño más grande de Latinoamérica. Su acceso se puede hacer por medio del Metro de Caracas por las estaciones
Nuevo Circo o Parque Carabobo y por transporte público o particular a través de la avenida Bolívar.
Las
exhibiciones
pueden ser
apreciadas
totalmente
gratuitas.
Por Gabriel Acosta
1000 manías de gatos
El ronroneo parece ser una invitación a
conversar cuando su gato se acerca a usted.
Como si pidiese la palabra o fuese un llamado
de atención a los dueños, ellos intentan
comunicarse.
Los gatos son celosos con su espacio, pero
lejos de lo que se piensa, son muy afectuosos
con sus padres humanos en el hogar, e incluso
se atreven a tener ciertas manías similares a las
de sus dueños.
Cuando un gato se frota con una persona
puede parecer una simple manía o un cariño
desinteresado, pero realmente es un acto de
territorialidad indicando al dueño que
pertenece a él.
El gato mañoso también hace cosas muy
particulares que por inofensivas no dejan de
ser divertidas. Los que esconden objetos para
llamar la atención; los que les gusta escalar las
repisas para husmear entre los objetos y hasta
a veces lanzarlos al aire, son algunos de los
comportamientos recurrentes en los gatos para
tener mayor interacción con sus dueños, y
canalizar su energía con variadas actividades.
El gato dispone de un amplio repertorio de
sonidos para comunicarse en distintas
situaciones, usa unos sonidos específicos en su
conversación con el ser humano, que no usa
con los demás gatos. Todavía no se conoce con
exactitud cómo funciona el aparato vocal del
gato.
Como todos los seres vivos, los gatos necesitan
utilizar un lenguaje para comunicarse con otros
seres, para delimitar un territorio, cuidar a sus
crías, hacer notar una amenaza o avisar de un
peligro. Ya que no pueden "hablar", utilizan
unos signos para entenderse y hacerse
entender.
Los signos que utilizan los gatos pueden ser de
dos tipos principalmente:
-Signos fugaces: mímica, gestos, voces.
-Signos perdurables: marcas de olor,
principalmente.
El gato posee un buen número de músculos
en la cara que le permiten realizar gran
cantidad de gestos combinándolos con
movimientos de orejas, bigotes, pupilas y
pelos. Por ejemplo, las orejas dirigidas hacia
delante indican un interés amistoso y diversos
grados de interés según dirija los músculos de
la frente hacia arriba o hacia el centro. Las
orejas levantadas y dirigidas hacia atrás indican
una amenaza de ataque; en este caso, ladea la
cabeza ligeramente y fija su mirada
intensamente.
¿Sabía que existen al menos diecinueve tipos
de maullidos?
Tratándose de sonidos, los gatos hacen más
que "miau". Sus vocalizaciones se clasifican en
tres grupos: murmullos, sonidos a boca
abierta/cerrada y sonidos de intensidad. Los
murmullos incluyen el sonido muy bajo que
emiten los gatos cuando se les da una
golosina, así como el famoso ronroneo. El
ronroneo se interpreta por lo general como un
signo de satisfacción, pero se trata más bien de
la vocalización de emociones intensas. De
hecho, un gato herido o uno que ha sido
cogido por un extraño (como el veterinario),
suelen ronronear.
Las vocalizaciones a boca cerrada / abierta
incluyen todas las variantes del maullido que el
gato usa para darle la bienvenida a su dueño,
para pedir comida o demandar atención.
Los sonidos de intensidad se producen cuando
el gato mantiene la boca abierta durante todo
el tiempo que dura la vocalización. Éstos son
vocalizaciones altamente emocionales que
muestran miedo, enfado o dolor agudo.
Algunos gatos son más "conversadores" que
otros. Mucha gente nota las diferencias entre
los sonidos que emiten sus mascotas
comparados con los de los gatos de otras
personas. Unos pocos creen que sus gatos han
aprendido a imitar la sintaxis y el timbre de
ciertas palabras. Sea cierto o no, la verdad es
que cuanto más tiempo pase usted con su
gato, mejor podrá comunicarse con él.
El lenguaje corporal de los gatos es
absolutamente magnífico, y basta observarlos
detenidamente para conocer sus emociones.
Aunque el gato no es, en general, un animal
que se destaque por su sociabilidad, son
muchos los recursos que utiliza para
comunicarse con sus congéneres y con sus
dueños. Su rostro, los sonidos que emite e
incluso sus olores tienen, en efecto, mas
"mensaje" de lo que pudiera parecer.
No hay dos gatos iguales. Cada cual tiene su
propia personalidad, y si somos capaces de
conocerla bien, resultará más fácil interpretar
sus interesantísimo código de comunicación.
Por Ronald Urbina y Daniel Rodríguez
Colección de Objetos
Como parte de la materia Lenguaje y Comunicación, la
Profesora Sara Puentes, nos encargó hablar sobre
colecciones en caso de tener una.
Mi caso es una colección de monedas, que aunque no
es muy extensa, está compuesta por monedas de todo
el mundo.
Empecé hace unos años
cuando un familiar me
trajo unas monedas de
otro país y me pareció
interesante tanto la forma
y los materiales de éstas,
que decidí pedirle a cada
familiar o amigo que viaje
me traiga monedas de y así
tener al menos una de cada
país. Algunas son muy
extrañas y las considero
más valiosas. Tengo
muchas de países de
Europa antes que pasaran a
convertirse en Euros,
también de América Latina,
tengo algunas que yo mismo
he traído y sigo agregando más a mi colección.
Otro caso es el nuestro editor y compañero de clase
(Daniel Rodríguez) el posee una colección de maquetas
el nos cuenta un poco más sobre esto
“Al principio yo no pensaba tener algo que coleccionar,
pero debido a que me gusta tanto mi carrera comencé a
guardar cada trabajo que he hecho, especialmente las
maquetas.”
Como estudiante de arquitectura es necesario saber
maquetear. Cuando estaba comenzando yo pensé que
se me iba ser muy difícil, y por supuesto así fue. Pero
rápidamente me fue gustando mucho más hacer este
tipo de trabajos. Y así fue como comenzó esta colección
que cada vez va creciendo más y más.
Esta es la primera maqueta que hice. Por supuesto
están muy malas condiciones y muy sucia ya que era mi
primer ejercicio y nunca había hecho maquetas
anteriormente.
Esta fue hecha con alambres con la idea de ser una obra
cinética.
Esta otra se trata de una esfera de
planos seriados la cual adentro se
sostiene por una figura que debimos
diseñar.
Por Ronald Urbina
Composición de Taller
En una de las materias más
importantes de el semestre, Taller
de Diseño, varios estudiantes
están trabajando en una
composición 3D que contenga los
conceptos de Pause y Clark, éste
es un trabajo que ha tomado
mucho tiempo y esfuerzo de
muchos.
Leonardo Redondo dice;
- “Empecé cortando las piezas con
la medidas que ya había calculado,
como se darán cuenta son
triángulos de diferentes tamaños, mas adelante explico
el por qué. La maqueta es una especie de edificación
que va creciendo tanto sus plantas como el diámetro
del mástil en el que se encuentran.”
Por Daniel Rodríguez
Principios
Organizadores y
Compositivos
El objetivo de esta entrega se basa en
aprender los principios ordenadores y
compositivos. Esta vez todo parte de una
imagen previamente seleccionada la cual se
le hicieron análisis geométricos para llegar a
hacer composiciones diferentes mostrando
los principios ordenadores.
En primer lugar se seleccionó una
imagen para el análisis geométrico.
De allí se parte a hacer composiciones
en negativo-positivo. Luego esas
composiciones se cambian a un formato de
20cm × 20cm para así extraer los principios
ordenadores que se encuentra en
cada composición. Luego se
combinaron de diferentes
maneras cada composición de
cada principio ordenador, y esas a
su vez se combinaron para así
hacer una mezcla total.
A partir de la combinación final se
hace un análisis de estructura
compositiva.
Esta a su vez se le hace otro análisis
pero basándose en tridimencionalizar la
misma, proyectando líneas y planos en
cada cara un cubo.
Tomando este análisis como referencia se pasó
a llevar este concepto a maquetas diferentes
hechas con madera balsa para resaltar la
mencionada estructura compositiva. También
resaltando un elemento jerárquico en cada una
hecho en volumen.
Luego se combinó la
estructura con el
volumen de una manera
diferente a las maquetas
anteriores, tratando de
que haya una armonía y
articulación buena en esta
mencionada combinación.
Éste aún no es el fin de la entrega ya que aún
no se ha terminado el semestre por lo tanto
todavía está en proceso. Aquí se muestra el
rediseño de la última maqueta que se ha
entregado.
Por Daniel Rodríguez
Entrega de taller de
Diseño
Ésta entrega se basó en las formas
platónicas las cuales son el círculo, el
triángulo y el cuadrado. El objetivo
fue aprender a analizar de forma
geométrica cualquier imagen u
objeto.
Primero, se analizó de forma
cuidadosa las tres formas platónicas,
trazando ejes importantes.
Luego de allí crear formas dentro de
los límites de cada figura haciendo
articular cada pieza de manera
armoniosa.
Ya al tener definidas las formas, se pasó a hacer análisis
tridimensionales.
Finalmente para la entrega final se
elaboró un cartel en donde se
encuentren estudios dibujados de
formas diferentes de la maqueta
final.
En estos ejercicios también
se definieron piezas
importantes para la
elaboración del volumen
final, que consta de la
combinación de elementos
de las maquetas anteriores.
Edición y contacto:
En la edición y creación de esta revista se
encuentran los siguientes colaboradores y
estudiantes de la universidad José María Vargas.
Daniel Rodríguez
Gabriel Acosta
Leonardo Redondo
Ronald Urbina