Tema 1 - Arte Griego

5/8/2018 Tema 1 - Arte Griego - slidepdf.com

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I.E.S. GINER DE LOS RIOS. Historia del Arte. Temario PAU. 2008/09. (Apuntes de uso personal). Tema 1. Pág. 1

Tema 1. El arte clásico: Grecia. La arquitectura: los órdenes. Tipologías: el templo y el teatro. La acrópolis de Atenas.La evolución de la escultura griega: El arcaísmo. Los escultores clásicos. La escultura helenística (El Laoconte, LaVenus de Milo, La Victoria de Samotracia).

Introducción. El arte clásico: Grecia.

Desde los tiempos de la antigua Roma el término classicus estuvo vinculado al concepto decalidad, virtud que elevaba a las “obras clásicas” por encima de las demás; eran “sobresalientes” y,además, modelos dignos de ser imitados. Durante el Renacimiento y, sobre todo en el siglo XVIII, en plenoauge del neoclasicismo, el término clásico se utilizó para designar a las obras maestras de la culturagrecorromana y lo clásico se convirtió en el paradigma de la calidad artística y en modelo a imitar por los artistas de la cultura occidental.

Lo que hoy conocemos como “arte clásico” tuvo su origen en la antigua Grecia. El pueblo griegoaportó un legado extraordinario a la cultura occidental en todos los aspectos: literatura, ciencia,filosofía... y arte. Fue en Grecia donde surgió una nueva propuesta estética, una forma nueva de

entender el arte. Los artistas griegos introdujeron un nuevo ideal de belleza, basado en la racionalidad,la proporción, la armonía y la concepción antropocéntrica del arte . Estas nuevas propuestas,favorecidas por la aparición de una larga serie de grandes artistas, hacen que el período del arte griegosea una de las épocas estelares en la Historia del Arte.

1. La arquitectura griega: los órdenes.

Si tuviéramos en cuenta la opinión generalizada entre los arquitectos que afirman que laarquitectura es, ante todo, la concepción y organización interior del espacio, la arquitectura griegatendría un papel muy secundario en la historia del arte ya que sus edificios están realizados para sercontemplados desde el exterior, sin importar demasiado la configuración de los espacios interiores. Apesar de ello, los griegos nos han dejado creaciones formidables y han aportado las formasarquitectónicas de los órdenes que han tenido un papel primordial en la arquitectura posterior.

Como características fundamentales podemos señalar que la arquitectura griega:• es adintelada,• está realizada en piedra –generalmente mármol blanco o pentélico, cortado en sillares

regulares colocados a soga y tizón,• utiliza la columna como elemento sustentante fundamental, • está basada, como el resto de las artes, en los criterios de proporción y simetría. (Es número,

proporción y equilibrio) y busca la belleza, la perfeccióntécnica, edificios perfectamente acabados (reajustesópticos).

• tiene en el templo su máximo representante.

La necesidad de armonizar todos los elementosarquitectónicos va a dar origen a lo que conocemos como losórdenes clásicos (dórico, jónico y corintio)

El orden dórico. Aparece hacia el siglo VII a.C. y responde ala mentalidad y preferencias artísticas de los dorios, griegos originarios del continente. Los elementosfundamentales del orden dórico son:

• Columna, sin basa, asentada directamente sobre elestilóbato, y con un fuste estriado y ligeramenteabombado hacia el centro (éntasis).

• Collarino (anillo) situado en la parte superior del fuste.• Capitel compuesto por el equino (moldura circular

saliente) y el ábaco (pieza rectangular).




• Arquitrabe rectangular y liso.• Friso de triglifos y metopas.• Cornisa poco decorada.

El orden jónico. A mediados del siglo VI a.C. aparece un nuevo orden arquitectónico en elterritorio de Jonia, de ahí su nombre de jónico. Es, en comparación con el dórico, más esbelto y refinado,a la vez, que da origen a construcciones de mayores dimensiones, más monumentales. Sus elementosarquitectónicos más importantes son:

• Columnas con basa, formada por dos molduras convexas (toros) y una cóncava (escocia), yun fuste con acanaladuras y esbelto, que se estrecha ligeramente hacia el extremo superior.

• Capitel formado por:• collarino, que presenta tabas o astrágalos,• equino decorado con dos volutas y• ábaco rectangular.

• Arquitrabe con tres bandas o franjas paralelas en saledizo.• Friso, liso –sin divisiones- y decorado.• Cornisa muy elaborada y poco saliente.

El orden corintio. Aparece en la primera mitad del siglo IV a.C.Sus diferencias arquitectónicas respecto al orden jónico, seconcentran únicamente en el capitel que presenta un equinoformado por hojas de acanto, dispuestas en dos o más filas: lasinferiores muy curvadas hacia fuera y las superiores enroscadas.

2. Tipologías: el templo y el teatro.

2.1. El templo. Hasta la época clásica la mayoría de los edificios con entidad artística tenían unafinalidad religiosa. Por ello, los templos y los tesoros de los santuarios son los ejemplos arquitectónicos másrepresentativos.

Características generales. Los templos griegos:• suelen ser de planta rectangular, aunque también existen templos de planta circular

(tholos);

• suelen estar localizados en un lugar aislado y sagrado (temenos) al que se accede por unas puertas monumentales ( propíleos);

• se asientan sobre un basamento escalonado (crepidoma) que realza el edificio sobre el

terreno;• en su interior existen tres salas o estancias:* primera estancia o vestíbulo, pronaos.

* sala o estancia principal que contiene laimagen de la divinidad, naos.

* estancia trasera (epistódomos), a veces abierta,haciendo las veces de falso pórtico trasero, otras veces cerrada y utilizada para guardar el tesoro o los objetos de culto.

Según la distribución de las columnas, los templos griegos reciben denominaciones diversas:• In antis. En la fachada principal tiene sólo dos columnas, flanqueadas por los muros

laterales.• Próstilo. Con columnas sólo en la fachada principal.• Anfripróstilo. Con columnas en ambos pórticos o fachadas.

• Períptero. Una fila de columnas rodea todo el templo.• Díptero. Una doble fila de columnas rodea todo el edificio.

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Templo de Zeus, Olimpia, s. V a.C. (Planta)




Según el número de columnas de la fachada los templos pueden ser: dístilos (dos), tetrástilos (cuatro) exástilos (seis), octástilos (ocho), etc.

2.2. El teatro.

“El teatro era un elemento esencial en una ciudad he-

lénica. Epidauro se hizo famoso gracias al santuario de Asclepio -

dios de la medicina, muy venerado en aquella época- y a su

teatro, uno de los mayores de Grecia, con un aforo de unos

15000 espectadores.

El recinto del teatro fue una gran creación de la

arquitectura griega. Partía de una concepción opuesta a la

actual, ya que los griegos usaban espacios abiertos en estrecha relación con su entorno natural

(aprovechando lo pendiente de las colinas para excavar sus gradas).

Epidauro ilustra lo evolución del arquetipo clásico de teatro hacia el helenístico, que incrementa

las dimensiones de la cávea y construye una escena mayor y más lujosa.El teatro griego se organiza alrededor de la orchestra -área circular y plana donde el coro

cantaba y bailaba- que, al principio, tenía un altar en el centro.

La cávea o gradería rodea en semicírculo a la orchestra; es el espacio destinado al público.

Diversas escaleras que ascienden radialmente la dividen en sectores.

La escena, en posición tangente a la orchestra, es un edificio que ejercía en origen las funciones

de vestuario y almacén. Con el tiempo, la representación de la obra acabó trasladándose a la escena

misma; entonces adquirió protagonismo el proscenio, plataforma elevada, situada entre el edificio de la

escena y la orchestra, donde actuaban los actores y a la cual se accedía a través de dos rampas

laterales (el de Epidauro fue, probablemente, añadido con posterioridad).

La entrada del público a la cávea se realizaba a partir de dos enormes accesos laterales

llamados parodos, que daban a un pasillo situado entre la escena y la cávea.

El teatro griego tuvo un origen religioso, que proviene de las fiestas celebradas en honor de

Dioniso, dios del vino. Incluso la forma circular de la orchestra, la parte más importante durante largo

tiempo, estuvo condicionada por el ritual de ofrenda al dios, que se realizaba alrededor de su altar

central.

En las primeras obras dramáticas, la acción se desarrollaba en la orchestra, explicada por el coro

y escenificada por los actores desde una perspectiva muy secundaria. Sin embargo, a medida que los

actores fueron adquiriendo protagonismo, reclamaron un enclave más elevado, el proscenio en la

escena. Su importancia creció en detrimento de la orchestra que, con el tiempo, acabaría por

desaparecer.” (Tomado de Nuevo Arterama. Ed. Vicens-Vives)

4. La acrópolis de Atenas.

Las acrópolis son la parte sagrada de las polis, y se encuentran

en las mesetas montañosas, donde se situaban las primitivas

ciudades fortificadas. Con el crecimiento urbano hacia el llano,

las acrópolis quedaron convertidas en ciudadelas. La más

famosa es la de Atenas. Es una colina donde hubo un palacio

micénico, sobre cuyos restos se levantó en época arcaica un

templo a la diosa Atenea y, más tarde, el Erecteion. También

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Teatro de Epidauro.

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hubo un primer Partenón, levantado por Cimón. En el año 480 a.C. las tropas persas de Jerjes arrasaron

la Acrópolis de Atenas antes de ser derrotados en las batallas de Salamina y Platea. Las obras de

reconstrucción se iniciaron durante la época de Pericles.

A la Acrópolis, construida con mármol de Pentele, se accede por un gran pórtico, los Propileos

(2), obra de Mnesicles (437 a.C), entrada monumental con fachadas similares a un templo dórico y un

pasillo con seis columnas jónicas en el interior. Ya dentro de la acrópolis se encuentra el templo de

Atenea Niké (1) y también la estatua de bronce de Atenea Prómakos, de Fidias. El Partenón (3) y el

Erecteion (4) se sitúan enfrente. La Acrópolis contenía, además, el Hefaisteion y el recinto de la diosa

Artemisa Brauronia. El templo de Atenea Niké y los Propileos son de la época de Pericles.

5. La evolución de la escultura griega.

En la evolución de la escultura, como en el resto del arte griego, suelen diferenciarse tres grandesperíodos:

• Arcaico (siglos VII - V a.C). Durante esta época la cultura griega se extiende por el

Mediterráneo.

• Clásico (siglos V - IV a.C). Es la etapa de mayor esplendor del arte griego. Atenas es laprotagonista.

• Helenístico (siglos IV - I a.C). El arte griego se abre a las influencias orientales.

En torno al 600 a.C. aparecen los dos modelos característicos de la primera estatuaria griega en

piedra del conocido como período arcaico: *Los kurós. Imágenes masculinas.

*Las korés. Muchachas vestidas con indumentaria griega.

Sus características formales son:

* Frontalidad y rigidez.

* Predominio de los elementos geométricos en las soluciones anatómicas: músculos

esquemáticos y poderosos y ojos globulares (almendrados).

* Una sonrisa muy peculiar, la conocida como “sonrisa arcaica”.* Brazos caídos a lo largo del cuerpo y una de las piernas ligeramente avanzada.

En la primera mitad del siglo V (clásico temprano) se experimenta una evolución en laescultura que anticipa ya lo que poco después será la plenitud clásica:

* Se amplía la variedad de materiales (bronce y mármol) y de temas.* Las figuras adoptan posturas más naturales.

* La cabeza pierde la frontalidad y mira hacia los lados.* Aparece el contrapposto: una parte del cuerpo está tensa (soporta el peso) y la

otra, relajada.

* Los brazos se despegan del cuerpo.

* Se aplica el canon de belleza.* Existe movimiento, aunque contenido.

* Permanecen algunas reminiscencias del período anterior.

A mediados del siglo se produce el momento de mayor esplendor (plenitud clásica)de la escultura griega tanto en el número como en la calidad de las obras y sus

autores. Es el siglo de la Atenas de Pericles y la etapa de escultores como Mirón, Fidias

y Policleto. En esta fase:* Desaparece cualquier indicio de rigidez.

Kuros de Anavysos.

s. VI a.C

Policleto. Dorífero,

s. V a.C.




* Los cuerpos adquieren armonía, equilibrio y suavidad.

* Las figuras expresan sentimientos y emociones.

* Aparece la “curva praxiteliana” (figura ligeramente arqueada).

A finales del siglo IV se inicia una nueva etapa conocida como período helenístico. Es una etapalarga (tres siglos) y difícil de sistematizar porque incluye un gran mosaico de pueblos, los territoriosconquistados por Alejandro Magno. En líneas generales, podemos señalar que:

* Se rompe la serenidad, el equilibrio e incluso el canon, de la épocaclásica.

* Las figuras expresan sus pasiones y sus dolores o sufrimientos.* Se representan temas cotidianos, anecdóticos e intrascendentes.* La escultura adquiere mayor movimiento y dinamismo (realismo).* Proliferan los grupos escultóricos.

* Se nota la influencia de la estatuaria asiática.

Conclusión. Podemos decir que Grecia fue la creadora de una civilización que rompe, enmuchas de sus manifestaciones, con el pensamiento mítico e inicia el camino hacia la racionalidad,principio que debe regir todos los aspectos de la vida humana. También elarte. La belleza se convierte en un concepto basado en medidas yproporciones.

Los artistas griegos van a establecer en las artes unas normas que se mantendrán inalterables, ensus principios esenciales, a lo largo del tiempo y que marcarán las pautas a seguir en el campo de lacreación artística.

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Laoconte y sus hijos, s. III a.C.

Museos Vaticanos, Roma

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